Si les films de Jia Zhangke ou Wang Bing sont aujourd'hui familiers des cinéphiles, l'apparition des documentaires indépendants dans la Chine du début des années 1990 avait de quoi surprendre. Pour la première fois émancipés des institutions de production et de distribution officielles, les réalisateurs indépendants ont effectué une rupture à la fois conceptuelle, esthétique et structurelle dans l'histoire du cinéma chinois. Cet ouvrage vise en premier lieu à replacer leurs films dans la continuité des œuvres et des théories qui les ont générés, afin de comprendre leur sens et leurs spécificités. Si les réalisateurs indépendants se servent de méthodes fondamentalement opposées à celles, didactiques et autoritaires, du documentaire officiel de propagande antérieur aux années 1980, ils assimilent dans le même temps les derniers développements de l'histoire mondiale de cette forme, et ceux des transformations du milieu artistique dont ils sont issus. De la cinéphilie de piratage aux festivals non officiels, les indépendants ont bâti en l'espace de deux décennies, non seulement un corpus de films conséquent, mais aussi des espaces et des modes de...

Le système documentaire, c’est la colonne vertébrale de l’entreprise ! Découvrez avec ce mini-guide, les règles pour mettre en place une gestion de vos documents de manière efficace et optimale. Vous y trouverez les bases pour viser une organisation des documents qui s’appuie sur la démarche qualité de l'entreprise.

Réaliser un dossier est un élément majeur du travail documentaire, qu’il s’agisse de dossier outil, régulièrement tenu à jour pour répondre aux préoccupations permanentes des usagers, ou de dossier produit, élaboré sur mesure pour répondre à la demande d’un utilisateur particulier. Cette activité exige de multiples aptitudes et savoir-faire : la mise en œuvre d’un dossier documentaire, en effet, relève moins de l’art de gérer des documents que de celui d’exploiter des contenus d’information et de les communiquer. Des besoins exprimés par l’utilisateur aux moyens de recherche et de stockage, toutes les étapes de la réalisation d’un dossier sont présentées dans cet ouvrage qui en aborde aussi les différents modes d’informatisation, les aspects économiques, et l’épreuve spécifique du CAPES de documentation ; des exemples de construction et de gestion de dossiers, d’usages pédagogiques, et de mobiliers et matériels complètent ce manuel qui s’adresse autant aux professionnels expérimentés qu’aux étudiants en documentation.

Le présent volume propose les actes d’un colloque organisé en 2004 par l’université de Rennes 2 et l’Agence du court métrage et vient en complément de deux précédents livres sur « L’âge d’or du court métrage français » parus chez le même éditeur. Les intervenants ont voulu explorer certains aspects historiques, économiques, techniques ou esthétiques souvent négligés, tels que le rôle de la musique et le travail des compositeurs, l’apport des techniciens (notamment dans le domaine de la prise de vues et de l’enregistrement sonore synchrone), la forme de l’« essai » cinématographique, la présence du court métrage documentaire dans les ciné-clubs et les festivals et sa réception dans les revues de cinéma, ou encore l’impact décisif de l’apparition de la télévision. Sont également étudiés les « grands réalisateurs » qui font œuvre personnelle dans le film de commande (Georges Franju, Alain Resnais, Chris Marker, Agnès Varda...) ainsi que leurs « grands producteurs » (au premier rang desquels Pierre Braunberger et Anatole Dauman). Se pose aussi la question de savoir comment on peut - à l’Agence du court métrage notamment - ...

Cet ouvrage s'adresse aux étudiants en soins infirmiers et consiste à mettre en lien les soins infirmiers et la recherche documentaire. Structuré et didactique, ce manuel est illustré par des copies d'écran d'exemples de recherche progressifs. Avec cet ouvrage vous apprendrez à : - comprendre le langage lié à la méthodologie de recherche documentaire ; - utiliser de nombreuses ressources en soins infirmiers ; - recourir aux bases de données ; - surmonter l'appréhension de l'anglais, nécessaire à l'utilisation de certaines bases de données prioritaires comme Cinahl et PubMed ; - citer et référencer correctement les sources utilisées dans les travaux de rédaction. Un compagnon Web est relié à cet ouvrage. Les bases de données Cinahl et PubMed y sont présentées sous forme de cours e-learning divisés en modules alternant théorie et séquences audio.

Ce guide méthodologique a été conçu pour fournir : • une cartographie des gisements d'information disponibles pour toutes les sources du droit : législation, jurisprudence et doctrine, • une description plus détaillée des données et outils essentiels, accompagnée de trucs et astuces pour une utilisation efficace, • une méthode de travail adaptable à tous les types de recherche et des conseils plus pointus pour des recherches spécialisées. Afin de faciliter une lecture adaptée aux compétences du jeune juriste, des résumés permettent de mémoriser les points essentiels et de vérifier s'il est utile ou non de lire le texte intégral. Des focus approfondissent certains aspects plus complexes. Privilégiant la pratique et une approche la plus concrète possible, l'ouvrage devrait être utile à l'étudiant en licence ou master, au professionnel du droit ou de l'information • se former à la recherche documentaire juridique, • vérifier ou actualiser ses connaissances dans le domaine, • former des étudiants à ce type de recherche.

Le désir de reproduire une image fidèle à la réalité, à ce que l'oeil voit, remonte à Aristote. Il aura fallu attendre 1839 pour que ce désir prenne forme avec l'invention de l'image photographique. Entre art et science, cette technique opticochimique allait changer notre perception du monde et révolutionner nos modes de connaissance. Un monde documentaire s'ouvrait ainsi. Quel que soit notre esprit critique, qu'il s'agisse de photographie ou de cinéma, nous sommes pris dans ce simulacre du réel qu'elle nous propose. Mais vers quelle réalité l'image photographique nous renvoie-t-elle ?

Né en France sous sa forme la plus rudimentaire avec les opérateurs Lumière, le documentaire a acquis ses lettres de noblesse hors de France avec Robert Flaherty aux États-Unis. Dziga Vertov en Union soviétique et John Grierson en Grande-Bretagne. Pour sa part, le documentaire français s'est construit sous l'influence des techniques et des climats historiques, chaque décennie apportant sa contribution et ajoutant des genres nouveaux. Les foyers les plus productifs ont été la Nouvelle vague documentaire au moment de la transition du muet au parlant, un instant de création cosmopolite entre populisme et avant-garde ; l'effervescence de l'après-guerre, surtout dans le court-métrage ; la révolution du direct en liaison avec Montréal et Paris dans les années 1960 ; l'exploration de la mémoire vivante et le cinéma militant des années 1970 ; puis, grâce à la vitalité de la production au cours des années 1980, l'explosion du documentaire « de création», qui contribue à faire de la France un pays d'accueil pour les documentaristes du monde entier. Le documentaire contemporain est très loin du documentaire des origines, renouvelant sans cesse les hypothèses de...

Le développement des caméras légères a donné une nouvelle impulsion et une liberté accrue aux cinéastes qui, depuis l’invention des frères Lumière, ont choisi de filmer les scénarios du réel, captant loin des studios le mouvement de la vie, sans être dispensés du rigoureux travail d’écriture qu’implique toute œuvre de création. Les noms qui jalonnent son long parcours, de Dziga Vertov à Raymond Depardon, témoignent de la participation active du « documentaire de création » à l’élaboration et au développement du langage cinématographique. L’auteur analyse, à travers les différentes périodes de l’histoire (l’image muette, l’image commentée, le son synchrone, l’image numérique) les particularités d’une esthétique originale. Un chapitre est consacré aux tendances contemporaines du cinéma documentaire qui prolongent ou renouvellent un art désormais planétaire comme le démontre l’importante Annexe filmographique, en fin d’ouvrage. Guy GAUTHIER, enseignant et animateur de ciné-clubs, titulaire d’un doctorat de l’EHESS, a publié de nombreuses études sur l’image et le cinéma, ainsi que des ouvrages sur les cinéastes...

Qu’est-ce qu’un « bon » scénario ? Comment savoir si son ultime version est prête à tourner ? Comment aider un scénariste à écrire ? Qu’attendons-nous d’un scénario, qu’espère-t-on y trouver ? Qu’ont en commun ceux qui ont donné des films forts et mémorables ? Ce livre apporte des réponses précises à toutes ces questions. Illustré de nombreux exemples de scénarios puisés dans l’histoire du cinéma et de la télévision, il nous invite à découvrir les multiples manières d’écrire, de lire et d’imaginer un scénario. Et comme nos manières de lire un scénario importent autant, sinon plus que son écriture, la rédaction et la lecture sont traitées ici comme un couple inséparable. Cette deuxième édition enrichie propose deux nouveaux chapitres consacrés à l’écriture documentaire et à la scénarisation élargie d’œuvres destinées aux nouveaux médias.

Futur proche. Deux scientifiques mettent au point un procédé révolutionnaire permettant de retourner dans le passé. Une seule et unique fois par période visitée, pour une seule et unique personne, et sans aucune possibilité pour l'observateur d'interférer avec l'objet de son observation. Une révolution qui promet la vérité sur les périodes les plus obscures de l'histoire humaine. Plus de mensonges. Plus de secrets d'État. Créée en 1932 sous mandat impérial japonais, dirigée par le général Shiro Ishii, l'Unité 731 se livra à l'expérimentation humaine à grande échelle dans la province chinoise du Mandchoukouo, entre 1936 et 1945, provoquant la mort de près d'un demi-million de personnes... L'Unité 731, à peine reconnue par le gouvernement japonais en 2002, passée sous silence par les forces d'occupation américaines pendant des années, est la première cible de cette invention révolutionnaire. La vérité à tout prix. Quitte à mettre fin à l'Histoire.

Fiction : le maire de Pitres fait un rêve qui le trouble pour longtemps. Il entreprend alors une singulière errance dans sa commune, en compagnie d'un âne, qui le conduit au Resto du Coeur, à la Mosquée et sur les traces des Varennes : un ensemble de trois immeubles, démolis au début des années 2000, et dont la population, d'origine étrangère principalement, a été déplacée, relogée ailleurs, hors de la commune. L'errance du maire devient effort de mémoire, diagnostic sensible d'un vivre ensemble en petite France. Et mutation.

Les écritures ordinaires présentent les interactions entre écrit et société médiévale, dans le nord de la France et l'espace des anciens Pays-Bas méridionaux, durant le long xiiie siècle. Essai autant que synthèse, ce livre original s'appuie sur une documentation richement illustrée et commentée. Il se propose de dégager les grandes lignes d'un moment clé de la révolution documentaire qui transforme le Moyen Âge, par des analyses codicologiques, diplomatiques et paléographiques. De plus en plus investis de valeur juridique, les documents du xiiie siècle deviennent aussi bien des instruments porteurs d'autorité que des écrits ordinaires, dégagés des formalismes, affranchis des cadres structurels diplomatiques, des normes et des règles. Cette masse grouillante d'écritures jette un éclairage nouveau sur la foule d'hommes et de femmes qui s'en emparent.

Le développement des PME à l’international est un important vecteur de croissance pour l’économie belge et européenne. Or, trop peu d’entre elles osent franchir le pas. Est-ce à dire que l’internationalisation s’impose à elles comme une évidence ? Non, évidemment ! L’internationalisation impacte significativement les processus décisionnels et managériaux des entreprises. Il faut couvrir les risques et trouver les financements adaptés. Mais par ailleurs, de nombreuses mesures publiques existent pour soutenir les entreprises dans leurs démarches. Le présent ouvrage a pour objectif d'informer les entrepreneurs sur les différentes facettes de l'internationalisation et d’apporter des réponses pratiques sur la manière de se financer et de se couvrir contre les risques encourus. Il dresse également la liste des mesures publiques de soutien destinées à soutenir les PME belges dans leurs projets à l'étranger.

Le téléphone mobile est à ce jour la technologie d’expression et de communication la plus répandue dans le monde : en 2012, trois quarts des habitants de la planète en sont équipés. Chaque jour, on l’utilise pour communiquer à distance, mais aussi en co-présence, par voix orale, par SMS, par images fixes ou animées, pour prendre des photos, écouter des morceaux de musique, jouer ou s’orienter. Toutes les dimensions de la vie sont concernées, mais paradoxalement la dimension de création du mobile a jusqu’à présent été peu étudiée. Dans cet ouvrage, l’ambition est de mettre en évidence comment des processus créatifs extrêmement divers, dans leurs modalités comme dans leurs visées, peuvent se déployer et comment la créativité à l'œuvre dans les différents terrains, corpus et réalisations produit une réinvention à la fois du mobile et des espaces sociaux et artistiques concernés. Mobilisant des approches disciplinaires multiples (sociologie, psychologie, économie, esthétique, ergonomie, musicologie, pragmatique), il propose une traversée des pratiques de création par le téléphone mobile, de la France à l’Afrique du Sud en passant...

Devant un film de Jean Cocteau ou de Pasolini, devant un scénario de Jacques Prévert ; devant les photos de Georges Azenstarck, celles des prêtres-ouvriers par Joël Peyroux, celles des albums de famille en banlieue ; devant les toiles de Patrice Giorda ou d’Ernest Pignon-Ernest, mais aussi devant une page des Cantos d’Ezra Pound ou d’un texte d’Antonin Artaud, qui ne s’est posé la question : qu’est-ce qu’on y voit ? Et plus interrogateur encore : qu’est-ce qu’on y lit ? Au regard de textes écrits séparément mais tous gouvernés par cette même question : le mot et l’image seraient-ils frères de sang de l’écriture ?, Gérard Mordillat interroge les oeuvres picturales, photographiques, littéraires ou cinématographiques qui, depuis toujours, sous-tendent et ses films et ses livres.

Qui dirige vraiment les États-Unis, la politique ou le cinéma, Hollywood ou Washington ? La question est beaucoup plus sérieuse qu'il n'y paraît et la réponse qu'y apportent les auteurs de cette enquête originale et riche ne manquera pas de faire réfléchir. Le cinéma américain s'est toujours investi dans la vie politique, que ce soit pour participer aux grandes flambées patriotiques ou pour dénoncer les travers des administrations. Mais ce qui prend corps désormais, bien au-delà des cas Reagan ou Schwartzenneger, c'est une soumission croissante de la politique aux règles édictées par Hollywood. On ne mesure pas encore assez l'impact de ce renversement, qui marque l'avènement d'un avatar assez inquiétant de la "démocratie".

Une étude théorique, une série de jeux et d'animations, des simulations et conseils et près de 200 exercices pour répondre aux multiples demandes concernant la lecture sur albums.

Guerre d’indépendance, conflits de mémoire et séquelles postcoloniales, guerre civile algérienne, luttes intestines... des deux côtés de la Méditerranée les effets des combats n’en finissent pas, comme les répliques des tremblements de terre. Les rapports entre l’Algérie et la France sont ensanglantés, passionnés, obsédants, durablement marqués par une conflictuelle proximité. À distance des passions partisanes, froide par méthode, l’histoire de ces relations tourmentées s’écrit néanmoins à chaud et l’exercice est parfois périlleux. Un jour de juin 1995, Benjamin Stora reçoit des menaces et un petit cercueil en bois dans une grande enveloppe beige... Entre étude historique et témoignage personnel, ce livre singulier, jalonné par des rencontres avec quelques personnages clés, associe une réflexion sur l’écriture de l’histoire et l’engagement de l’historien à une analyse profondément originale des rapports entre la France et l’Algérie.

Ce quatorzième fascicule offre au lecteur un condensé des principaux repères qui guident l’action pédagogique dans les classes que nous avons vu évoluer dans l’ensemble des fascicules précédents : on aura ainsi sous la main une espèce de liste de contrôle (checklist) pour stimuler la réflexion sur le matériel utile, l’organisation physique de la classe, sa gestion et la gestion des apprentissages.

La mobilité – la capacité à se déplacer ou à être déplacé – est un élément si omniprésent dans la vie moderne qu’elle est tenue pour acquise, presque imperceptible en raison de sa constante présence. Dans Mobilités culturelles – Cultural Mobilities, des chercheurs du Canada et du Brésil, écrivant en anglais et en français, s’interrogent sur l’impact et l’influence qu’a la mobilité sur les dynamiques culturelles au sein de leurs deux pays et entre eux. Explorant le mouvement – des gens, des idées et des créations culturelles – et les processus qui affectent ce mouvement, ils apportent de nouvelles perspectives sur la manière dont la mobilité structure les conditions culturelles contemporaines. Intrinsèquement interdisciplinaire, le volume s’appuie sur des contributions provenant entre autres des domaines de la géographie urbaine, des arts visuels, du cinéma, de la littérature, de la danse et du journalisme, soulignant la mobilité comme un domaine important de la recherche universitaire. Aussi intrinsèquement interculturel, il utilise une approche comparative Sud–Nord qui révèle les points communs et les différences entre les...

Découvrez enfin tout ce qu’il faut savoir sur la bataille d’Alésia en moins d’une heure ! Durant l’été 52 av. J.-C., Alésia est le théâtre d’âpres combats opposant Jules César à Vercingétorix. Suivis par plus de 80 000 hommes, Vercingétorix est convaincu qu’en sortant vainqueur, les tribus gauloises pourront conserver leur autonomie. Mais l’histoire en a décidé autrement. Tout en nous plongeant au cœur de ce conflit majeur de l’Antiquité, ce livre n’omet aucun détail. Vous y trouverez : des explications sur l’incursion de Jules César en Gaule et le soulèvement de Vercingétorix, le profil des acteurs qui ont activement participé à cet épisode tels que Jules César et Vercingétorix, mais aussi les stratégies mises en œuvre et les répercussions de la bataille. Ce livre vous permettra d’en savoir plus sur : • Le contexte politique et social de l’époque • Les acteurs majeurs du conflit • Le déroulement de la bataille d’Alésia et sa chronologie (carte à l’appui) • Les raisons de la victoire de Jules César • Les répercussions de la bataille Le mot de l’éditeur : « Dans ce numéro de la collection «...

Pour conduire sans précipitation les enfants débutants à une première maîtrise de l'écrit. Cette série propose des types d'activités pouvant être menées de façon cohérente et continue, quels que soient les manuels ou les méthodes choisis.

Dans la France des années 60 et 70, des écrivains et des cinéastes comme Jean-Paul Sartre, Jean Genet, Jean-Luc Godard ou Chris Marker s’engagent en faveur des luttes tiers-mondistes. Après l’engouement des intellectuels pour l’URSS au début du siècle et les luttes de décolonisation, la révolution cubaine, la résistance vietnamienne et le mouvement palestinien symbolisent désormais l’espoir d’un socialisme à visage humain. Cette floraison de témoignages – articles, essais, pièces de théâtre, films de fiction et films militants – permet l’émergence d’une nouvelle forme d’engagement artistique : un engagement critique qui n’exclut ni la lucidité idéologique ni la sensibilité esthétique. À travers une rhétorique comparée de la littérature et du cinéma engagés, cet essai propose une exploration d’œuvres parfois méconnues d’artistes pourtant majeurs, qui s’interrogent sur les conditions d’une authentique politisation de l’art.

Durant l' après-guerre, la modernité est américaine. Du jazz au roman à suspense, du cinéma à la science-fiction, c' estd' outre-Atlantique que surgissent les nouveautés qui bousculent nos réflexes et nos habitudes. Le trompettiste de Saint-Germain-des-Prés, romancier de Les morts ont tous la même peau, se révèle ici à l' affût de ces modes nouveaux de la création et de la sensibilité. Son regard sur le cinéma est celui du professionnel qu' il rêva de devenir. L' esthétique des salles, l' utilisation du jazz, la vogue de la comédie musicale, l' avenir du cinéma d'amateur: tout l' intéresse au long de ces articles et chroniques qui s' échelonnent durant sa vie d'écrivain. Pour ce qui est de la science-fiction, il n' est sans doute pas exagéré de dire que Boris Vian fut le premier en France à s' y intéresser, à la connaître à fond et à la faire connaître. Les textes relatifs à ce genre plein d' avenir sont parmi les plus passionnants du présent recueil. Mais c' est aussi la chronique d' une époque que l' on trouvera dans ces pages : celle de Bardot et du Voleur de bicyclette, du technicolor et de la «pin up», de Saint Tropez et des débuts du...

Catalogue du 37e Festival du Court Métrage de Clermont-Ferrand 2015

À l’origine de ce livre ambitieux et personnel, il y a d’abord la rencontre, puis le dialogue jamais interrompu entre le critique Jean-Michel Frodon et le cinéaste Olivier Assayas. Au-delà de leurs conversations, le résultat est une passionnante autobiographie artistique, autant le destin d’un cinéaste à part qu’une réfl exion sans complaisance sur son métier, une plongée au coeur même de la machine à faire du cinéma. Une ronde entre producteurs, actrices, acteurs, glamour et misères, fi nancements et déboires, diffi cultés et victoires, des débuts jusqu’aux Destinées sentimentales, cette adaptation à grand spectacle du roman de Jacques Chardonne qui fera connaître Olivier Assayas du public. Né d’une mère aristocrate hongroise déracinée et d’un père juif milanais, scénariste, Olivier Assayas fut d’abord cet adolescent passionné de peinture et de musique, élevé à la campagne parmi les livres, avant de devenir le cinéaste des villes et des révolutions, des solitudes et des jeunes femmes. Essayiste et auteur de films, il est au coeur d’un métissage d’infl uences, d’un tumulte d’époques dont son cinéma rend compte, comme s’il ...

Isabelle décroche la mission idéale. Apprentie actrice, elle est doublure sur le tournage du fi lm Princesse palomino ! Ses amies Kate et Stella ne seront pas de trop pour l'aider à s'occuper des fringants poneys sur le plateau... et aff ronter l'insupportable Angélique, la star du fi lm, qui semble avoir bien des secrets à cacher. Pourquoi ne peut-elle pas monter à cheval ? Serait-ce pour Isa la chance de devenir une vedette ?

Cinéphile curieux et passionné, Jean Tulard nous livre avec beaucoup d'humour son " Dictionnaire amoureux du cinéma ". Vagabondage personnel écrit au gré de ses souvenirs, de ses émotions tout autant que de sa fantaisie, nous y côtoyons pêle-mêle aussi bien les chefs d'œuvre que les films classés X, Isabelle Adjani que Michèle Morgan, Orson Welles que Pedro Almodovar, " Les Enfants du paradis " que " La Vie des autres ". Etre né avec le cinéma parlant et voir des films depuis l'âge de sept ans permet de parler avec amour du Septième Art. Avec nostalgie aussi. Le cinéma était jadis une fête et un spectacle. On choisissait sa salle, l'ouvreuse nous plaçait, les lumières s'éteignaient, un rideau s'écartait. Sur l'écran se succédaient les actualités, un documentaire et un dessin animé ; puis venait l'entracte avec ses esquimaux glacés ; et c'était enfin le grand film tant attendu. Dans les années cinquante naquit une culture cinématographique à travers les longues files d'attente de la Cinémathèque, rue d'Ulm puis au Palais de Chaillot, les ciné-clubs et les revues spécialisées. Aujourd'hui, près de cent films passent quotidiennement sur le petit...

De l'Afrique du Sud au Zimbabwe en passant par l'Egypte, une filmographie, jusqu'alors inconnue, se glisse dans ces pages démontrant que le continent africain bruisse du doux défilement de la pellicule. Ce dictionnaire présente les films de long métrage (en 16 mm ou 35 mm, ou bien tournés en vidéo puis transférés - et distribués - sous ces formats) réalisés par des Africains en Afrique ou en exil. A l'époque où le cinématographe et ses successeurs furent introduits en Afrique - pas plus tard qu'en 1896 pour l'Algérie et l'Afrique du Sud. 1897 pour le Maroc et la Tunisie. 1903 pour le Nigeria - le continent souffrait des suites de la conférence de Berlin sur la partition de l'Afrique, qui avait eu lieu en 1894-1895. au cours de laquelle les états européens s'étaient partagé les empires africains.

Atti del seminario del Centro Interuniversitario di Studi Quebecchesi Littérature et cinéma au Canada 1995-2005. Annotation Supplied by Informazioni Editoriali

Découvrez enfin tout ce qu’il faut savoir sur la bataille de Koursk en moins d’une heure ! Après la cuisante défaite de Stalingrad, Adolf Hitler a besoin d’un coup d’éclat pour rassurer le peuple allemand et rétablir son prestige. Son choix se porte sur la région de Koursk, un secteur qui forme une avancée dangereuse dans le front allemand. Le 4 juillet 1943, c’est l’assaut ! Mais les Soviétiques sont prêts et attendent les Allemands... Ce livre vous permettra d’en savoir plus sur : • Le contexte politique et social de l’époque • Les acteurs majeurs du conflit • Le déroulement de la bataille de Koursk et sa chronologie (cartes à l’appui) • Les raisons de la victoire russe • Les répercussions de la bataille Le mot de l’éditeur : « Dans ce numéro de la collection « 50MINUTES|Grandes Batailles », Jonathan Duhoux nous présente une bataille trop souvent oubliée au profit de Stalingrad. Pourtant, il s’agit de l’une des plus importantes batailles de tanks qu’ait connues l’histoire. Ce sont en effet plus de 3 000 chars qui tentent de résister à l’assaut allemand. Mais la bataille sera rude et les pertes nombreuses. »...

L'aventure millénaire des mots Un dictionnaire unique au monde à lire comme un roman L'histoire détaillée de plus de 50 000 mots du français : les évolutions de formes, de sens et d'usages au cours des siècles Des articles encyclopédiques 50 schémas pour retrouver la généalogie des mots Une nouvelle édition entièrement revue, actualisée et enrichie par Alain Rey Des ajouts sur l'origine et l'histoire des mots récents Des ajouts sur l'origine et l'histoire de mots d'argots du XIXe siècle et de la première partie du XXe siècle Des ajouts sur l'histoire des mots français et de la francophonie, en Belgique, en Suisse, au Québec, mais aussi les mots du Maghreb, d'Afrique, des Antilles, et d'autres lieux encore Fonctionnalités Une table des matières pour accéder aux différentes parties de l'ouvrage La recherche d'un mot facilitée par des index alphabétiques Toutes les annexes : préface, bibliographie, chronologie, glossaire des langues En savoir plus : http://www.lerobert-historique.com/poche