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Le cinéma à son âge d'or
Auteure: Ahmed Bedjaoui
Nombre de pages: 242Le public algérien m’identifie en priorité aux émissions que je produisais et animais pour l’unique chaîne de télévision qui existait à mes débuts. Mais avant de présenter ma première émission en décembre 1969, j’avais déjà accumulé une dizaine d’années d’activité dans le cinéma, d’abord comme animateur de ciné-club, puis de critique dans la presse écrite. Hormis le premier « papier » datant de juillet 1967, j’ai classé ma sélection dans des sections consacrées au cinéma arabe, au film national, à la production des œuvres du Tiers-monde et aux grands noms du cinéma mondial. Le présent ouvrage a pour but de rappeler l’extraordinaire histoire d’amour qui liait les Algériens avec le cinéma de qualité. Je ne crois pas un instant que cet engouement ait disparu. Le succès des festivals nationaux de cinéma montre au contraire que le public ne néglige aucune occasion de manifester son amour pour le septième art ; à condition qu’on lui restitue des espaces de projection en nombre suffisant et en qualité, pour ne pas tomber dans le cercle vicieux de la rareté/désaffection. À PROPOS DE L'AUTEUR Ahmed Bedjaoui est lauréat de...
Education et formation par le cinéma
Auteure: Philippe (1963-....). Bourdier
Nombre de pages: 214Retrace un épisode important de l'inscription en France de l'enseignement par le cinéma, de l'enseignement du cinéma au lendemain de la Seconde guerre mondiale. Par l'étude d'une revue professionnelle oubliée, UFOCEL Informations, qui servait d'instrument de liaison entre les enseignants projectionnistes, entre des coordonnateurs départementaux de la Ligue de l'enseignement de 1946 à 1951, l'auteur montre les choix que cette revue a opérés pour asseoir la légitmité de ces formes d'enseignement et en développer les pratiques dans les décennies suivantes" (4e de couverture).
Des ciné-goûters aux séances pour les cinéphiles
Auteure: Giusy Pisano
Nombre de pages: 322Si les textes sur la diplomatie culturelle sont assez conséquents, très peu concernent la production et la diffusion des films. Les activités sur la promotion et diffusion du cinéma par les établissements culturels français sont également quasiment absentes de nombreuses études consacrées à l'histoire du cinéma. Cet ouvrage comble cette lacune ...
L'industrie du film en Afrique
Auteure: Unesco
Nombre de pages: 274
Collaboration entre parents et maîtres en face du cinéma
Auteure: Centrale Catholique Du Cinéma, De La Radio Et De La Télévision , Collectif
Nombre de pages: 24Cet ouvrage est une réédition numérique d’un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d’origine.
Le découpage au cinéma
Auteure: Gilles Mouëllic
Nombre de pages: 372Le découpage en plans, qui est considéré aujourd’hui comme le fondement de l’art cinématographique, en est paradoxalement l’un des éléments les moins étudiés. Alors que le montage a focalisé depuis longtemps l’attention des théoriciens du cinéma, et que l’histoire et la pratique en ont été amplement interrogées, on s’est rarement penché sur la question du découpage. Sauf à le considérer précisément comme le repoussoir figé de cette opération nettement plus créative que serait le montage. Ainsi on l’associe la plupart du temps au cinéma classique, sans lui accorder d’ailleurs plus d’importance que cela dans le geste poïétique, alors que le montage est associé à une certaine modernité du cinéma, à l’intérieur de laquelle il est identifié comme l’un des ressorts créatifs majeurs. Quelle a été la pratique du découpage, son lien avec le scénario, avec la mise en scène, avec le montage ? Quelle part peut-on lui attribuer dans la construction du film, et dans quelles cinématographies ? Quelle est la persistance actuelle du découpage, et sous quelle forme ? Telles sont les questions auxquelles essaie de répondre cet ouvrage....
La politique cinématographique de la France en Allemagne occupée (1945-1949)
Auteure: Laurence Thaisy
Nombre de pages: 280En 1945, après avoir constitué un puissant instrument de propagande sous le Troisième Reich, le cinéma allemand est réduit à néant et se trouve soumis au bon vouloir des puissances d’occupation. Tout en affirmant sa volonté de dénazifier et de rééduquer les Allemands, chacune d’elles entreprend de relancer et de développer les activités cinématographiques d’une façon conforme à ses intérêts. Cette étude se propose de cerner les caractéristiques, l’évolution et le rayonnement de l’action menée par les Français. L’importance qu’ils accordent au cinéma se traduit par de nombreuses mesures : réouverture des salles, installation d’ateliers et de studios, création de sociétés francoallemandes, sélection et diffusion de films français, organisation de galas et de festivals, mise en place de ciné-clubs... Si certaines réalisations s’inscrivent dans une politique de rééducation, d’autres dénotent une volonté de rehausser le prestige de la France et d’implanter le cinéma français en Allemagne. En même temps, des accords passés avec les autres puissances d’occupation témoignent de l’impact du contexte international...
Dictionnaire général du cinéma
Auteure: André Roy
Nombre de pages: 544Plus de 4500 mots reliés à la technique, à l'industrie, à l'histoire et à la culture cinématographiques s'offrent à tous les passionnés du septième art. Les artisans de l'industrie des médias, les professeurs, les étudiants, les amateurs des nouvelles technologies du cinéma, les cinéphiles de tout acabit, professionnels ou non, y trouveront: le vocabulaire de la technologie, de la réalisation, de la production, de la distribution et de l'exploitation du film ; les mots de l'esthétisme et de la culture cinématographique, que ce soit pour les genres, les sous-genres, les mouvements artistiques, les écoles et les courants d'hier et d'aujourd'hui ; les expressions familières et termes argotiques courants dans les divers métiers ; le lexique des moyens et procédés audiovisuels, du numérique et de l'Internet ; le langage de la théorie et de la critique ; un glossaire anglais-français pour utiliser à bon escient les termes exacts dans les deux langues. Couvrant toutes les innovations et mutations survenues au cinéma depuis sa naissance en 1895, ce dictionnaire tient également compte des dernières avancées techniques et de l'impact de la révolution...
Production cinématographique et audiovisuelle (18 fonctions de travail) : étude préliminaire sur les besoins en main-d'oeuvre
Auteure: Catherine Bouchard , Québec (province). Ministère De La Culture Et Des Communications , Québec (province). Ministère De L'éducation, Du Loisir Et Du Sport. Formation Professionnelle Et Technique Et Formation Continue. Direction Générale Des Programmes Et Du Développement
Nombre de pages: 208
Estimates
Auteure: Canada
Nombre de pages: 224
Réaliser un storyboard pour le cinéma
Auteure: Louis De Rancourt , Olivier Saint-vincent , Raphaël Saint-vincent
Nombre de pages: 222Destinée aux apprentis storyboardeurs et aux élèves en écoles d'arts graphiques, cinéma, vidéo, animation ainsi qu'aux lycéens qui suivent un bac option cinéma-audiovisuel, cette méthode en 13 étapes, élaborée par un formateur chevronné, explique comment construire un storyboard efficace sans tomber dans les écueils classiques : le "beau dessin inutile", l'erreur de découpage technique, le plan irréalisable, etc. Guidé par cette méthode progressive et imagée, le lecteur apprend à réaliser un storyboard de A à Z à partir d'un scénario ou d'un découpage technique. Ce livre rappelle également les règles de base du cinéma (les différents types de plans, les mouvements de caméra) et montre en images comment les utiliser en construisant son storyboard. Il donne enfin de nombreux conseils concrets pour la pratique de ce métier méconnu : rôle et importance du storyboard dans une production, statut, productivité, relations avec l'équipe de tournage... Préfacé par David Russell, éminent storyboardeur américain - qui a travaillé notamment sur la série Star Wars - et cautionné par des professionnels en activité qui ont prêté leurs planches pour...
Le guide de l'après-bac
Auteure: Marine Mignot
Nombre de pages: 308Guide d'orientation pour les étudiants. Propose différents choix d'études selon les métiers envisagés. Permet de mieux appréhender ses choix entre les Prépas, les BTS-DUT, la fac, les écoles spécialisées ... 17 secteurs à la loupe : les bonnes stratégies d'études.
Scénario et scénariste
Auteure: Gabrielle Tremblay
Nombre de pages: 200Le scénario et le scénariste composent ici l’objet scénaristique. En France, dans le monde du cinéma, leur valorisation pose semble-t-il problème. En abordant la question de la reconnaissance institutionnelle de l’objet scénaristique dans le monde de l’art cinématographique français, ce mémoire s’intéresse aux mécanismes sociaux et aux instances de légitimation exerçant leur influence dans un milieu donné. Pour ce faire, l’analyse transpose de grands pans de la théorie des mondes de l’art de Howard S. Becker à l’étude de la reconnaissance institutionnelle de l’objet scénaristique. Si l’on peut concevoir le scénario et le scénariste comme des éléments constitutifs d’une chaîne de coopération se mettant en branle dans le cadre de la fabrication d’un film, l’objectif du présent projet vise à démontrer que le type de reconnaissance institutionnelle s’organisant autour de l’objet scénaristique s’apparente de même à une chaîne de coopération mettant en réseau bon nombre de membres du monde de l’art cinématographique. Gabrielle Tremblay détient un grade de master de l’Université Sorbonne Nouvelle Paris 3 en études...
Dictionnaire théorique et critique du cinéma - 3e éd.
Auteure: Jacques Aumont , Michel Marie
Nombre de pages: 320Le cinéma est devenu, depuis près d’un demi-siècle, objet d’enseignement, de recherches et d’études. Un vocabulaire particulier s’est progressivement imposé, constitué à la fois de termes spécifiques et de concepts nouveaux propres à analyser le langage cinématographique. D’Abstrait à Zombi, ce dictionnaire réunit près de 600 entrées relevant des approches théoriques et critiques du cinéma : notions clés en esthétique, filmologie, sémiotique... ainsi que notices sur les critiques et les théoriciens, parfois aussi cinéastes (Eisenstein, Hitchcock, Pasolini, Godard...), qui ont contribué à enrichir la réflexion sur le 7e art. Chaque entrée est replacée dans son contexte, illustrée d’exemples, mise en relation avec d’autres et suivie d’indications bibliographiques. Cette 3e édition s’enrichit d’une centaine d’articles, faisant le point sur l’état des lieux (économique, technique, critique...) et éclairant l’œuvre de toute une génération de théoriciens. Un outil indispensable pour l’étudiant en cinéma et audiovisuel, le professionnel ou le cinéphile soucieux de mieux connaître son domaine de prédilection.
L'éducation cinématographique
Auteure: J. M. L. Peters
Nombre de pages: 162Cet ouvrage est une réédition numérique d’un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d’origine.
Terres pastorales
Auteure: Amédée Escach
Nombre de pages: 188Cet ouvrage est une réédition numérique d’un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d’origine.
Pour un cinéma léger et synchrone !
Auteure: Vincent Bouchard
Nombre de pages: 284Autour des années soixante, des cinéastes tentent de se rapprocher des personnes filmées et de donner la parole aux protagonistes dans un son direct et synchrone. Partant du point de vue des techniciens, ce livre explore les différentes manières dont les cinéastes du direct accompagnent l'évolution des techniques et des mentalités à l'Office national du film du Canada. Basée sur une exploration des archives techniques, la rencontre avec des témoins et une analyse de la production de l'Office, dont les films oubliés du Canadien-français Pierre Petel ou les classiques du cinéma québécois Les Raquetteurs ou Pour la suite du Monde, ce livre replace l'évolution légère et synchrone dans l'histoire du cinéma et des techniques. En effet, c'est en cherchant à s'adapter à la réalité filmée, au lieu d'organiser le réel en fonction de la caméra comme dans les cinémas classiques, que les cinéastes provoquent une évolution légère et synchrone des dispositifs, s'inscrivant ainsi dans une tendance alternative du cinéma. Plus largement, les techniques légères et synchrones participent à l'électrification de l'image audiovisuelle : d'un côté, cette évolution...
Le Tout-cinéma
Nombre de pages: 844
Cinéma à l’Université
Auteure: Frédéric Sojcher , Serge Le PÉron
Nombre de pages: 448Ce livre est destiné en priorité à tous les étudiants en cinéma (plusieurs dizaines de milliers d’étudiants en France, en Belgique, au Québec...) pour qu’ils puissent savoir ce qui existe en termes d’enseignement des pratiques du cinéma à l’université. Il n’y a en effet pas que dans les écoles de cinéma qu’on peut suivre des ateliers de scénario et faire l’expérience de la réalisation. L’association de la pratique du cinéma à l’université pose fondamentalement la question de sa transmission : en associant le penser et le faire, le regard et le geste. L'université peut être le lieu d'une recherche artistique et théorique qui n'existe pas au sein de la profession cinématographique... Avec les contributions de Vincent Amiel, Muriel Andrin, Alain Bergala, N.T. Binh, Fabien Boully, Nicole Brenez, Camille Bui, Baptiste Buob, Guy Chapouillé, Jean-Paul Civeyrac, Antoine de Baecque, Vincent Deville, Arthur Dreyfus, Jean-Michel Frodon, Noël Herpe, Henri-François Imbert, Paul Lacoste, Hélène Laurichesse, Serge Lalou, Serge Le Péron, Jacques Martineau, Damien Mottier, Caroline San Martin, Claire Simon, Vincent Sorrel, Lucie Szechter, Eugénie...
Le cinéma au Québec
Auteure: Stéphane-albert Boulais
Nombre de pages: 358indexjun010.
Claude Simon, la passion cinéma
Auteure: Bérénice Bonhomme
Nombre de pages: 444Dans un premier temps, un voyage opéré dans la géographie cinématographique du spectateur-Claude Simon permet de mettre en évidence un auteur imprégné de cinéma, un véritable « enfant de cinéma ». Nous suivons la trace des multiples allusions aux techniques qui participent des débuts du cinéma, repérons la marque du cinéma burlesque et du cinéma surréaliste, la place de la Star et de la mythologie hollywoodienne, ainsi que la présence d'un autre versant du cinéma, celui de la pornographie. Toujours dans le cadre d'une typologie du cinéma, les goûts de Claude Simon en matière de Western sont révélés par une lecture attentive des romans. Dans un second temps, l'étude de l'adaptation cinématographique de La Route des Flandres, marquée à la fois par l'enthousiasme et la déception, éclaire les relations ambiguës qu'entretient Claude Simon avec cet art et met en exergue ses choix concrets en matière de cinéma. La description et l'analyse minutieuse du découpage de La Route des Flandres et des dessins de Claude Simon, que l'on peut qualifier de « Story board », permettent de mettre en relief un projet cinématographique très avancé, dans lequel...
Soixante-dix ans au service du cinéma et de l'audiovisuel
Auteure: Léo Bonneville
Nombre de pages: 276
Produire des films
Auteure: Collectif
Nombre de pages: 386Dans des pays caractérisés par une profusion d’images essentiellement venues d’autres continents, et par une production très inégale, voire inexistante, quels ont été les modèles dominants de production ? Quels sont ceux que les mutations en cours font émerger ? Quels sont les enjeux économiques, industriels et sociaux de cette mutation numérique ? Quels en sont les principaux acteurs ? Qu’en est-il de la participation et du rôle des États ? Quels liens financiers, politiques, juridiques, demeurent avec les anciennes métropoles coloniales, avec les nouveaux acteurs de la production ? Qu’en est-il des équipements et de la formation des personnels ? Des contributions de chercheurs abordent ces questions en différents pays d’Afrique et du Moyen-Orient, sous des angles économiques, sociologiques et historiques. Complémentairement, six témoignages de producteurs évoquent leur métier, et les questions spécifiques qui se posent pour eux en travaillant en et avec ces aires géographiques.
Cinéma et développement en Afrique noire francophone
Auteure: Pierre Pommier
Nombre de pages: 218Le cinéma participe au développement de toute société de consommation et de loisirs ; alors qu'on pourrait penser que dans les pays sous-développés, et en particulier dans la zone de l’Afrique Noire francophone, le niveau des revenus et les moyens financiers disponibles sont trop faibles pour le favoriser, on constate que l’Inde ou la République Arabe Unie font partie des grands producteurs de films. Qu'en est-il en Afrique noire, coloniale et post-coloniale ? Pierre Pommier compare les deux époques, et en tire des éléments essentiels pour l'étude des phénomènes liés à la décolonisation économique, et pour une meilleure connaissance du milieu socio-culturel Africain. Son livre permet en outre d'appréhender l'influence du cinéma sur la société africaine en pleine évolution.
Les mille et un métiers du cinéma
Auteure: Pierre Leprohon
Nombre de pages: 372
Le cinéma en France
Auteure: Fabrice Montebello
Nombre de pages: 240Voici enfin une histoire du cinéma en France, et non du cinéma français. Tout autre chose donc qu'une chronologie commentée de films panthéonisés ou qu'un récit fleuri de la geste cinématographique nationale. Il s'agit d'une analyse globale de l'activité cinématographique en France et de son évolution, de 1929 à nos jours. Films nationaux et étrangers qui ont formé la mémoire cinématographique des Français, institutions diverses qui ont permis et orienté la transmission, intervenants en tout genre, du simple cinéphile à l'exploitant - en passant par les producteurs, les réalisateurs et les comédiens -, instruments de mesure de la qualité cinématographique, rien n'échappe à cette synthèse au sein de laquelle deux temps forts sont privilégiés : la transformation du cinéma en industrie culturelle au début des années 1930, et son expansion considérable à partir des années 1960 via la domestication du spectacle cinématographique et de sa reproductibilité technique (télévision, VHS, DVD). Un fil rouge court au long de cette histoire, la demande croissante de films de qualité. Et ce jusqu'au plus contemporain, contrairement à ce que laisse...
L'Office national du film et le cinéma canadien (1939-2003)
Auteure: Caroline Zéau
Nombre de pages: 470L'historique de la structure de l'Office national du film du Canada, un organisme de production d'Etat créé en 1939 par John Grierson, est suivi de l'examen, à partir d'un choix de films, de textes et d'archives, de sa politique de production. Cette étude révèle les filiations entre l'ONF et le cinéma canadien depuis les années 1960.
Cinéma et anthropologie
Auteure: Claudine De France
Nombre de pages: 402Comment concevoir une anthropologie pleinement fondée sur l'emploi de l'image animée ? Telle est la question essentielle de l'ouvrage. L'auteur tente d'y répondre en explorant quelques fondements, principes et stratégies de cette nouvelle discipliné qu'est l'anthropologie filmique ; les conditions dans lesquelles elle arrache progressivement l'appréhension du sensible à l'emprise de l'écrit et de l'observation directe ; la manière dont elle dévoile des aspects de l'activité humaine que les méthodes classiques d'enquête rejetaient dans les coulisses.
Itinéraires esthétiques et scènes culturelles au Proche-Orient
Auteure: Collectif
Nombre de pages: 280Des sociabilités de l’écrit aux créations plastiques en passant par les paysages musicaux, les scènes théâtrales ou les itinéraires de cinéastes, la production culturelle au Proche-Orient est riche de ses spécificités et de ses diversités. Elle est intimement liée aux contextes politiques nationaux qui l’encadrent plus ou moins étroitement et à l’horizon conflictuel de la région. L’expérience de la guerre civile au Liban, le conflit israélo-arabe constituent des enjeux de mémoire dont s’emparent les artistes pour dénoncer les silences, les occultations et les non-dits. Les formes de leur engagement sont différenciées et convoquent des registres pluriels : contestation, participation politique, modes d’allégeance multiples, voire repli, parfois revendiqué, sur la subjectivité. Le Liban et la Syrie présentent des situations dissemblables du point de vue du rôle de l’État et du secteur privé, de l’atmosphère politique, du poids de la censure et de l’institutionnalisation des domaines artistiques. De même, les armatures urbaines de la création diffèrent entre Damas et Beyrouth, deux villes proches aux destins divergents. En...
Cahiers du cinéma
Nombre de pages: 528
Femmes d'Afrique
Auteure: Centre D'étude D'afrique Noire (institut D'études Politiques De Bordeaux)
Nombre de pages: 274Aux yeux des spécialistes et des pouvoirs, les femmes africaines sont des sujets et des acteurs doublement mineurs. Or, de cette double marginalité - femme et noire- naissent les réseaux les plus solides de résistance et de créativité dont ce dossier thématique propose quelques illustrations. Les rares réalisatrices africaines font leur cinéma depuis les indépendances : un cinéma engagé, témoin de leur société, se fait l'écho de tout un continent. Les premières dames, en dépit des sarcasmes, quittent l'ombre de leur époux président pour s'engager individuellement ou collectivement dans le politique, soulignant au passage une dichotomie entre les héritages francophones et anglophones. Constituées en réseau encore marginal, des théologiennes africaines et malgaches ont pour objectif de changer la tradition dans l'Eglise, et, par conséquent, dans la société, autant dire reformuler le politique. En Afrique du Sud, depuis le succès lumineux des élections de 1994, se mène la lutte pour l'égalité et la redistribution équitable des rôles. En témoignent deux analyses, une sur les institutions et les droits des femmes, et une résultant d'enquêtes menées ...
Cinema
Nombre de pages: 132
Cinéma
Rapport de la Commission royale d'enquête sur l'enseignement dans la province de Québec
Auteure: Royal Commission Of Inquiry On Education In The Province Of Quebec
Le Cinéma au XXe siècle. Entre loi du marché et règles de l'art
Auteure: Julien Duval
Nombre de pages: 280Cinéma commercial contre films d'auteur ? Cinéma populaire contre cinéma élitiste ? Loi du marché contre règles de l'art ? La dualité entre superproductions hollywoodiennes et films d'art européens semble traverser toute l'histoire du cinéma depuis les années 1920. Mais les frontières entre ces deux espaces n'ont jamais été figées, comme l'explique Julien Duval dans cette sociologie novatrice du champ cinématographique au XXe siècle. Ainsi, le cinéma populaire a su se parer de certains traits des arts savants. Quant au cinéma d'auteur, il n'est pas tout à fait devenu " l'égal des autres arts " : les cinéastes doivent toujours composer avec les contraintes économiques propres à leur mode d'expression. Examinant à nouveaux frais ces jeux de transferts et ces oppositions, Julien Duval éclaire également les débats récents sur " l'exception culturelle " et sur les priorités des politiques publiques en matière cinématographique.
Au coeur du comparatisme
Nombre de pages: 428Le recueil de textes que nous avons le plaisir d'offrir à Maxime Pierre Meto'o Etoua pour son départ en retraite mérité présente tout un éventail de recherches actuelles portant essentiellement sur le comparatisme. Il est un ensemble de contributions dont les auteurs sont soit ses collègues, soit ses anciens étudiants devenus ses collègues, soit des admirateurs ou bien des chercheurs en littérature, en langue française, en cinéma ou autre tout court. Elles s'articulent autour d'une thématique : le comparatisme. Ce comparatisme comprend trois disciplines : la littérature, la grammaire et le cinéma. Deux langues développent le thème central : le français et l'allemand. Les contributions viennent de trois continents : l'Amérique, l'Europe et l'Afrique. L'intérêt de cet ouvrage collectif est pluriel : on y trouvera une très grande diversité d'approches, ce qui n'entame en rien une commune et rigoureuse attention aux don-nées comparatistes, les recherches présentées sont des travaux en cours. Ces recherches donnent ainsi une idée précise de ce que peut être une recherche en littérature, en grammaire et en cinéma aujourd'hui sous le prisme du comparatisme.
Rapport de la Commision Royale d'Enquete sur l'Enseignement dans la province de Quebec
Auteure: Canadá Commision Royale D'enquete Sur L'enseignement
Nombre de pages: 404
Budget Des Dépenses
Auteure: Canada
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