Après une définition de l'érotisme et la présentation détaillée des trois auteurs étudiés, cet ouvrage s'attache tout d'abord à aborder l'érotisme des textes dans leur expression de l'horreur. Il sera ensuite étudié dans ses rapports avec le merveilleux et enfin, sous l'angle de ses relations avec certaines figures de style particulières, la métaphore et la mise en abyme.
Essai de lecture active de l'essentiel de l'oeuvre théâtrale de l'écrivain algérien. « Copyright Electre »
C'est en 1920 que fut inauguré le théâtre de Chaillot, premier théâtre national populaire. Il a changé plusieur fois de nom et, de Firmin Gémier à Jérôme Savary en passant par Jean Vilar, Georges Wilson, Jack Lang, Antoine Vitez, a naturellement changé de directeur et de forme. Mais, au long d'une histoire liée à l'évolution des utopies généreuses, sa mission reste la même.
Cet abécédaire raisonné, pour analyser la complexité de l'histoire coloniale française, se nourrit de personnages-clés, d'événements décisifs, de créations artistiques remarquables et de concepts polémiques. Il laisse librement entrer par des multiples approches convergentes au coeur d'une expansion historique qui a construit un pan du récit national. Mais formater l'esprit des peuples indigènes, les soumettre par la force ou les violences, leur apporter autoritairement la civilisation n'eut qu'un temps. L'action sans relâche d'intellectuels, de militants politiques, de journalistes, d'artistes va saper les fondements d'un empire apparemment triomphant. D'où le projet de ce travail collectif : appréhender, à travers le filtre nuancé des arts, l'histoire de la colonisation et des indépendances.
Le lecteur de longue date était averti que Nedjma, Le cercle des représailles, Le polygone étoilé, les poèmes [...] sont une seule œuvre de longue haleine, toujours en gestation. Cette quête d'unité se vérifiera par-delà la limite des genres, confirmant la grandeur de Kateb Yacine (1929-1989), modèle et référence, qui avait, dès dix-sept ans, atteint la réalisation poétique.
Carthage ou la flamme du brasier part d'une suite poétique d'Edouard Glissant, intitulée « Carthage », incluse dansLe sel noir (1960). Creuset des plus fructueux, ce texte a rapidement suscité chez Bernadette Cailler le désir d'explorer d'autres incarnations textuelles contemporaines de ce regard porté sur l'ancienne Carthage. Dans ce cheminement, deux grands noms du passé, à savoir Virgile et Augustin, se sont également très tôt intégrés à la recherche. En effet, le lecteur découvrira que, d'une manière ou d'une autre, Virgile apparaît dans tous les textes étudiés ici. Quant à Augustin, ses textes imprègnent de leurs traces deux des œuvres examinées dans cet ouvrage. Ce va-et-vient entre temps et espaces a donc pris forme de l'étude même de quelques auteurs du 20e siècle et de celui qui vient de commencer. A ce regard porté sur l'œuvre glissantienne et les anciens s'ajoutent une lecture de textes par Léopold Sédar Senghor, Fawzi Mellah, Moncef Ghachem, Kebir Mustapha Ammi, ainsi qu'une méditation de certains aspects deLa mort de Virgile par Hermann Broch. Développant son étude, Bernadette Cailler est amenée à examiner diverses relations...
Illustration en acte de la « pensée complexe », le Journal d’Edgar Morin entrelace esquisses d’analyses, considérations sur les choses vues, vécues ou lues, réflexions et jugements inspirés par l’actualité, interrogations et notations personnelles sur les événements frappants, heureux ou tragiques de l’existence comme sur ses moments quotidiens. Attentif à saisir l’épaisseur du réel et les aspérités de la matière humaine, le diariste y expose ouvertement ses faiblesses, refusant de se « statufier dans des poses nobles ». Dans la continuité du premier tome, le second mêle opus déjà publiés et séquences inédites, avec, ici, la moitié du volume occupée par ces dernières de 2001 à 2010. Débutant par le « Journal de Chine », relation d’un voyage effectué trois ans après le Printemps de Pékin, et continué par ces deux journaux de la fin d’un siècle que sont Une année Sisyphe et Pleurer, aimer, rire, comprendre, il s’achève par le récit des « Années cruelles » qui marquent pour Edgar Morin, avec l’ouverture du nouveau millénaire, l’ultime décennie d’Edwige, sa femme, emportée par la maladie.
S’appuyant sur l’une des propositions de Césaire sur la poésie, l’auteur élabore une lecture de l’œuvre : « La poésie », écrit Césaire, « est cette démarche qui par le mot, l’image, le mythe, l’amour et l’humour, m’installe au cœur vivant de moi-même et du monde ». Chacun de ces termes — mot, image, mythe, amour, humour — donne forme à l’un des chapitres de cette étude. B. Cailler essaie d’enraciner sa lecture dans la théorie poétique de Césaire, et dans le contexte socio-historique de l’œuvre, sans prétendre ni saisir cette œuvre de l’intérieur d’une conscience productrice, ni la confronter à la vie politique de l’écrivain : on réclame ici le droit de lire le poète dans l’absolu de son poème, un poème considéré comme pratique. Ceci n’est pas retirer au poème sa force politique, sa condition d’acte engagé ; c’est vouloir l’étudier comme langage et action hautement spécifiques, produit fini, distinct du discours et de démarches du politicien. Un examen des textes de Césaire et de leurs métaphores donne au célèbre "Black is Beautiful" la place du rite : l’acte d’écrire, conjuration à l’informe, ...
Dix-huit romanciers déclinent le multiple visage de l’Afrique. Cette Afrique dont on discerne les contours dans l’intimité de sa littérature pour aller droit au cœur des mythes, des histoires coloniale et postcoloniale, des guerres, des génocides, des exils. Perce également, en contrepoint des clichés ordinaires, l’implacable beauté des êtres et des choses : ces mots, ces paroles qui rendent conte...
Notre modernité est de plus en plus marquée par des phénomènes de déplacement, d’exil et d’exclusion de familles entières. Comment s’évader des certitudes identitaires afin de devenir des sujets de la multitude et du déplacement ? Cet enjeu importe tant à la psychanalyse qu’à l’anthropologie. Il déplace ces deux disciplines au-delà du culturalisme. Le dialogue est urgent entre cliniciens et anthropologues. L’anthropologie psychanalytique contenue chez Freud et même Lacan est-elle actuelle ? Les mythes psychanalytiques ont-ils une pertinence ? Le mythe freudien est-il universel ? Ce livre expose d’abord l’histoire des rencontres entre les deux disciplines, les filiations et les tensions qui ont marqué leurs échanges. Il situe les moments les plus vifs des débats qui explosèrent autour de l’enjeu très controversé que représente la création de dispositifs thérapeutiques spécialisés pour les dits « migrants ». C’est sur le projet d’une construction de l’anthropologie clinique que se termine ce livre. L’auteur illustre son propos par le témoignage de plusieurs fragments de cures menées avec des personnes et des familles provenant du ...
Forte de son expérience clinique, Karima Lazali a mené une enquête singulière auprès de la population algérienne pour y déceler les conséquences psychiques de la colonisation française. Elle révèle ainsi dans ce livre original les effets dévastateurs, sociaux et individuels, provoqués jusqu'à aujourd'hui au sein de la société algérienne par 132 ans de violences coloniales. Psychanalyste, Karima Lazali a mené une singulière enquête sur ce que la colonisation française a fait à la société algérienne, enquête dont elle restitue les résultats dans ce livre étonnant. Car elle a constaté chez ses patient∙e∙s des troubles dont rend mal compte la théorie psychanalytique. Et que seuls les effets profonds du " trauma colonial " permettent de comprendre : plus d'un demi-siècle après l'indépendance, les subjectivités continuent à se débattre dans des blancs de mémoire et de parole, en Algérie comme en France. Elle montre ce que ces " blancs " doivent à l'extrême violence de la colonisation : exterminations de masse dont la mémoire enfouie n'a jamais disparu, falsifications des généalogies à la fin du XIXe siècle, sentiment massif que les...
Destins de femmes : malgré tout, aller vers l'amour et la lumière Lola est l'héroïne de cette saga, on la suit dès l'enfance, l'adolescence, la recherche de l'amour (et de la vérité sur un secret). Ce roman d'amour et d'enfance est un récit d'apprentissage, d'aventure et d'éblouissement de longue haleine. Il traverse le XXe siècle et la 1re moitié de notre siècle sans faiblir, ni renier l'amour. C'est un roman mondial, entre Amérique et France (Paris, la Corse), et l'Afrique, avec ses routes, ses fleuves, ses secrets. Vous y retrouverez vos émotions. Vous y rencontrerez aussi une apprentie auteure, ghostwriter et correctrice de manuscrits de son métier : elle va se lancer dans l'écriture de ce récit pour dire Lola, ses amours, sa vie, sa famille, et ainsi devenir écrivain. Elle n'est pas belle la vie, quand on la prend à bras-le-corps ?
De quoi le monde arabe est-il le nom ? La collection " Araborama ", créée par l'Institut du monde arabe et le Seuil, rassemble journalistes, intellectuels, écrivains, artistes et illustrateurs pour explorer ses réalités présentes, sa pluralité et son histoire. " D'où vient que le mot " arabe " sonne désuet ou étrangement déplacé ? Peut-on (encore) dire de quelqu'un qu'il est un Arabe ? Comme catégorisation d'un peuple, ce mot a été chargé d'antonymes, d'usages essentialistes et, bien sûr, racistes. Arabe, c'est un terme qui en français ne voyage pas seul. Vous me direz : Aucun mot ne voyage seul. Pourtant, si on pense aux expressions françaises qui contiennent le mot " arabe ", à ses évocations littéraires, à ses résonances dans l'actualité, il devient difficile d'user de ce terme innocemment, de se l'approprier. Quant au monde arabe, notre conscience – bienvenue – de la complexité des espaces et de leurs histoires différenciées nous enjoint à le mettre au pluriel. Aujourd'hui, il y a des mondes arabes, que l'on peut séparer et caractériser, et que parfois tout sépare. Mais le monde arabe, au singulier, ne serait plus qu'une fiction que l'on...
Et si on pouvait tordre le bras du destin pour vaincre la mort et faire triompher l'amour ! À dix-sept ans, Lola décide d’être bête, de vivre ainsi. Cela lui évitera des ennuis. Avec la famille qu'elle a, c'est un bon choix, pense-t-elle. Mais elle va rencontrer l'amour, le vrai ; et des personnes singulières : Léna, ancienne mannequin vedette, Gallus, fils de famille, et d'autres. Sa vie va-t-elle chavirer, ou juste son cœur ? Saura-t-elle se libérer de son enfance hantée par le décès subit et inexpliqué de sa jumelle si loin, si proche, Dalia ? C'est Dalia qui raconte l’histoire, inscrite dans le cadre somptueux de la Corse et ouverte aux lointains. Dalia vit en effet sa vie de morte éthérée dans le cosmos, avec l’amie Leia, de Star Wars. Chacune connaîtra de belles métamorphoses. Autres romans de l'auteur : Là où l’aventure garde les yeux clairs ; Pourquoi épouser ? Et le duo (Jane Zys, Marie Berchoud) : Cinq façons de voler en restant adorable ; Cinq façons d’exécuter son auteur. Voir fiche auteur, et page : https://www.facebook.com/Marie-Berchoud-auteur
Le Dictionnaire des Musiciens réunit près de 2 000 articles (un record !) empruntés au fonds de l’Encyclopaedia Universalis. De l’Antiquité à nos jours, de la musique classique au jazz, à la pop et à la world music, d’ABBADO (Claudio) à ZUMSTEEG (Johann Rudolf), tous les acteurs de la création musicale sont de la fête. En premier lieu les compositeurs et les interprètes, bien sûr, mais aussi les musicologues, les producteurs, les directeurs de troupe : bref, tous ceux qui font de la musique le plus divers et le plus vivant des arts. Un coup d’œil à la liste des entrées donne une idée de l’inépuisable diversité du sommaire : 150 chefs d’orchestre, 300 instrumentistes, 250 auteurs et interprètes de jazz et de blues, 100 auteurs et interprètes de chansons, 200 chanteurs et chanteuses d’opéra, près de 1 000 compositeurs... Toute la musique déployée pour vous sous la conduite des guides les plus compétents. Un index facilite la consultation du Dictionnaire des Musiciens, auquel ont collaboré 200 auteurs, parmi lesquels Philippe Beaussant, Alain Duault, Alain Gerber, Dominique Jameux, Michel Philippot, André Tubeuf, Alain Pâris, Marc Vignal...
Yvette Romi. D’abord professeur d’anglais, elle fait ses débuts dans le journalisme à l’Express. Journaliste au Nouvel Observateur depuis 1965, elle a interviewé, pour cet hebdomadaire, des cinéastes, des peintres, des hommes de théâtre, des comédiens, des écrivains. Elle vous propose ici soixante-dix de ces entretiens.
« Une déclaration du Dr Feu Kamel Eddine Fekhar, le mozabite, mort dans les geôles d’Algérie en 2019, illustre très bien ce sentiment de révolte et d’injustice face à l’adversité, au refus des différences, rejet des minorités... Jugurtha, l’éternel roi berbère mourut dans les cachots romains... « Je suis l’étranger chez moi. Je suis celui qui, à six ans, intègre l’école, y apprend d’autres coutumes et s’en sort indemne. Dès que je sors de votre entourage, je deviens votre étranger, celui à qui on reproche son authenticité, son autonomie et la fierté de son identité. Je suis un mode, un modèle de vie. J’ai mon architecture, mon habit, ma culture que j’exhibe honorablement. J’ai dompté l’eau, le soleil et la terre. Je ne suis venu d’aucun ailleurs. J’ai bâti moi-même mon chez-moi, qui fait que je suis un monument universel. Oui, je suis un monument de la culture berbère universellement reconnu et protégé, j’ai épousé le plus tolérant des islams et je ne suis jamais allé le prêcher chez les autres. Était-ce mon erreur ? Aucune colonisation n’a réussi à détruire mon noyau et ce n’est sûrement pas vous qui...
Les trois principaux chapitres visent à souligner les convergences et les divergences entre les littératures africaine, caribéenne (littéraire antillaise + Haïti) et maghrébine. D'un chapitre à l'autre, l'organisation est conservée : présentation des précurseurs - son histoire générale de la région à partir des principaux genres (sauf favoriser le roman au détriment des autres genres comme on le constate souvent dans d'autres ouvrages). Hors cadre, les littératures québécoises (p. 51-57), francophones de Belgique et de Suisse, font l'objet d'une brève présentation dans le panorama introductif consacré à toutes les littératures francophones, p. 9-61. [SDM].
La France n'en a pas fini avec son passé colonial. Il a imprégné les imaginaires et a constitué un socle idéologique sur lequel le Front national s'est construit. C'est ce Transfert d'une mémoire, de l'Algérie coloniale vers la métropole, qu'avait décrit Benjamin Stora en 1999. Cet ouvrage analysait déjà les raisons historiques pour lesquelles les questions difficiles de l'immigration ou de l'Islam en France seraient au coeur du débat public. C'était également le sujet du roman d'Alexis Jenni, L'Art français de la guerre. Un dialogue inédit entre l'historien et l'écrivain permet ici d'éclairer la nature de cet imaginaire colonial et son actualité, dans une France secouée par les grands défis qui surgissent après le « Choc de janvier 2015 ». Face aux crispations identitaires, cet échange passionnant invite à mener une bataille culturelle décisive pour sortir de la violence des mémoires et à affronter enfin, par une prise en compte sereine de l'Histoire, les enjeux du présent.
Le présent ouvrage a été conçu et composé en hommage à Mohammed Dib, l’un des plus importants écrivains de la deuxième moitié du XXe siècle. En 1971, Mohammed Dib a résumé lui-même sa position littéraire, celle d’un humaniste universel : J’écris surtout pour les Algériens et les Français. Pour essayer de faire comprendre à ceux-ci que l’Algérie et son peuple font partie d’une même humanité, avec des problèmes communs pour l’essentiel (...). Mon ambition reste cependant d’intéresser n’importe quel lecteur. L’essentiel est le fonds d’humanité qui nous est commun, les choses qui nous différencient demeureront toujours secondaires. En ma qualité de n’importe quel lecteur, j’aborde les œuvres de Mohammed Dib dans plusieurs ordres : existentiel, moral, philosophique et esthétique... Maria Stepniak
Cet ouvrage est une réédition numérique d’un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d’origine.
Etude de l'oeuvre de A. Djebar, qui vient d'entrer à l'Académie française. Malgré les sombres années, les expatriations, son lien avec son pays, l'Algérie, reste indefectible. L'ouvrage met en avant l'esthétisme, la sensibilité et la fantaisie de ses écrits.
Cet ouvrage explore les zones opaques de l'écriture romanesque et ses voiles identitaires et imaginaires. Il aide à mieux décrire la production de sens dans le roman par le biais des modèles issus de la linguistique, de la pragmatique, de la sémiologie, de la poétique et de la narratologie, qui ouvrent plusieurs perspectives sur l'aspect mystérieux du récit romanesque dont l'oeil narratif accompagne le silence des personnages et engage le lecteur dans une vaste entreprise d'élucidation. Il exploite les ressorts épistémologiques et esthétiques d'un type de narration fondée sur le manque et l'inadaptation. pistes, suffit-elle encore pour faire avancer la recherche sur les frontières entre le roman policier et les autres formes du récit? Cette question est au centre des réflexions de ce livre.--
Le Dictionnaire de la Littérature française du XXe siècle réunit près de cinq cents articles empruntés au fonds de l’Encyclopaedia Universalis, dressant un panorama de la littérature de langue française du XXe siècle, en France et dans les différents pays francophones. De Raymond Abellio à Paul Zumthor, on trouvera donc la présentation de la vie et de l'œuvre d'écrivains tels que Louis Aragon, Roland Barthes, Hervé Bazin, Simone de Beauvoir, Samuel Beckett, Albert Camus, Aimé Césaire, Hélène Cixous, Colette, Marguerite Duras, Jean Echenoz, Annie Ernaux, Jean Giraudoux, Édouard Glissant, Julien Gracq, Hervé Guibert, Michel Houellebecq, Eugène Ionesco, André Malraux, Patrick Modiano, Francis Ponge, Marcel Proust, Raymond Queneau, Jacques Réda, Nathalie Sarraute, Jean-Paul Sartre, Léopold Sédar Senghor, Georges Simenon, Claude Simon, Élie Wiesel, Marguerite Yourcenar, et bien d'autres. Des articles sont également consacrés à des revues littéraires telles qu'Acéphale, les Cahiers du Sud, Critique, la N.R.F. ou Tel Quel, au surréalisme ou à l'évolution du roman français. Un index facilite la consultation du Dictionnaire de la Littérature...
1962-2012. Cinquante ans ont passé depuis les accords d’Evian, la proclamation de l’indépendance de l’Algérie et la fin de celle qu’en France on appelle désormais officiellement la « guerre d’Algérie ». Car si du côté algérien il fut très vite question de guerre (« Guerre de libération nationale »), dans l’Hexagone, on préféra longtemps évoquer les « événements d’Algérie ». Guerre dite « sans nom », au moins du côté français, elle n’a en revanche jamais été sans mots. Au contraire, de part et d’autre de la Méditerranée, des voix se sont élevées pendant mais aussi après ces combats d’une rare violence, pour témoigner, interroger et transmettre. Ces voix, les universitaires et les chercheurs dont les contributions sont réunies dans ce volume les analysent à travers des textes variés : journaux mais aussi – et surtout – oeuvres littéraires diversifiées tant dans leurs genres (poésie, théâtre, roman, littérature de jeunesse, bande dessinée, témoignage) que dans leurs dates de publication (de 1962 à aujourd’hui). Une spécificité de taille a cependant orienté la constitution des corpus d’étude : celle de ne...
Cet ouvrage invite à suivre des femmes et des hommes du XXe siècle qui ont apposé leur sceau sur les " échanges " nés de leurs " voyages ". Le XXe siècle a été privilégié car il correspondait au siècle des grandes turbulences nées de la décolonisation et parce qu'il a obligé ces personnalités à des investissements scientifiques ou créateurs forts, doublés nécessairement d'engagements citoyens redimensionnés par un nouveau regard sur l'Autre, ses cultures et ses langues. Ce sont, dans l'ordre de leur apparition dans l'ouvrage : Isabelle Eberhardt, Théodore Monod, JMG Le Clézio, Mouloud Mammeri, Jamel Eddine Bencheikh et Jean Sénac, Frantz Fanon, Pierre Bourdieu et Leïla Sebbar. Ce sont aussi des expériences théâtrales en Méditerranée et les parcours de Jean-Michel Atlan, Etiemble, Jacques Berque, Roland Barthes, Gisèle Halimi, Andrée Chedid et Vénus Khoury-Ghata. Ces femmes et ces hommes ont accepté de se reconstruire au-delà de l'attendu de leurs origines et de leurs déterminations pour faire advenir un monde respirable et autrement habité.
La multiplication des voyages et la croissance exponentielle du tourisme ne sauraient rester sans incidence sur les sciences de l’homme : parmi les multiples découpages qu’elles proposent de leur objet - homo sapiens, demens, loquens, ludens, etc. - l’homo itinerans ne serait-il pas en passe d’occuper aujourd’hui une place prépondérante sinon la première ? Traduction du nomadisme et de cette mobilité sinon instabilité foncières où l’on a vu une des caractéristiques de notre condition postmoderne, la vogue des voyages et l’essor de l’industrie du tourisme semblent indiquer que le mouvement a supplanté le rire comme propre de l’homme. Ainsi, le "voyager", exercice profitable et formateur dans la pratique, ne l’est pas moins dans la théorie en tant que thème de réflexions. Certes, la voie a déjà été tracée et parcourue en tous sens par maints précurseurs et devanciers - écrivains-voyageurs, philosophes, anthropologues et sociologues -, mais il y a toujours quelque profit à se mettre en route ne serait-ce que pour revenir « plein d’usage et raison » sur quelques lieux communs, motifs et thèmes relatifs au voyage qui, bien que familiers et...
Analyse textuelle, art de l’interprétation, esthétique de la réception, tels sont les différents modes d’approche du phénomène théâtral, qui sont dictés à chacun d’eux, tant par la problématique de la période à laquelle ils appartiennent que par leur pratique personnelle, philosophique, littéraire ou scénique. Accompagné d’un glossaire, d’une chronologie sur les théoriciens de l’esthétique théâtrale et d’un index des noms d’auteurs, ce livre constitue un outil de référence pour les étudiants de lettres, les candidats aux concours de recrutement, les élèves des cours d’art dramatique et pour tous ceux qui s’intéressent au théâtre.
Ce livre reprend les grandes lignes de l'histoire algérienne de l'Antiquité jusqu'à nos jours, avec un éclairage sur les points les plus forts, notamment la période romaine, la Régence ottomane et la présence française (colonisation et décolonisation) et traite principalement de l'Algérie contemporaine, de ses merveilles et de sa culture. Des ruines romaines de Timgad aux noces du soleil et de la mer à Tipaza, du désert algérien cher à Eugène Fromentin à la conversion d'Isabelle Eberhardt, des tableaux de Delacroix aux femmes de Biskra d'Etienne Dinet, de la prise d'Alger en 1830 à l'indépendance du pays en juillet 1962, de l'émir Abd el-Kader à Bouteflika, Malek Chebel, en observateur averti du pays où il est né, où il a grandi, n'élude rien et aborde beaucoup de non-dits. Mais, ce dictionnaire est aussi un ouvrage ludique. Il nous parle d'une Algérie tour à tour romaine, musulmane, ottomane, espagnole, arabe et a fortiori algérienne, occupée mille fois et sans cesse réinventée. Au gré des entrées, nous découvrons avec bonheur son charme pittoresque, ses fragrances, ses espoirs et ses désillusions. Anthropologue des religions et spécialiste du...
« Ceci n’est pas une nouvelle mais un parcours, ceci n’est pas un récit historique mais une traversée. Une lettre, littéralement la lettre en souffrance à partir de laquelle viennent se former des mots ou des paroles qui s’adressent à un autre, intérieur ou extérieur. Une lettre aussi comme celles que l’on envoyait par la poste, il y a longtemps déjà, à un éventuel destinataire auquel on voulait donner des nouvelles... » Une lettre... dont nous sommes les destinataires. Ce dialogue d’Alice Cherki, d’abord avec elle-même et ancré dans le temps présent, va faire remonter le passé et faire revivre, de manière sélective, les étapes d’une traversée singulière, jalonnée d’expériences politiques et humaines d’une exceptionnelle richesse, accompagnant la marche de l’Histoire. Née dans l’Algérie coloniale au sein d’une famille juive aux lointaines origines, l’auteure retrace son enfance et son adolescence à Alger, où elle devient étudiante. Nous sommes dans les années cinquante : très vite engagée en faveur de l’indépendance de l’Algérie, elle rencontre des gens hors du commun, en particulier Frantz Fanon, dont elle publiera...
Cet ouvrage est une réédition numérique d’un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d’origine.
L'Occident gouverne le monde depuis si longtemps que sa suprématie lui paraît naturelle. Elle est à ce point constitutive de son identité collective qu'on peut parler d'une véritable culture, sur laquelle les Occidentaux continuent de construire leurs rapports avec l'Autre : rien ne semble ébranler durablement la conviction qu'ils ont de leur supériorité. C'est ce noyau obscur de la culture occidentale que Sophie Bessis explore dans ce livre. Après une synthèse historique des relations de l'Occident avec les " autres ", depuis la Renaissance, et des contenus successifs donnés à l'universel, elle propose un état des lieux des rapports de forces actuels –; notamment économiques –; entre ce qu'on appelle communément le Nord et le Sud. Elle étudie les formes nouvelles d'hégémonie des puissances mondiales, les réactions qu'elles suscitent dans les Suds, et les mutations en cours, peut-être porteuses d'un changement de l'ordre du monde. Et elle propose, sur cette base, des réponses stimulantes à tous ceux qui se posent des questions sur le cours actuel et sur les sens multiples de la mondialisation.
C'est l'histoire d'une campagne et donc d'une espérance. La campagne échoue, l'espérance trébuche et la vie continue. On s'accroche aux mots : ceux qui sont prononcés, et ceux qui restent enfouis dans leur silence. Parce que derrière, à côté (dedans), la politique, il y a les mots : ceux qu'elle utilise, ceux qu'elle blesse, ceux qui la dénoncent. Les mots qui vivent et ceux qui meurent avec l'enfance. Leur pouvoir et leur détresse. C'est un livre qui ressemble à un cahier, et ce cahier s'associe - comme tous les cahiers - au regard d'un enfant, à son étonnement. Ce siècle a sur la mort 42 fenêtres, disait Aragon en 1942. Je suis de cette date-là. De cette naissance si l'on peut dire... Ministre de la Yougoslavie et du Rwanda (pour faire court), j'ai eu l'honneur de vieillir avec la guerre. Père d'un petit garçon, je m'émerveille du prix du temps qui l'accompagne. Journal de bord, comme on le dit d'un voyage, comme on le dit d'un bateau, comme on le dit d'un homme, qu'il soit capitaine ou simple passager. Cahier, livre de bord, journal, carnet, qu'importe : c'est le passage du pouvoir à la vie.
La langue berbère est l’une des langues les plus vieilles d’Afrique, pour ne pas dire du monde. Elle a cheminé à travers les millénaires, résisté à de multiples et différentes tentatives d’assimilation et échappé miraculeusement à la mort qui a pourtant frappé plusieurs langues plus prestigieuses et moins anciennes. Transmise de génération en génération de bouche à oreille, après avoir été longtemps occultée, marginalisée et bannie des salles de classe, elle jouit aujourd’hui d’un statut constitutionnel et d’une prise en charge officielle par le système éducatif dans plusieurs pays. Cependant, cette reconnaissance n’est précédée d’aucune politique d’aménagement, de normalisation ou de standardisation, notamment à l’écrit. Cet ouvrage vient enfin pallier le manque d’outils didactiques susceptibles d’orienter les acteurs de ce nouvel enseignement. Amirouche Chelli met sa compétence didactique et son savoir-faire pédagogique au service de cette langue ancestrale et plurimillénaire et offre, à la fois aux enseignants et aux apprenants natifs ou allophones, un manuel savamment élaboré, avec des cours d’initiation, des...
L'ouvrage porte sur les représentations de l'Orient - de l'Europe orientale à l'Inde et à la Chine en passant par le Proche-Orient - dans de grandes revues généralistes françaises et francophones des années 1830 aux années 1960. Il adopte une perspective chronologique mettant en valeur les reconfigurations des imaginaires et l'orientation générale d'une évolution, non sans retours nostalgiques, qui mène du paradigme orientaliste à une perception plus étatique et nationale de l'Orient en situation coloniale. L'enquête porte sur des revues emblématiques (Revue des deux mondes, Mercure de France, Europe, Cahiers du Sud, Esprit, Nouvelle Revue française) comme sur de moins étudiées (Revue indépendante, Magasin pittoresque, Tour du monde, Un Effort) et permet d'appréhender une collectivité polyphonique, véritable creuset intellectuel et littéraire sur la longue durée, au sein duquel les lettrés orientaux prennent la parole à partir des années 1920.
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