L'engagement littéraire et politique du poète martiniquais Aimé Césaire. Père de la négritude, combattant de l'anticolonialisme et de l'acculturation, il reste une des figures marquantes dans les combats pour la dignité et l'égalité entre les hommes.
Quel intérêt y aurait-il, pour des Africains, à célébrer la mémoire d'Aimé Césaire, l'Antillais, le député français d'outre-mer ? Autant ils étaient subjugués par la poésie révolutionnaire de l'auteur de Cahier d'un retour au pays natal, autant ils semblaient déçus par l'homme politique qui n'a pas su réaliser dans la pratique la prophétie inscrite dans ses écrits. Ce malentendu entre le culte que l'on voue à Aimé Césaire en Afrique pour ses idées et le dépit qu'il inspire pour ses actions ne pouvait nous laisser indifférent alors que l'heure était venue de faire le point sur la contribution de cet écrivain à la construction de la société de notre temps. Nous avons voulu le dissiper en réunissant les spécialistes et les amateurs de son oeuvre, d'où l'idée d'organiser le colloque international qui s'est tenu à l'université de Yaoundé-I du 8 au 10 juin 2010. A la faveur des échanges, il est apparu clairement qu'aucun Africain, à l'exception peut-être de Cheikh Anta Diop, n'a autant fait pour l'Afrique au plan des idées que le poète Aimé Césaire. L'Afrique, c'est la métaphore obsédante de la création littéraire de Césaire ; c'est le...
Etude sur A. Césaire, axée plus particulièrement sur la période de 1945 à 2001, au cours de laquelle le poète domine la scène politique et intellectuelle aux Antilles et en Métropole. Le député-maire communiste de Fort-de-France est décrit également en tant que pamphlétaire et tribun.
Père de la « négritude », concept qu'il a créé dans les années 1930 avec Senghor, Aimé Césaire est l'une des figures majeures des lettres francophones. Recueils de poésie, pièces de théâtre, essais innombrables, son oeuvre demeure toujours d'une grande actualité. Dans ces entretiens, Césaire évoque sa jeunesse, son arrivée à Paris, son entrée à l'École normale supérieure, sa rencontre avec Senghor, son engagement politique. À partir de 1945, date de son élection à la mairie de Fort-de-France puis à la députation, il mène une double carrière : homme politique et écrivain. Les questions du colonialisme, de la place des Antillais dans leur propre pays, de la culture africaine sont abordées avec humour et détachement ; c'est la voix d'un homme immense qu'il nous est donné d'entendre, dans sa force et sa modestie.
Cet ouvrage présente le parcours d'Aimé Césaire sous ses différentes facettes. Césaire, écrivain, poète, dramaturge, homme politique, sous toutes les latitudes, incarne le poing levé de la diaspora noire, en perpétuel mouvement sur le chemin ardu de l'exigence. Oeuvre ascendante à l'image des astres vers lesquels se lèvent les yeux des hommes à la recherche d'une voie dans l'obscurité de leur nuit spirituelle; il apparaît comme le guide et le père fondateur d'une présence antillaise dans le monde en constante rébellion langagière.
S’appuyant sur l’une des propositions de Césaire sur la poésie, l’auteur élabore une lecture de l’œuvre : « La poésie », écrit Césaire, « est cette démarche qui par le mot, l’image, le mythe, l’amour et l’humour, m’installe au cœur vivant de moi-même et du monde ». Chacun de ces termes — mot, image, mythe, amour, humour — donne forme à l’un des chapitres de cette étude. B. Cailler essaie d’enraciner sa lecture dans la théorie poétique de Césaire, et dans le contexte socio-historique de l’œuvre, sans prétendre ni saisir cette œuvre de l’intérieur d’une conscience productrice, ni la confronter à la vie politique de l’écrivain : on réclame ici le droit de lire le poète dans l’absolu de son poème, un poème considéré comme pratique. Ceci n’est pas retirer au poème sa force politique, sa condition d’acte engagé ; c’est vouloir l’étudier comme langage et action hautement spécifiques, produit fini, distinct du discours et de démarches du politicien. Un examen des textes de Césaire et de leurs métaphores donne au célèbre "Black is Beautiful" la place du rite : l’acte d’écrire, conjuration à l’informe, ...
Mouvement littéraire et politique né dans les années 1930, la Négritude fut d'abord une réponse à la domination culturelle occidentale engendrée par la colonisation. Chez le grand poète Aimé Césaire (1913-2008), qui forgea ce mot de Négritude, l'inspiration a eu pour fondement une conscience raciale aiguë. Une conscience historique de l'expérience du Nègre, sur qui s'étaient abattues la domination et l'abjection. A partir de l'œuvre de Césaire et de celle d'autres grands écrivains et hommes politiques, parmi lesquels Senghor, Soyinka, Achebe, Cheikh Anta Diop, l'auteur propose une réflexion culturelle et sociale approfondie, nourrie de sa triple filiation - yoruba, britannique, française. Il analyse ici les enjeux, les courants, les revirements qui composent la très riche histoire de la Négritude et, à travers elle, de la condition africaine elle-même. A la fois révolte du nationalisme culturel noir, histoire intellectuelle et utopie créatrice, la Négritude rencontre aujourd'hui un regain d'intérêt au sein de la nouvelle génération des écrivains et intellectuels africains.
Le Cahier d'un retour au pays natal a été célébré, notamment aux Antilles, en Afrique et dans les pays du tiers monde, comme la charte de la négritude. Ainsi que l'observe André Breton, qui a contribué largement à la diffusion du poème, le Cahier est assurément une œuvre à thèse, porteuse d'un message idéologique — politique, social, philosophique, mais ce message est consubstantiel à la poésie, et c'est précisément pourquoi l'œuvre échappe à la poésie de circonstances, alors même que des voix se sont élevées, en Afrique même et aux Antilles, qui contestent l'idéologie de la négritude. Certes, il faut prendre acte de la vocation didactique — au sens le plus noble du terme — d'un poème qui s'inscrit dans la grande tradition pamphlétaire ; mais il faut encore, impérativement, le rapporter au genre épique qui le fonde. Autant dire que, au-delà du nécessaire rappel des sources idéologiques, des ethnologues (Delafosse, Frobenius) et des théoriciens de la négritude dans les années 20-30 (École de Harlem, Senghor, Damas), il faut lire le Cahier d'abord comme un poème, c'est-à-dire privilégier le formidable travail d'invention verbale,...
" Raphaël Confiant dresse un réquisitoire à l'encontre de celui qui, comme l'écrit Jean Bernabé dans la postface, fut la proue et le flambeau des jeunes auteurs créoles. Voici un portrait au vitriol du père tutélaire" de la jeune génération, selon le mot de Patrick Chamoiseau. De quoi s'est rendu coupable le grand poète martiniquais ? D'avoir dénoncé l'oppression du tiers monde par l'Occident dans son cabinet de poète, par la voix du "Discours sur le colonialisme" (1950), tout en siégeant 47 ans au Palais Bourbon où il a prôné la loi d'assimilation (ou de départementalisation) pour les Antilles-Guyane et la Réunion, votée en 1946. "Les Antilles françaises d'aujourd'hui souffrent d'un péché originel : celui de l'assimilation... Césaire n'a conçu qu'un avenir de province française pour les Antilles", dénonce Confiant. Cette analyse politique vaut pour la culture créole, vidée de sa sève au profit d'un "sérum métropolitain". Or, Confiant, Chamoiseau et Bernabé n'ont eu de cesse d'appeler à la renaissance de la créolité. ( ) Il est temps pour le vieux roi d'aller dormir", écrivait Césaire dans "La tragédie du Roi Christophe". Les enfants...
Texte intégral révisé suivi du Petit matin d'Aimé Césaire par René Depestre. Publié en 1950, c'est-à-dire au sortir de la Seconde Guerre mondiale, pendant celle de Corée et peu avant celle d'Algérie, le pamphlet d'Aimé Césaire est non seulement l'un des plus grands textes fondateurs de l'anticolonialisme mais aussi un violent réquisitoire contre le capitalisme et la bourgeoisie européenne. L'auteur du Cahier d'un retour au pays natal, à l'époque député membre du Parti communiste, y dénonce avec force la barbarie de cette bourgeoisie occidentale décadente qui trouva un exutoire en colonisant les pays du tiers-monde au nom d'une "civilisation" soi-disant supérieure, soumettant les peuples à l'oppression et à la haine, à la violence et à la destruction, à l'exploitation et au pillage, au racisme et au fascisme. Avec ce vibrant acte d'accusation aujourd'hui entré dans l'Histoire, le fondateur du mouvement littéraire de la Négritude fait le procès implacable, toujours actuel, d'une Europe "indéfendable". À ceux qui sont aujourd'hui encore tentés de comptabiliser les aspects "positifs" de la colonisation, son pamphlet sonne comme un rappel.
"En 1982, Aimé Césaire fait paraître, ce qui sera son dernier recueil de poésie publié : Moi, laminaire... Cet ensemble en trois parties, constitue à maints regards, un bilan de son oeuvre poétique et de sa confrontation à la vie et à l'histoire. Un bilan souvent désenchanté, même s'"il n'est pas question de livrer le monde aux assassins de l'aube". Les textes du recueil qui les rassemble dans un désordre lui-même battu par le vent et les vagues ont été écrits sur une période de quinze ans. Mamadou Souley Ba, René Hénane et Lilyan Kesteloot (dépositaire d'une vingtaine de poèmes) manuscrits, ont reconstitué la genèse de Moi, laminaire." Jean-Pierre Orban
Supported by an extensive introduction placing Cahier d'un retour au pays natal in its historical and literary context, and a stanza-by-stanza commentary explaining the references, allusions, and minutia of the unusual use of the French language, this book offers a new look at Cesaire's most celebrated long poem. The poem itself is presented in French and is nowhere fully translated, but all of the explanatory and introductory notes by Irele (African, French and comparative literature, Ohio State U.) are in English. Annotation copyrighted by Book News, Inc., Portland, OR
Elle a été la première à avoir présenté une thèse de doctorat sur la littérature négro-africaine. Avant elle, Senghor avait publié son anthologie, préfacée par Sartre, sous le titre Orphée noir. Cette thèse, soutenue à l'Université Libre de Bruxelles, était intitulée : Les écrivains noirs de langue française. Ces écrivains noirs, ce sont ceux d'Afrique, ceux de l'exil, ceux qui n'ont pas choisi de partir et qui se sont retrouvés là-bas, aux Amériques... Quand on demande au professeur Kesteloot pourquoi elle s'est intéressée aux écrivains africains et à la littérature orale de ce continent, elle n'a pas d'autre réponse que le silence de l'évidence. En effet, elle y a grandi dans ce Congo, alors belge, parmi les Africains qu'étonnamment, elle n'a commencé à découvrir véritablement qu'à son retour dans sa Belgique natale. Comment ? Certains écrivaient donc si bien ? Disaient des choses si sensées ? Revendiquaient l'égalité, l'indépendance ? Criaient leur souffrance du contact entre Noirs et Blancs ? Pansaient par l'écriture les blessures de la colonisation ? C'était dans les années 50. Cette thèse lui donna l'occasion d'en rencontrer...
" Aimé Césaire est le poète inaugural de la modernité négro-africaine. Son œuvre entière est mobilisée par la conscience et l'émotion d'avoir à affronter une histoire désormais devenue mondiale. Cette térébrante préoccupation de l'Histoire baigne l'entier de l'œuvre qu'elle innerve jusque dans ses composantes intimes, créant un courant continu d'écriture, où se tresse sous la multiplicité des modes d'énonciation, un texte unique. " M.B. " C'est d'une stratégie du signe qu'il s'agit " écrit encore Mamadou Ba ; " le lecteur se découvre prophétisé par un poème qui lui fournit le mode de lecture de l'Histoire... dont les aberrations sont renversées et directement réinscrites dans un autre système signifiant ". " Pour qui a lu Césaire, et l'a aimé un peu, beaucoup, pour qui l'a compris un peu, ou pas mal, pour qui ne l'a pas lu mais s'interroge sur son envergure internationale, pour qui se demande à quoi peut servir aujourd'hui la poésie de ce surréaliste impénitent, la lecture de l'ouvrage de Mamadou Ba apportera des réponses - pas toujours faciles - mais pertinentes et, souvent, d'une profondeur abyssale... " L.K.
Le Cahier d’un pays natal, publié pour la première fois en 1939, a été célébré comme une charte de la «négritude» et de l’anticoloninialisme. Césaire est devenu un penseur de référence pour les études postcoloniales, aux côtés de Fanon, de Memmi et de Sartre, alors que des voix s’élevaient aux Antilles contre l’«idéologie de la négritude», au nom de la «créolité». Mais le message politique, social, philosophique que Césaire apporte, certes ancré dans l’histoire coloniale, est consubstantiel au langage même de la poésie, qui excède les circonstances de la composition. Il faut donc d’abord lire le Cahier d’un retour au pays natal comme un poème. La pensée de la «négritude» n’est nullement une philosophie illustrée par le poème. L’«invention» toute rimbaldienne de «formes nouvelles» révèle le poète à lui-même et lui ouvre le «monde noir». La «négritude» naît de l’acte poétique lui-même, qui revêt une signification politique.
Engagés aux diverses luttes de leurs peuples, le Martiniquais Aimé Césaire et le Brésilien Mario de Andrade dévoilent les cultures antillaise et brésilienne en employant les champs poétique, dramatique et romanesque. Ils abordent la question raciale et, par là, humaine, et montrent que les États-Unis, le Congo, le Brésil et Haïti, « où la négritude se mit debout pour la première fois », sont comme des laboratoires de racisme et de colonialisme, dont les modèles de développement se basent sur des inégalités.
" Senghor, inaugure son rôle de promoteur des Lettres africaines, avec un coup d'éclat : c'est en 1948 la publication de l'Anthologie de la Nouvelle poésie nègre et malgache, avec la célèbre préface de Sartre, Orphée Noir, qui présentait les poètes de la Négritude. Il devint président du Sénégal et donna sa mesure en tant que mécène des Lettres africaines... Césaire, Moi Laminaire, s'est confié, livré sur sa poésie, sur la valence des mots, vecteurs de forces inaccessibles à lui par d'autres voies, périodes de bonheur où le poète voltige dans une jonglerie verbale dont il a le secret, et qui fait songer à Nietzsche, à son apologie de la danse... Mais cet état de grâce n'est pas permanent, tant s'en faut et souvent, le poète se heurte à l'incapacité d'un dire. Les mots le trahissent et sont des grands fagots de mots qui s'écroulent dans un coin. Ils évoquent les fantômes, conjurent ses monstres et lui rendent l'oxygène dont les miasmes quotidiens le privent. "
Léopold Sédar Senghor, Aimé Césaire et Léon-Gontran Damas, des écrivains habités par l'urgence d'une reconquête de l'identité et de la diversité de l'homme de couleur. Inspirés par les "ancêtres" négro-américains et antillais, aidés de nombreux autres écrivains et artistes noirs de la diaspora, ils s'engagent à travers des oeuvres poétiques, dramatiques et par l'action politique, prônant un rapprochement des cultures noires avec d'autres civilisations, en particulier les cultures francophones.
Jean-Paul Sartre définit la négritude comme "la négation de la négation de l'homme noir". Historiquement situé et en réaction à un européocentrisme ambiant, ce mouvement littéraire se veut antiraciste, anticolonialiste. Sur fond d'indignation et de révolte, Léopold Sédar Senghor, Aimé Césaire, Léon Gontran Damas affichent une fierté, revendiquent une appartenance en chantant une culture, une identité. De ce fait, la poésie est nécessairement liée à la politique, au militarisme.
Parce que chaque petit matin nous apporte le souvenir du prophète qui bouleversa le monde avec la force de son verbe ; parce que chaque petit matin de pierraille au coeur des îles de misère, chaque petit matin de ciel ardent, chaque petit matin de volcans réveillés et de mots en éruption est une résurrection, je salue à la fois le roc et la cendre, le géant et la pierre, celui qui ébranla le langage avec des mots aux bords de l'incandescence, la sentinelle de ma race : le Père de la Négritude, Aimé Césaire.
L'auteur s'emploie à démontrer l'absence totale de gratuité dans l'acte poétique césairien qui entend toujours préfigurer l'acte politique. Loin d'être un verbiage gratuitement apocalyptique, le verbe césairien fait figure de parole volontairement cosmogonique. Sa poésie est un projet de réparation des dommages causés à l'humanité nègre. Ce qui justifie la nervosité d'écriture contagieuse de défi que dévoile son irrésistible oeuvre.
"L’influence de l’oeuvre d’Aimé Césaire sur plusieurs écrivains québécois est un fait connu depuis longtemps de la critique littéraire. Pourtant, un certain malaise autour de son legs reste palpable, si bien que l’autrice se demande, en introduction, comment écrire un livre sur Césaire et le Québec. Comment, surtout, prendre la mesure de ce que René Depestre a appelé « l’éblouissant effet Césaire » sans parler d’un mot, du mot? Elle revient d’abord sur une récente polémique qui a « ressuscité » Césaire dans l’imaginaire québécois et sur les débats concernant les différences entre la négritude senghorienne et la négritude césairienne, car c’est précisément celle-ci qui a marqué nos écrivains. Puis, elle analyse les écrits de Gaston Miron, légende du Québec à l’origine du petit mouvement de « négritude blanche », les poèmes et textes critiques de Paul Chamberland, qui aspirait à être le « Césaire québécois », ainsi que les livres de Dany Laferrière, le fils tardif du poète. Proposant des lectures à contre-courant, ce livre se penche sur le rapport de ces auteurs au grand poète martiniquais et rappelle l’écho...
Cet ouvrage est une réédition numérique d’un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d’origine.
Ecrivain, poète, dramaturge, militant politique, Aimé Césaire (1913-2008) est l'un des acteurs prépondérants de la révolution noire qui s'est jouée sur tous les continents dans l'après-guerre. Mais cet homme du monde incarne d'abord l'intellectuel français, dont l'histoire et la vie jalonnent les grands moments de notre histoire. Il y a cent ans naissait Aimé Césaire. De la Martinique à l'Assemblée nationale, sa vie est jalonnée de rencontres décisives et d'amitiés essentielles. Poète, politique et dramaturge, Césaire incarne avec Brio la figure de l'intellectuel noir dont les idées, les œuvres et l'action ont accompagné l'histoire de tous les opprimés et colonisés du XXe siècle. Soulignant sa prose remarquable au service de causes justes, l'auteur insiste également sur son amour inconditionnel pour la scène théâtrale. Professeur de littérature francophone à l'université Paris-Sorbonne où il dirige le centre international d'études francophones (CIEF), Romuald Fonkoua est également professeur à Middlebury Collège (Vermont, États-Unis) et rédacteur en chef de la revue Présence africaine. Cet ouvrage a obtenu le prix Robert Delavignette de...
Ce travail est centré sur un livre d'Aimé Césaire, son Cahier d'un retour au pays natal. Le but de l'ouvrage, comme l'indique le titre, est de décrire la fonction et la valeur de la langue poétique et de l'écriture de Césaire dans son oeuvre. Le texte s'efforce de démontrer par quels procédés littéraires l'auteur rend sa poésie authentique et non-convetionnelle et tente de prouver, au moyen d'analyses linguistico-sémantiques, que le livre est un espace libérateur pour l'auteur et pour ses lecteurs.
Le regard, élément constitutif de l'appréhension du moi, et donc la connaissance de notre propre personne, mais aussi lien vers l'extérieur, de représentation du monde, est étudié sous la lumière de la poétique. Une poétique qui a ici ses propres bornes. Spatiales tout d'abord, avec une limite aux territoires de la Martinique, Guadeloupe et Guyane, mais aussi temporelles avec une amplitude de trente-sept années entre 1945 et 1982. L'auteur tend à mettre en relation la vie des auteurs avec leur oeuvre, les thématiques mises en scène et les méthodes utilisées pour venir à leurs fins. Ouvert sur lui-même mais surtout sur les autres, cet ouvrage possède lui aussi une vision sur l'extérieur concise et pertinente. Tout est fait pour faciliter l'entrée dans cet univers pour tous les lecteurs. Les définitions d'usage sont apportées, les thématiques renseignées et explicitées, les poèmes classifiés et analysés, les schémas explicatifs ajustés, pour que le regard porté sur cette lecture n'en soit que plus appréhendable.
OEuvre fondamentale de la poesie mondiale du XXe siecle, le Cahier d'un retour au pays natal, qu'Aime Cesaire commence a rediger en 1936 et qu'il publie dans sa premiere version en 1939, vaste poeme ou prose et vers se cotoient, porte encore aujourd'hui des interrogations poetiques, ethiques et politiques decisives. C'est a la fois depuis son contexte et depuis des enjeux qui sont ceux du XXIe siecle que de grands specialistes de l'oeuvre lisent ici ce poeme majeur.
Ensemble de textes qui constituent la quintessence de l'oeuvre de l'écrivain martiniquais.
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