Plus de 40 modèles expliqués pas à pas pour maîtriser l’aquarelle botanique, mettre en pratique les leçons sur les motifs floraux et développer sa créativité.
La liste exhaustive des ouvrages disponibles publiés en langue française dans le monde. La liste des éditeurs et la liste des collections de langue française.
Cet ouvrage présente 13 modèles pour apprendre à peindre les oiseaux du jardin à l'aquarelle. Chaque modèle est présenté sous la forme de pas-à-pas vous guidant pour réaliser vos aquarelles. Les explications détaillées et les photos en gros plan permettent de comprendre chaque étape. Pour faciliter le dessin vous trouverez toutes les esquisses au trait, en noir et blanc, sur les dernières pages.
Nelly Lestrade est spécialisée depuis plus de 20 ans dans la technique de la peinture au couteau. Elle enseigne sa méthode dans son atelier en Haute-Garonne et propose de nombreux tutoriels et cours vidéo sur sa chaîne Youtube qui compte plus de 100 000 abonnés. Du ciel nuageux de grande envergure à la finesse des étamines d’une fleur, la peinture au couteau offre une grande liberté de création. Avec les réalisations en pas à pas de Nelly Lestrade, découvrez comment jouer sur la position du couteau pour obtenir des effets variés. Apprenez à superposer les plans, juxtaposer les couleurs et déstructurer les contours, pour laisser libre cours à votre imagination. • Créez un dégradé de couleurs sur le fond. • Déposez un glacis vert sur l’eau et suggérez des branches de saules pleureurs. • Réalisez les nymphéas et placez une pointe de rose sous la fleur pour suggérer son reflet dans l’eau. • Travaillez l’arrière-plan en ajoutant des touffes d’herbes et de nouvelles fleurs.
Buffon disait "le génie, c'est la patience". Il semble que cette vision soit aujourd'hui partagée par nombre d'artistes de tous horizons, à commencer par Marjolaine Cô Leman, ancienne élève des Beaux-Arts de Lyon et d'Orléans. Conçu comme un "dictionnaire du dessin" son livre s'adresse à tous les artistes en herbe désireux d'apprendre une technique complexe parfois mais accessible toujours. Cet ouvrage vous permettra de passer en revue les bases du dessin, de l'étude des formes au travail sur les reflets et la transparence, en passant par les représentations humaines et animales. En vous livrant à un travail d'autoévaluation, vous réussirez ! Alors, suivez les conseils et à l'instar de Marjolaine Cô Leman "faites voler vos crayons et surtout créez !".
Qu'est-ce qu'un lavis successif ? Comment rendre une texture de cuir ou de métal ? Comment jouer avec la lumière et les ambiances ? Le débutant, aussi bien que le peintre chevronné, s'est un jour posé ces questions. Profitez des conseils des plus grands figurinistes réunis dans cet ouvrage pratique et unique en son genre. Les auteurs, primés à de nombreuses reprises dans les concours internationaux, vous dévoilent leurs secrets de la peinture sur figurine. Grâce aux nombreuses photos et aux commentaires " étape par étape ", les débutants obtiendront les réponses à toutes leurs questions ; les peintres confirmés découvriront les astuces des " pros ", ces " petits trucs " qui font toute la différence. De façon générale, cet ouvrage s'adresse à tous les passionnés désirant alimenter leur quête de savoir, leur inspiration et leur imagination. Alors, suivez le guide...
Où trouver les produits pour cuisiner vegan ? Quels sont les 10 ingrédients indispensables qu'il faut avoir dans son placard ? Comment cuisiner vegan avec un petit budget ? Appropriez-vous les 45 fondamentaux de la cuisine vegan à travers ces 45 tutoriels illustrés.
La cuisine vegan est inventive et savoureuse, car on peut se régaler de fromages sans lait faits-maison, de crèmes brulées sans oeufs ou même de parmentier sans viande (lrs enfants seront bluffés)...Il suffit d'adopter quelques gestes simples et des ingrédients magiques/ gr^ce aux graines de lin, aux purées d'oléagineux, à l'agar agar ... vous remplacer les oeufs dans les desserts, confectionner du "chorizo", préparerez du caviar végétal... Avec plus de 500 recettes, ce livre deviendra votre bible pour toutes les occasions. En introduction, le docteur Bernard-pellet apporte toutes les informations nutritionnelles nécessaires sur l'équilibre des acides aminés, des vitamines, du calcium ou du fer...pour vivre son choix vegan en toute sérénité.
"Pénétré de l'idée qu'inspiration et technique sont complémentaires, François d'Assise N'dah offre un outil didactique. Pratique et détaillé, méthodique et accessible, cet ouvrage entend guider les pas des romanciers débutants sur la voix exaltante de l'écriture. Car, finalement, quel romancier peut se targuer de ne pas être un débutant ? Débutant face à une création romanesque en perpétuelle mutation, face à chaque variation du jeu des sens, face à chacune de ses propres oeuvres à enfanter." Josué Guébo
Depuis longtemps considéré comme un ouvrage de référence, ce traité rassemble d’une part, des renseignements très précis sur la peinture à l’huile telle que la comprenaient les anciens et d’autre part, l’exposé d’une méthode moderne, inspirée de la tradition, mais adaptée aux exigences de notre temps, c’est-à-dire simplifiée et assouplie. Les supports, les colles, les enduits, les huiles, les couleurs, les vernis, la restauration des tableaux, le matériel du peintre y font tour à tour l’objet d’une étude précise. Toutes les préparations, toutes les recettes, toutes les manipulations que Xavier de Langlais préconise ont été essayées par lui et soumises à un contrôle rigoureux. Cet ouvrage met à la disposition des étudiants des écoles d’art, aussi bien que des peintres professionnels ou amateurs, une somme d’observations précises et d’indications éprouvées qui leur assureront la base indispensable à la pratique d’un métier qui, comme l’écrivait Fromentin, "s’apprend et, par conséquent, peut et doit être consigné".
Yvon Carlo, auteur de Peindre la Bretagne à l'aquarelle, propose ici une sélection de sujets inspirés par la Bretagne. Dans cet ouvrage conçu spécialement pour l'usage du peintre débutant, celui-ci pourra suivre des étapes bien illustrées, complétées par une indication précise des procédés techniques et de leur dénomination. L'objectif est de pouvoir se lancer dans la peinture de paysages en orientant ses propres choix pour créer de jolies cartes, voire même des petites scènes à encadrer.
Le journaliste est jugé sur la pertinence de ses questions et la façon de les poser. Cela suppose qu'il dispose d'une bonne connaissance du sujet. Il doit savoir également quels sont les acteurs, les témoins ou les experts qu'il faut faire parler pour obtenir des informations complémentaires sur le sujet. Cet ouvrage propose une démarche à suivre pour réussir son interview.
Envie de vous lancer à l'aquarelle mais vous ne savez pas comment commencer ? Vous débutez et vous voulez progresser dans votre pratique ? J'ose l'aquarelle propose 32 défis pour vous aider à maîtriser le médium, déployer votre cré
La « subtile fluidité contemporaine » célébrée par Mallarmé, défenseur et critique perspicace de la mouvance impressionniste, est devenue aussi bien un objet central de réflexion pour la philosophie contemporaine qu’une caractéristique déterminante de la modernité artistique. Déjà associée aux productions de Watteau, Boucher ou Fragonard au XVIIIe siècle, la fluidité l’est aussi à celles de Turner, Hugo, et plus encore à Monet : le « Raphaël de l’eau » (Antonin Proust) dont la « prodigieuse fluidité » (Ernest Chesnau) sera louée des origines du mouvement impressionniste jusqu’aux Nymphéas, décrites comme « un échange d’impondérables à travers des fluides » (Louis Gillet). Ce qui est à la fois un thème, une catégorie technique et stylistique, un concept esthétique déterminant pour l’impressionnisme et, plus largement, pour la culture moderne et contemporaine, est ici étudié grâce au concours d’historiens de l’art, de philosophes, de musicologues et de spécialistes de la littérature, de la photographie et du cinéma.
Ce livre vous aidera à améliorer vos compétences en dessin et en ombrage. Vous apprendrez à utiliser correctement un crayon pour un résultat réaliste et professionnel. La célèbre artiste au crayon et professeur d'art, Jasmina Susak, vous montrera les techniques de dessin de portraits réalistes et d'objets tridimensionnels. Quel que soit votre niveau d'expérience, vous pouvez dessiner en suivant ses démonstrations simples, étape par étape. Que vous souhaitiez créer des dessins de fruits, apprendre à dessiner des gouttelettes d’eau ou dessiner un visage, des yeux, un nez, des lèvres, ses techniques de dessin et ses conseils d’experts vous montreront comment obtenir de superbes résultats avec des crayons de graphite.En utilisant son approche simple et unique des dessins réalistes, l’auteur rend tout sujet accessible. Vous apprendrez également à représenter une peau humaine lisse, des cheveux raides ou bouclés grâce aux didacticiels très détaillés.Dans ce livre, vous trouverez plus de 200 images de haute qualité avec tous les détails visibles et une explication écrite pour chaque étape. Si vous voulez faire passer vos dessins à la vitesse...
Saisir la course des nuages, immortaliser un coucher de soleil ou le courant paisible d'une rivière... Qui n'a jamais rêvé de fixer pour l'éternité ces spectacles magnifiques ? L'aquarelle est une technique merveilleuse qui permet de réaliser facilement les plus beaux paysages. Mais comment se lancer lorsqu'on ignore tout de cet art ? Ce livre s'adresse à tous ceux qui ont toujours rêvé de pratiquer la peinture de paysages sans savoir comment débuter. En suivant pas à pas des exercices simples et clairs, apprenez à reproduire les nuances de chaque atmosphère. À travers des sujets aussi variés que des scènes champêtres, des marines, des montagnes sous la neige et des ciels romantiques, prenez plaisir à restituer tout le caractère des différents panoramas. Il est si facile d'exprimer son talent !
Maîtriser le mélange des couleurs à l'aquarelle Et si vous pouviez réaliser n'importe quelle oeuvre à l'aquarelle avec seulement onze couleurs ? C'est là tout l'art du mélange : le maîtriser vous permettra de reproduire la couleur que vous voulez et d'étendre votre gamme chromatique au-delà de votre imagination. En croisant certaines notions fondamentales sur la composition d'une couleur aquarelle, le papier ou les techniques picturales avec celles du mélange des couleurs, cet ouvrage offre davantage de possibilités qu'un simple nuancier. Par le prisme de la palette de base de onze nuances, vous apprendrez à créer à la fois vos propres couleurs secondaires et des couleurs essentielles (comme le gris de Payne ou le brun Van Dyck), tout en apportant plus de variations à vos primaires. Pour entrer dans le vif du sujet, quatre artistes interprètent pour vous la palette de base avec leur thème de prédilection : composition florale, paysage, portrait humain et animalier. Afin d'approfondir encore votre pratique, l'analyse des étapes de mise en couleurs de cinq aquarelles clôture ce guide, le nouvel ouvrage indispensable de votre bibliothèque pour créer plus avec...
La figure humaine est réputée difficile à représenter. Elle est d’une très grande mobilité, et il faut tenir compte à la fois de ses proportions et de jeux musculaires complexes pour la dessiner de façon convaincante. Chaque visage est pourtant composé de quelques formes élémentaires et nos traits s’animent selon une logique que vous maîtriserez bientôt pour obtenir un dessin réaliste. Représentés dans des expressions caractéristiques, tous les modèles sont décomposés en 3 à 8 étapes simples. Pour finaliser votre dessin, diverses techniques vous sont expliquées, qui vous permettront de donner relief et caractère à n’importe quelle figure. Laissez-vous simplement guider !
Comme les autres titres de cette série, le Manuel de la peinture acrylique précise les points théoriques fondamentaux et décrit de façon claire tous les aspects pratiques qu'il faut connaître pour maîtriser parfaitement cette technique. La première partie de l'ouvrage présente l'histoire, les propriétés et les caractéristiques de l'acrylique, puis le matériel, les supports, les produits disponibles dans le commerce. La deuxième partie est une explication claire et synthétique, la plus pédagogique possible, des techniques de l'acrylique. La troisième propose au lecteur un large éventail de sujets, avec démonstrations illustrées et commentées étape par étape, pour une mise en œuvre sans difficulté. Le Manuel de la peinture acrylique est un ouvrage complet et très facile à consulter, qui satisfera les débutants comme les amateurs les plus exigeants.
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