Cet ouvrage s'inscrit dans une série de 4 tomes, intitulée La voix, s'adressant à tous ceux qui se préoccupent des problèmes vocaux, qu'il s'agisse de voix pathologique en quête d'un diagnostic et d'un traitement ou de voix normale en quête d'une meilleure pratique de la parole ou du chant. Cet ouvrage aborde l'étude des différents moyens thérapeutiques utilisables dans le traitement des troubles vocaux : médicaments, cures thermales, physiothérapie, kinésithérapie, prescriptions d'hygiène vocale, chirurgie, techniques rééducatives, traitements psychologiques. L'idée directrice est qu'il convient d'organiser avec objectivité une stratégie thérapeutique bien raisonnée envisageant chacun des moyens utilisables en les associant ou en les faisant se succéder dans le souci d'articuler le projet thérapeutique le plus efficace pour le patient. Une partie importante de l'ouvrage est consacrée aux techniques rééducatives comportant la description selon un plan rigoureux d'une grande quantité d'exercices exposant l'intérêt de chacun d'eux. Destiné aux orthophonistes, aux phoniatres et aux pédagogues de la voix parlée et chantée, il s'adresse aussi aux...
Quel est l’« être profond » d’Apollon, l’Archer musicien et omniscient du panthéon hellénique? Au pied du palmier de Délos, l’énergique nouveau-né proclame siens la lyre, l’arc et la mantique. L’Archer est le Musicien. Les Grecs ressentent la quasi-identité qui unit l’arc et la lyre, ces instruments à bras et à cordes, sonores et musicaux. Moins attributs qu’éléments constitutifs du dieu, ces objets font tenir Apollon. C’est entre la lyre et l’arc, et plus précisément autour de la figure de l’archer, que l’auteur situe le noyau organisateur des domaines et des façons d’agir d’Apollon. L’Instrumentiste à cordes est aussi le dieu omniscient. Son noûs fuse comme une flèche vers la cible en abolissant la distance. Les oracles de Loxias, mais aussi le dauphin et le serpent, vont droit au but en zigzaguant comme les flèches à la décoche. Quant à la Pythie de Delphes, Apollon l’inspire à la façon d’un musicien ou d’un archer qui s’empare, sans le forcer, d’un instrument à cordes saisi par l’enthousiasme. Comment procéder pour rechercher cette sorte de substrat qui fait qu’Apollon est lui et pas un autre ? En...
À travers la figure exemplaire des cheikhat c’est l’ensemble des mutations et contradictions du Maroc moderne que l’auteur donne à voir. Entre tradition et modernité. Entre villes et campagnes. Entre islam et islamisme. Mais aussi entre tradition et folklore, entre émancipation et exploitation. La cheikha, chanteuse traditionnelle autrefois respectée et honorée, seule maîtresse de la fête, est devenue une danseuse lascive méprisée, repoussée aux franges de la misère et de la prostitution. Que deviennent ces femmes ? Qui revendique une parenté avec les cheikhat ? On s’en détache, on s’en distingue. On les met à distance. Transgresser les espaces, entre les hommes et les femmes, du domaine public au domaine privé, de l’intime à la rue, tel est l’ultime outrage des cheikhat aux normes sociales. Corps séduisant, corps licencieux, la cheikha incarne le contre-exemple, la femme affranchie des codes de bonne conduite qui régissent la société marocaine. Une enquête aux fortes consonances humaines sur une face cachée du Maghreb.
Cet ouvrage commence par défi nir et par décrire le coaching vocal en s'appuyant sur des exemples concrets. Il propose ensuite 30 minutes d'exercices sonores pour expérimenter les diff érentes techniques disponibles. Enfi n, il accompagne le lecteur dans une démarche de transformation. Au-delà de la technique vocale, il constitue un véritable outil de coaching qui vise la confi ance en soi. Son approche psychocorporelle permet à chacun de révéler sa voix pour trouver sa voie. Cet ouvrage commence par définir et par décrire le coaching vocal en s'appuyant sur des exemples concrets. Il propose ensuite 30 minutes d'exercices sonores pour expérimenter les différentes techniques disponibles. Enfin, il accompagne le lecteur dans une démarche de transformation. Au-delà de la technique vocale, il constitue un véritable outil de coaching qui vise la confiance en soi. Son approche psychocorporelle permet à chacun de révéler sa voix pour trouver sa voie.
Cet ouvrage illustré en couleurs aborde l'ensemble des pathologies rencontrées en orthophonie en suivant rigoureusement le référentiel de formation. Chaque chapitre aborde une pathologie particulière depuis les bilans jusqu'à la rééducation, en proposant 1) une fiche de synthèse des connaissances actuelles, 2) une fiche de révision sous forme d'items à connaître récapitulant l'étiologie, la clinique et les mots-clés.
Jean Abitbol raconte la voix, entre science, art et émotion. Découvrez l’histoire de la voix, depuis les premiers hommes jusqu’aux voix des robots, du castrat Farinelli aux athlètes du chant tels que Johnny et Louis Armstrong, en passant par les tribuns d’exception comme Martin Luther King et le Général de Gaulle. Dans cet ouvrage magnifiquement illustré, Jean Abitbol vous invite à un fabuleux voyage dans le monde de la voix.
Pourquoi et comment un auteur fait-il entendre sa voix dans son oeuvre ou s'y met-il en scène ? Quelles sont ces voix qui disent « je » et qui discourent face à un « tu » ? Reflètent-elles la personnalité de l'auteur et son individualité ou s'inscrivent-elles en écho dans une tradition littéraire ? Qui sont les destinataires et les interlocuteurs de ces dialogues de papier ? Quelle est l'influence du contexte dans cette construction littéraire ? Telles sont, parmi d'autres, les questions soulevées dans ce volume qui rassemble les actes d'un colloque international organisé à l'Université de Lausanne en mai 2006. Centrées sur les questions de la communication du discours et de sa réception, dix-huit études examinent des textes grecs et latins appartenant à des genres variés et issus d'époques différentes pour confronter les concepts de littérarité et d'esthétique avec ceux d'historicité et de sincérité et pour affronter finalement la question de l'intentionnalité.
Avec le smartphone, que devient la communication ? Entre pharmakon (qui désigne à la fois le poison et le remède) et pharmaphone (quand on s’intéresse de plus près à son impact sur la voix), l’objet emblématique du XXIe siècle a transformé en profondeur la communication entre les humains et peut aussi nous renseigner sur elle. Dix-sept spécialistes se penchent sur la question et sur le ressenti des adolescents. L’objectif de l’ouvrage est d’offrir aux professionnels de l’éducation et de la communication et aux enseignants un bagage conceptuel et bibliographique pour explorer la problématique de l’impact du smartphone sur les relations humaines à travers la réalisation d’un récit. Il encourage, après avoir pris appui sur les concepts, à créer des histoires qui les mettent en scène et à organiser une pièce de théâtre ou tourner un court-métrage grâce à l’oeil « intelligent » du smartphone. Avec les contributions de : Serge Tisseron, Pascal Lardellier, Jean Abitbol, Clotilde Chevet, Xavier Pommereau, Philippe Gutton, Anne Cordier, Daniel Marcelli, Olivier Duris, Fabienne Martin-Juchat, Daniel Bougnoux, Feirouz Boudokhane-Lima, Cindy...
Absolument charnelle, entièrement psychique, telle est la voix, toujours à la limite du corps et de l'esprit, de l'intime et du social, du soi et du monde. A travers les portraits de personnages d'opéra qui me hantent, j'ai voulu m'approcher des mystérieux enchantements de la voix humaine, de sa puissance primordiale, des sentiments d'amour quelle porte jusqu'à l'incandescence. Me voici à présent déroulant sans pudeur le catalogue de mes voluptés lyriques, prenant les lecteurs à témoin. L'histoire qui commence est notre histoire, notre opéra intérieur. Visitez le blog de l'auteur
« Ce qui s’animait autour de moi m’apparaissait plus vivant dans cette obscurité que si je l’avais observé en plein jour. Jamais je n’avais perçu aussi clairement des mufles sonder le monde, des corps s’enfoncer dans les feuillages, des cous musculeux se contracter, des flancs tressaillir, des sabots marteler rudement le sol, des jarrets frotter les herbes sèches, des cuisses se tendre dans l’esquisse d’une fuite. Jamais je n’avais “vu” ces bêtes sauvages aussi distinctement que cette nuit. Tout était prodigieusement vivant et harmonieux, comme mis en consonance. » J. T. Les voix nous disent le monde qu’on ne voit pas. En redonnant chair aux voix invisibles, Jacques Tassin nous invite à renouveler l’attention que nous lui portons. Pour mieux nous relier et en prendre soin. Jacques Tassin est écologue, chercheur au Cirad (Centre de coopération internationale en recherche agronomique pour le développement). Il promeut une écologie fondée sur notre relation sensible à l’altérité vivante. Il a notamment publié, aux éditions Odile Jacob, Je crois aux arbres, Pour une écologie du sensible, Penser comme un arbre et À quoi pensent les plantes ...
Au mois de novembre 2010, Pascal Quignard et la danseuse de butô Carlotta Ikeda ont créé la pièce Medea, sur la scène du Théâtre Molière, à Bordeaux. Cette rencontre de la danse et de la littérature était-elle donc marquée du sceau de l'inéluctable ? Oui, parce que la danse est au cœur de l'œuvre de Pascal Quignard, depuis toujours, et elle éclaire indirectement le sens de ses collaborations multiples, avec des peintres, des musiciens, des comédiens. Affirmer la nécessité esthétique et logique de cet événement peut cependant surprendre car, dans le premier temps de l’œuvre, le corps et sa danse n’apparaissaient guère. Pourtant, quand je l’interrogeais à ce sujet dans les entretiens que nous avons menés ensemble en 2000, il répondit ceci : « La danse est un art, bien sûr. J’en parle très souvent, quoi que vous en disiez, sous la forme du corps humain tournant la tête, tombant les bras levés, versant en arrière. ». Cette réponse m’a laissée songeuse. Je n’avais pas lu la danse dans son œuvre, et c’est cette erreur de lecture – ou cette myopie – que l’écriture du présent essai a voulu corriger. Aussi ai-je souhaité lire ici...
Les résultats de cette enquête historique rigoureuse ont de quoi surprendre. Mais il fallait décaper l'image de Jeanne des clichés et légendes qui la recouvrent pour retrouver son vrai visage.
Peut-on user d'instruments de musique? Participer à un concert? Chanter librement ce que l'on ressent? Ou faut-il se limiter à ce que l’on doit scander et qui semble conforme à la morale islamique? D’emblée, le fait musical des musulmans d’Europe s’envisage dans le paradoxe. Akhenaton, Cat Stevens alias Yusuf Islam, James Deano, Kery James, Diam’s, Sami Yusuf, Médine, The Poetic Pilgrimage, Maher Zaïn, Soprano et tant d’autres sont des artistes musulmans européens qui, depuis une vingtaine d’années, mobilisent dans leurs productions une certaine affirmation d’appartenance à l’islam. Quelques-uns font même de la musique un outil du religieux, voire développent un champ musical au travers de la dimension islamique. Dans le chef des artistes, de vraies négociations s’opèrent, des tiraillements de choix se manifestent, des questions fusent. C’est toute l’ambition de cet ouvrage que de faire découvrir l’ambivalence des discours religieux de ces acteurs, au travers de pratiques musicales en expansion. L’observation et l’analyse des pratiques sociales quotidiennes des musulmans sont ici privilégiées afin de mettre en lumière les lentes...
La 4e de couverture indique : " La voix est au fondement de la plupart des constructions imaginaires sur la création du monde, l'avènement de l'écriture et la naissance des littératures. Elle apparaît comme le substrat ancien d'une littérature dont la forme écrite aurait fixé une oralité primitive, comme la trace, dans le texte, d'une énonciation oubliée, comme le témoignage d'une instantanéité disparue dans le déploiement de l'écrit : entre absence et présence. La voix est en effet ce "lieu" privilégié où la langue, la parole et le corps se conjuguent : un timbre, une inflexion, un signe de reconnaissance, sûr et ténu, sensible et subtil à la fois. C'est pourquoi nombre de critiques littéraires ont eu recours métaphoriquement à cet " effet de voix " pour modéliser des présences à configurations variables ou pour théoriser une absence irrémédiable. Entre l'absolu et l'intimité de la voix, son origine et son effacement, cet ouvrage propose d'écouter, d'analyser et de confronter quelques voix singulières pour poursuivre la réflexion, en hommage à Pierre Brunel. "
Une anthologie de 17 écrivains originaires de l'ensemble du continent africain, anglophones ou francophones et de plusieurs écrivains européens qui se veut un véritable manifeste de la vitalité de la culture africaine plastique, littéraire et musicale. Elle paraît à l'occasion du Festival étonnants voyageurs de Saint-Malo, et donne un aperçu de cette littérature méconnue mais en mouvement.
Ces textes écrits pour des conférences, entre 1982 et 1998, témoignent du parcours d'une romancière pour qui l'identité n'est pas seulement hérédité mais aussi langue (d'éducation arabe, elle écrit dans la langue apprise de son père, instituteur, le français), de sa trajectoire, de sa lutte et des voix qui l'habitent.