Ebooks Gratuits

Une histoire du cinéma français (1960-1969)

Auteure: Denis Zorgniotti , Ulysse Lledo

Nombre de pages: 520

Une histoire du cinéma français se présente comme une série d’ouvrages, classés par décennies successives (des années 30 à nos jours) pour offrir au lecteur un panorama complet du cinéma français. Pour chaque année sont mis en avant les films majeurs, un grand réalisateur, une actrice et un acteur ainsi qu’un grand dossier thématique abordant pour le cinéma les questions essentielles de la période. À travers ces analyses, et la mise en perspective des œuvres et des artistes dans un contexte historique, social, politique et même technique, ce livre se veut le récit pertinent – et à l’occasion, impertinent ! – de l’histoire, riche mais encore trop méconnue, de notre cinéma. Tome 4 : 1960-196 Avec les années 60, le cinéma français entre pleinement dans la modernité. À bout de souffle de Jean-Luc Godard et la Nouvelle Vague dans son ensemble sont passés par là, ouvrant la voie vers des approches inédites et personnelles de concevoir le 7e art. Avec le cinéma “en-chanté” de Jacques Demy, la singularité, déjà, d’Alain Cavalier, celle de Georges Franju, et le travail d’expérimentation que poursuit Alain Resnais avec L’Année...

La longue marche

Auteure: Jean-pierre Mocky

Nombre de pages: 169

Mocky ? Un tendre râleur, un provocateur, un anar fauché qui bâcle ses films et dont les coups de gueule ont aidé les médias à snober l'œuvre pourtant cohérente, digne de Simenon, de ce réalisateur au style vif : une soixantaine de films et autant de courts-métrages, bel exemple de la notion du cinéma d'auteur indépendant. Jeune premier chez Antonioni, il signe Les Dragueurs en plein triomphe de la Nouvelle Vague. La farce noire éclaire les tares d'une France rancie, subvertit le cinéma commercial, invente le néopolar (Solo, 1970). Passant de la comédie contestataire au thriller social, avec quelques succès et nombre d'échecs, Mocky a pu compter sur la fidélité d'acteurs nommés Serrault, Noiret, Jeanne Moreau, Piccoli, Poiret, Lonsdale –, mais aussi l'estime de Godard et Resnais.Sa vie ? Un roman aux rebondissements insolites qui ont nourri son imaginaire. Au fil de ces entretiens, il évoque son père juif tchétchène, sa mère catholique polonaise, son enfance à Nice, son mariage précoce avec la fille d'un colonel, l'enseignement de Jouvet, son activité de secrétaire de Stroheim et Jules Berry, ses stages auprès de Fellini et Visconti, sa découverte ...

Les rôles de ma vie

Auteure: Michel Galabru , Alexandre Raveleau

Nombre de pages: 224

Le dernier témoignage de Michel Galabru. Des années 50 à aujourd'hui, à travers plus de 250 films et 100 pièces de théâtre, il raconte sa longue et prestigieuse carrière. Le dernier témoignage de Michel Galabru. Des années 50 à aujourd'hui, à travers plus de 250 films et 100 pièces de théâtre, il raconte sa longue et prestigieuse carrière. Michel Galabru était l'un des derniers monstres sacrés du cinéma français. Acteur de la comédie poulaire, il a tourné dans plus de 250 films et téléfilms, tout en menant en parallèle une belle carrière au théâtre. Considérant souvent le cinéma comme alimentaire et privilégiant le théâtre. Il a connu tous les acteurs et les réalisateurs de la seconde moitié du 20ème siècle : de Louis de Funès à Isabelle Adjani en passant Michel Serrault, Jean Carmet ou Charles Aznavour. Il se souvient, tantôt avec tendresse, souvent avec humour, des virées avec "ses copains", des tournées à travers la France, de ses débuts à la Comédie-Française, de sa rencontre avec Marcel Pagnol, de sa fascination pour Sacha Guitry, du tournage à New York des Gendarmes, du grand rôle de sa vie dans le film de Bertrand Tavernier : ...

Pensées, répliques et anecdotes

Auteure: Jean-pierre Mocky

Nombre de pages: 208

On ne présente plus Jean-Pierre Mocky. Monstre sacré du cinéma français, il a signé plus de cinquante films, qui témoignent d'une vision critique de la société française. À la fois provocateur et iconoclaste, Jean-Pierre Mocky a toujours lutté contre toutes les injustices, dénonçant au passage avec une constance rare et un humour forcené l'ordre établi, les magouilles et toutes les dérives des puissants de ce monde. Dans ce recueil de pensées et d'anecdotes, Mocky, avec une liberté de ton rare, tire à vue. Il évoque son métier, ses grandes rencontres, nous fait partager sa vision acide et décapante de la vie moderne et de ses travers, s'attardant au passage sur des sujets aussi essentiels que la vie sexuelle de Gary Cooper, des prêtres et des comédiennes. Un livre en forme d'autoportrait, celui d'un homme libre, irrésistible, unique.

Entretiens avec Jean-Pierre Mocky

Auteure: Jean-pierre Mocky

Nombre de pages: 172

Avec autant de films à son palmarès qu’il a d’années de pratique cinématographique, Jean-Pierre Mocky représente, dans l’univers du cinéma français, une figure à part. On le dit "marginal", "franc-tireur" (ce qu’il récuse volontiers, avec une certaine véhémence) et on le sait anarchiste d’esprit, de point de vue et de style (ce qu’il conteste moins). En fait c’est un aventurier du film, un solitaire entêté et un cinéaste pour le moins singulier. Il fallait faire parler cet homme de verbe qui s’explique volontiers sur lui-même, ses intentions, ses phobies, ses fidélités, ses manières de travailler. Cet homme s’exprime comme il filme, avec fougue et passion et nous propose à lire en filigrane sa vie à travers son œuvre mêlées. Ce "drôle de paroissien" se confesse en toute impudeur pour dire sa phobie de la bêtise, de la vulgarité d’esprit, de l’hypocrisie, en soulignant la permanence de ses cibles de prédilection : les hommes de pouvoir, les flics, les curés et toutes les institutions répressives, quelles qu’elles soient. On découvrira, à cette occasion, les itinéraires capricieux qu’a empruntés sa carrière - belle...

Chabrol

Auteure: Antoine De Baecque

Nombre de pages: 624

Claude Chabrol est un cinéaste à la fois célèbre et méconnu. Il fut, jusqu’à sa disparition en septembre 2010, un personnage public pendant un demi-siècle et il a, de lui-même, façonné un portrait de bon vivant gourmand, joyeux ou sarcastique. Il a attiré dans les salles françaises près de cinquante millions de spectateurs – ils ne sont pas nombreux à pouvoir en dire autant. Pourtant, son œuvre proliférante – cinquante-sept films, vingt-trois téléfilms – n’a jamais permis à Chabrol d’entrer au Panthéon culturel du cinéma français. Aucun César, aucun prix au Festival de Cannes. Il faut donc redécouvrir Chabrol, immense metteur en scène, auteur d’une œuvre, bien sûr inégale, mais beaucoup plus profonde et cohérente que sa réputation n’a bien voulu la dire. Claude Chabrol adorait les entretiens ; il parlait de lui, de son travail et de ses films mieux que personne, de manière juste et subtile, sans s’aveugler ni s’envoyer des fleurs. Loin de tout narcissisme et de toute mythomanie, il a toujours voulu dire la vérité. Pour un biographe, ces confessions forment un trésor. « J’ai trois masques, disait-il, derrière lesquels je me...

Jane Birkin - La vie ne vaut être vécue sans amour

Auteure: Frédéric Quinonero

Nombre de pages: 283

Les années passent, Jane Birkin reste une icône. Tour à tour scandaleuse à ses débuts sur grand écran dans Blow Up d'Antonioni, puis murmurante en muse de Gainsbourg dont elle demeurera l'héritière et la meilleure interprète, cette " ex-fan des sixties " a su se faire une place dans le cœur des Français.C'est à partir de 1968, et sa rencontre avec Serge Gainsbourg (qui se remet difficilement de sa rupture avec BB) qu'elle connaît la consécration en France. Tous deux forment alors le couple bohème post-soixante-huitard du Paris germanopratin. Elle joue dans La Piscine de Jacques Deray, aux côtés d'Alain Delon et Romy Schneider, chante avec Serge (" Je t'aime, moi non plus "), puis en solo.Elle trace ainsi son chemin, avec sa légèreté et sa fantaisie so british, enchaînant dans les années 1980 des collaborations au cinéma, avec des réalisateurs tels Jacques Doillon ou Jacques Rivette, ou au théâtre avec Patrice Chéreau.Après la disparition de Serge en 1991, à qui elle ne cessera de rendre hommage, " Jane B. " reste sur le devant de la scène, pour la musique comme pour les combats qu'elle mène à travers le monde. Avec cette flamme qui, malgré les...

Le tourbillon de ma vie

Auteure: Serge Rezvani

Nombre de pages: 191

Artiste touche-à-tout, Serge Rezvani, toujours là où on ne l'attend pas, n'a cessé de surprendre. Peintre, pêcheur en apnée, compositeur de chansons, romancier... : ses casquettes sont multiples. Pourtant, Rezvani demeure un mystère. Au-delà de ses romans autofictionnels, a-t-il vraiment livré son testament " tourbillonnaire " ?Il raconte ici son enfance apatride, ballottée, chahutée, sa jeunesse bohème, ses premiers émois pour la peinture abstraite, et déjà ses rêves de Méditerranée. Sa passion pour Danièle-" Lula ", à qui il dédiera sa vie et plusieurs de ses œuvres. Ses rencontres avec Othon Friesz, Paul Eluard, François Truffaut, Jean-Luc Godard, Jeanne Moreau (pour qui il composera " Le Tourbillon de la vie ", chanson culte du film Jules et Jim, et " J'ai la mémoire qui flanche "). Sa vocation nouvelle pour l'écriture, à partir des années 60, les quelque cinquante livres qu'il a publiés...Mais ce sont les drames, aussi, qui ont composé sa vie : la maladie de Lula, atteinte d'Alzheimer, les derniers jours avec elle, jusqu'à sa disparition, dont il demeure inconsolable.Pourtant, Serge persévère, plus déterminé à vivre que jamais, prêt à...

Les grandes gueules du cinéma français

Auteure: Philippe Lombard

Nombre de pages: 211

Une histoire de quatre monstres sacrés, celle de leur rencontre, de leurs tournages, de leur amitié et de leurs coups de gueule toute une époque ! Après son exil aux États-Unis, Gabin est en perte de vitesse. Un film va relancer sa carrière et installer pour longtemps sa figure de patriarche dans le paysage cinématographique français : Touchez pas au grisbi (1954), un film de gangsters à la française. Parmi ses partenaires, un trentenaire italien à la carrure impressionnante fait avec prudence ses premiers pas devant la caméra de Jacques Becker : Lino Ventura. Les deux hommes sympathisent immédiatement et enchaînent les tournages : Razzia sur la chnouf (1955), Le rouge est mis (1957) Pendant ce temps, deux jeunes comédiens ambitieux font leurs débuts chez Marc Allégret (Sois belle et tais-toi, 1958) : Alain Delon et Jean-Paul Belmondo. Rapidement, ils croisent la route de leurs glorieux aînés : auréolé du succès d'À bout de souffle (Godard, 1960), Belmondo partage l'affiche de Classe tous risques (Claude Sautet, 1960) avec Ventura, puis se fait adouber par Gabin lors du tournage d'Un singe en hiver (Verneuil, 1962). Delon a déjà sympathisé avec...

Pagnol fait son cinéma

Auteure: Philippe Chanoinat , Charles Da Costa

Nombre de pages: 64

On dirait le sud L’univers langagier et poétique de Marcel Pagnol, écrivain membre de l’Académie française, auteur de quelques chefs-d’œuvre de la littérature et icone de l’identité provençale, est indissociable de celui du cinéma. En tant que réalisateur, scénariste ou romancier adapté, Marcel Pagnol fut un artiste accompli, probablement l’une des figures incontournables du 7e Art hexagonal. Signé Chanoinat et Da Costa, ce nouvel ouvrage de textes et de caricatures rend hommage à l’univers de Pagnol au cinéma et à quelques-unes de ses « gueules » iconiques : Fernandel, Raimu ou Daniel Auteuil et Emmanuelle Béart. De Marius à Fanny, en passant par La Femme du boulanger ou les plus récents Manon des sources, La Gloire de mon père et Le Château de ma mère, c’est près d’un siècle de cinéma qui se dessine autour d’une œuvre tendre, poétique et authentique.

La belle histoire du cinéma français en 101 films

Auteure: Michel Marie

Nombre de pages: 256

Résumer 120 ans de cinéma peut sembler ambitieux, et c’est pourtant le pari réussi de ce livre. Des débuts du muet au cinéma le plus contemporain, plongez dans l’immense patrimoine français du 7e art à travers l’évocation de 101 films et autant de cinéastes remarquables. 101 films, parmi lesquels des classiques incontournables, des succès publics, des films rares ou novateurs, qui font chacun l’objet d’un résumé suivi d’une analyse, où le contexte de leur tournage, leurs thèmes, leur esthétique, leur audience ainsi que leur influence sont abordés et illustrés. Une sacrée Belle Histoire pour revivre les heures glorieuses des pionniers, arpenter les années politiques et la conquête au féminin, découvrir ou redécouvrir sous un nouvel angle quelques-unes des œuvres qui ont marqué plus d’un siècle de production française, et inscrire les films récents dans cette prestigieuse généalogie.

Darkness 6 (Censure & cinéma en France)

Auteure: Christophe Triollet , Norbert Moutier , Jean-françois Théry , Jean-françois Mary , André Bonnet , Marie-odile Diemer , Nicolas Blanc , Laurence Juan , Fernand Garcia , Albert Montagne , Eric Peretti , Marc Le Roy , Benjamin Campion

Nombre de pages: 260

Censure & cinéma en France examine sur plus de 450 pages, le processus complexe de la classification des œuvres cinématographiques dans notre pays. La parole a été donnée aux observateurs et aux acteurs du dispositif organisé par l’État depuis 1919. Jean-François Théry, Sylvie Hubac, Edmond Honorat, Jean-François Mary et Françoise Tomé, tous interrogés au moment de leur présidence, ont accepté de livrer leur point de vue sur le travail de la Commission de classification. André Bonnet, fondateur et conseil de l’association Promouvoir, laquelle a bouleversé le droit du cinéma depuis plus de vingt ans avec l’affaire Baise-moi, explique et justifie ses multiples actions devant le juge. Si René Chateau, Philippe Rouyer et Fernand Garcia ont choisi de revenir sur des épisodes importants de la classification des films, des juristes se sont interrogés sur la finalité de l’avertissement, sur les incohérences de l’interdiction aux moins de 18 ans, ou encore sur l’indemnisation des professionnels lésés par des restrictions d’exploitation en salles. Au total, quinze auteurs ont bien voulu poser un regard critique sur un dispositif complexe observé avec ...

Michel Serrault

Auteure: Nathalie Serrault

Nombre de pages: 220

Pour la première fois, Nathalie Serrault raconte, en images, son père sur scène et dans sa vie privée. En cinq cents documents rares et photos inédites, issus notamment des archives personnelles de Michel Serrault, défile la vie de cet acteur populaire et atypique. Retour sur une carrière magnifique, de La Cage aux folles à Buffet froid, en passant par Garde à vue ou Nelly et Monsieur Arnaud, récompensée par trois Césars du meilleur acteur, mais également sur sa vie de famille avec Nita, l'amour de sa vie, et ses filles. L'évocation tendre d'un homme qui se disait pitre, fasciné dès son enfance par le cirque, et qui n'eut plus qu'une ambition : "Faire rire, donner du bonheur, offrir des émotions".

Toute ma vie pour la musique

Auteure: Sam Bernett

Nombre de pages: 240

Ami des stars (dont Johnny Hallyday !), Sam Bernett nous raconte 50 ans d'une vie consacrée à la musique. Témoin essentiel des sixties et seventies, l'ancien animateur radio confie nombre d'anecdotes, de la rencontre entre Yves Montand et Marilyn Monroe à la mort, toujours non élucidée, de Jim Morrison. Sam Bernett, c'est d'abord une voix. L'une des plus célèbres de la radio des années 60 à 90. Ses émissions dédiées à la chanson et au rock sont restées dans les mémoires. Notamment le " Super Club RTL", ou il a reçu en public, pendant quinze ans, des dizaines d'artistes – ses amis. Depuis le Golf Drouot où débutent Johnny, Eddy et Dutronc, il n'a cessé de côtoyer les grands noms de la scène française et internationale. Il est à l'Alhambra pour le premier passage à Paris du groupe Cream avec Eric Clapton. Sur la route avec Johnny, du pénitencier de Bochuz jusqu'à Santa Fe. À Prague en pleine inva- sion soviétique. Au Mans pour décrocher une interview exclusive de Steve McQueen. Au Meurice dans la suite de Salvador Dalí. Animateur des nuits parisiennes, du Rock 'n' Roll Circus au Martine's et à l'Élysée-Matignon, il est auprès de Jim Morrison, qui ...

Le dictionnaire de ma vie - Eddy Mitchell

Auteure: Eddy Mitchell

Nombre de pages: 216

Autodidacte Belleville Chanter La Dernière Séance Écriture Famille Gastronomie Bill Haley Interdit Johnny Kaki Littérature Mauvaise foi Nashville Orchestre Première fois Quiproquo Rencontres Saint-Tropez Traversée du désert Ultime Vieilles Canailles Winchester Rayons X Yeah Zorglub

Ciné-Bazar 5

Auteure: Jérôme D'estais , Thomas Révay , Adrien Clerc , Lionel Viscogliosi , Alexandre Desrameaux , Sébastien Gayraud , Yohann Chanoir , Brian Trenchard-smith , Jim Wynorski , Espen Svenningsen Rambol , Quentin Leclerc , Fabien Clouette , Christophe Bier , Pauline Verrier , Jean-pierre Mocky , Roger Corman

Nombre de pages: 300

Revue Ciné-Bazar n°5 - Entretiens et interviews Article. Don Johnson, l’homme et la bête : A Boy and His Dog (Mathieu Germain) Dossier Jean-Pierre Mocky Entretien Jean-Pierre Mocky Article. Réflexions d’un ex-chasseur de gueules (Christophe Bier) Article. Sexe, sang et stupeur. Quand Paul Naschy revisitait le Moyen Âge (Yohann Chanoir) Dossier Roger Corman Entretien Roger Corman Article. Wynorski sur Corman Article. Hitcher 2. De la poussière à la poussière (Adrien Clerc) Article. Souvenirs de tournage : filmer pour la télévision au début des années 90 (Brian Trenchard-Smith) Dossier Yves Boisset Entretien Yves Boisset Article. Regard dans le kaléidoscope d’Alfred Hitchcock, le chef-d’œuvre qui ne vit jamais le jour (Espen Svenningsen Rambøl) Dossier Alain Jessua Interview Alain Jessua Critique. Le Conquérant, Dick Powell (Sébastien Gayraud) Dossier Steve Carver Entretien Steve Carver Critique. Le Territoire des loups (The Grey, Joe Carnahan, 2011) (Lionel Viscoglisi) Dossier Ariel Vromen Entretien Ariel Vromen Dossier Ilya Naishuller Interview Ilya Naishuller Critique. Les Démons de l’esprit, Peter Sykes (Pauline Verrier) Dossier Tom Holland Entretien...

French VII Bibliography 17 Volume IV Number 2 Issue no. 17

Nombre de pages: 424

Vie et légendes de Charles Aznavour

Auteure: Robert Belleret

Nombre de pages: 684

Aznavour sans fard et sans fables : la première biographie exhaustive et non autorisée du dernier monstre sacré de la chanson française, toujours sur scène à 93 ans. Il se voyait " en haut de l'affiche "... Aprè s sept décennies de carrière, son é toile brille dé sormais sur Hollywood Boulevard. C'est peu dire qu'Aznavour est un artiste d'exception : il collectionne les records. De précocité comme de longévité : sur les planches dès neuf ans, il donne encore des ré citals à 90 ans passé s et pourrait bien ré ussir son pari d'ê tre le premier centenaire à se produire sur les planches.Rien n'augurait d'une telle destiné e, au de but des années 1950, lorsqu'il n'é tait que l'homme à tout faire et le souffre-douleur d'E dith Piaf. Depuis lors, il a signé les musiques de plus de 400 chansons (" La Bohême ", " La Mamma "...), façonne les paroles de plus de 600 autres, certaines immortelles (" Je m'voyais dé jà ", " Tu t'laisses aller ", " Emmenez-moi "...) et enchaîné les ré citals sur les plus grandes scènes. Au ciné ma, son talent d'acteur s'est exprimé dans une cinquantaine de films, notamment pour Truffaut, Cayatte et Duvivier. Enfin, il est...

Ton chant est plus long que ton souffle

Auteure: Venus Khoury-ghata , Caroline Boide

Nombre de pages: 138

La romancière et poétesse libanaise Vénus Khoury-Ghata se livre pour la première fois dans un livre d'entretiens sans tabous. Elle y évoque sa vie, son œuvre, son pays et son exil, mais aussi toute la vie littéraire française depuis 1970. La poétesse et romancière libanaise se raconteDans ce livre d'entretiens avec sa fille en poésie Caroline Boidé, la poétesse et romancière libanaise Vénus Khoury-Ghata se raconte. Son enfance au Liban, le sacrifice de son frère poète homosexuel jeté dans un asile où s'origine son écriture, son premier époux qui remblayait la mer, son arrivée en France dans les années 1970, la mort de son amour Jean Ghata, ses quatre enfants, les années de guerre civile... Son œuvre poétique et romanesque aussi, passion de sa vie, son passage du monde arabe à la France et sa rencontre avec les artistes de son temps : Aragon, Matta, Alain Bosquet, Jean-Marie Le Clézio, Andreï Makine ou encore Adonis.Au fil de ces entretiens menés au rythme fougueux propre à Vénus Khoury-Ghata, le lecteur découvre une femme généreuse, drôle et incandescente. Ses livres, en dialogue incessant avec sa vie de part et d'autre de la Méditerranée,...

Anthologie du cinéma

Mes mémoires

Auteure: Vladimir Cosma

Nombre de pages: 286

Grand compositeur, mélodiste inspiré et chef d'orchestre devenu "culte", Vladimir Cosma est l'auteur des musiques des plus grands succès du cinéma français. Reconnu et recompensé dans le monde entier, il se livre pour la première fois sur son incroyable et unique carrière. Grand compositeur, mélodiste inspiré et chef d'orchestre devenu " culte ", Vladimir Cosma évoque sa vie à travers les anecdotes inédites des plus grands succès du cinéma français : Le Grand Blond avec une chaussure noire, La Boum, Les Aventures de Rabbi Jacob, Diva, L'As des as, La Chèvre, Le Père Noël est une ordure, La Gloire de mon père, L'Aile ou la Cuisse, le Dîner de cons, Un éléphant ça trompe énormément... Des " partitions en images " selon son expression, qui continuent leur vie grâce aux concerts symphoniques qu'il dirige dans le monde entier. Après avoir passé son enfance et son adolescence en Roumanie, Vladimir Cosma arrive en France à 22 ans, au début des années 1960, avec pour seules " armes " son violon et de gros cahiers de partitions remplis de notes, de rythmes et de mélodies. Par un heureux concours de circonstances, le jeune compositeur fait la connaissance...

La longue marche

Auteure: Jean-pierre Mocky

Nombre de pages: 219

Mocky ? Un tendre râleur, un provocateur, un anar fauché qui bâcle ses films et dont les coups de gueule ont aidé les médias à snober l'oeuvre pourtant cohérente, digne de Simenon, de ce réalisateur au style vif : une soixantaine de films et autant de courts-métrages, bel exemple de la notion du cinéma d'auteur indépendant. Jeune premier chez Antonioni, il signe Les Dragueurs en plein triomphe de la Nouvelle Vague. La farce noire éclaire les tares d'une France rancie, subvertit le cinéma commercial, invente le néopolar (Solo, 1970). Passant de la comédie contestataire au thriller social, avec quelques succès et nombre d'échecs, Mocky a pu compter sur la fidélité d'acteurs nommés Serrault, Noiret, Jeanne Moreau, Piccoli, Poiret, Lonsdale -, mais aussi l'estime de Godard et Resnais. Sa vie ? Un roman aux rebondissements insolites qui ont nourri son imaginaire. Au fil de ces entretiens, il évoque son père juif tchétchène, sa mère catholique polonaise, son enfance à Nice, son mariage précoce avec la fille d'un colonel, l'enseignement de Jouvet, son activité de secrétaire de Stroheim et Jules Berry, ses stages auprès de Fellini et Visconti, sa découverte...

Dictionnaire désolant du cinéma francophone

Auteure: Marc Lemonier

Nombre de pages: 184

Les dessous du cinéma du samedi soir, de Bebel à de Funès, de Fernandel aux Bronzés ou à Taxi 4, sont parfois peu reluisants, ridicules ou simplement étonnants. Saviez-vous que... ... l’un des tout premiers films de l’Histoire fut une œuvre érotique signée Méliès ? ... le plus épouvantable drame de la « Belle Époque » fut causé par le cinéma ? ... un personnage historique rendit fous tous ceux qui l’interprétèrent ? ... les stars du cinéma comique ou musical dînaient à la table de la Gestapo ? ... des intégristes catholiques firent exploser un cinéma ? ... De Gaulle adorait Bourvil, mais pas la Grande Vadrouille ? Dans cet ouvrage, nous croiserons des acteurs qui se détestent, des actrices qui mentaient sur leur âge, des réalisateurs de films comiques reconvertis dans le porno, des voleurs de scénarios et des vedettes reconverties dans le business... L’ensemble ne constitue pas une contre-histoire du cinéma, ni même une découverte de la face cachée de l’industrie cinématographique, mais bien une promenade dans un univers pas toujours aussi glamour qu’on le prétend. À PROPOS DE L'AUTEUR Animateur de radio puis journaliste, Marc...

Cahiers du cinéma

Nombre de pages: 144

Francis Blanche, mon père

Auteure: Jean-marie Blanche , Evelyne Tran

Nombre de pages: 139

Un regard tendre posé par le fils sur un père dont l'oeuvre riche et vivante constitue un vivier pour les futurs théâtreux, poètes et humoristes. Pour le grand public, Francis Blanche, c'est Les Tontons flingueurs, Les Barbouzes, l'acolyte de Pierre Dac qui nous a fait rire aux larmes dans le sketch du Sâr Rabindranath-Duval ou dans " Signé Furax ". Pour son fils Jean-Marie, Francis Blanche c'est tout ça, mais bien plus encore. Et c'est ce " bien plus " qu'il nous raconte ici. L'histoire d'un père pas comme les autres, souvent absent mais faisant surgir l'extraordinaire à chacune de ses visites. Un père, surtout, qui lui a transmis son amour des mots et de la poésie. Alors, de vers en refrains, d'un sketch, d'une émission de radio à l'autre, d'un plateau de tournage aux planches des théâtres, l'auteur nous convie à une balade poétique dans les coulisses de la vie de Francis Blanche. Et nous fait découvrir l'homme qui se cachait derrière son rôle d'amuseur public. Jean-Marie Blanche a 54 ans. Poète et acteur, il coanime l'émission "Deux sous de scène" sur Radio Libertaire en compagnie de sa compagne Evelyne Trân, chroniqueuse pour le blog "Théâtre au...

Mes étoiles

Auteure: Michael Lonsdale , Patrick Scheyder

Nombre de pages: 250

Dans ce témoignage exceptionnel, Michael Lonsdale revient sur son parcours personnel et évoque avec sensibilité, respect, admiration les grandes personnalités qui l'ont marqué à jamais. Il revoit sa vie de comédien ayant joué avec les plus grands metteurs en scène et réalisateurs et aussi sa vie d'homme ayant vécu seul avec sa mère jusqu'à ses derniers instants. Ils s'appellent Laurent Terzieff, Marguerite Duras, Jean Tardieu, Luis Bunuel, Georges Pérec, Aimé Césaire, tous ont eu une influence immense sur le cours de sa vie. Ce témoignage unique, où le grand comédien parle comme il ne l'a jamais fait de ces rencontres qui ont éclairé sa vie est illustré de ses propres peintures, elles aussi inédites. L'auteur : Michaël Lonsdale est comédien. Il a joué avec les plus grands metteurs en scène et cinéastes. Il a remporté un César pour son interprétation de frère Luc dans le film de Xavier Beauvois Des hommes et des dieux. Il est l'une des voix chrétiennes appréciées du grand public.

La Revue du cinéma

Nombre de pages: 1082

Image et son.

Tout Claude Chabrol

Auteure: Laurent Bourdon

Nombre de pages: 680

Tout Chabrol ? Plus qu’une promesse, un défi ! Il faut dire qu’en plus de 50 ans de carrière, l’homme n’a pas chômé : cinquante-sept films bien sûr, mais aussi vingt-quatre téléfilms, deux mises en scène de théâtre, des prestations comme acteur, sans oublier tous les articles écrits précédemment pour les Cahiers du cinéma. Et dire qu’en chemin, le bonhomme a abandonné des projets... Tout Chabrol, fidèle à son titre, présente tout cela dans un livre-promenade, joyeux et documenté. Un travail méthodique qui étudie chaque œuvre, la replace dans le contexte de l’époque, les repères biographiques et la réception critique – parfois mordante – de chacune d’elle. Tout Chabrol restitue surtout l’essentiel : la personnalité de cet homme hors-normes. Plus de 3.500 citations, de Chabrol mais aussi de ses proches, dressent le portrait de l’homme du Beau Serge et de La Cérémonie, vif, brillant et facilement sarcastique. Un homme attachant et attaché à ses techniciens fidèles, ses acteurs fétiches et à sa famille avec lesquels il aimait tant travailler. Tout Chabrol, toute une vie ! Journaliste et homme de radio, Laurent Bourdon est...

Alfred Hitchcock - Tome 02

Auteure: Noël Simsolo , Dominique Hé

Nombre de pages: 160

Le roi d’Hollywood est un Anglais. En 1960, le film Psychose traumatise des spectateurs du monde entier. Jamais l’angoisse ni le suspense n’avaient été aussi bien mis en scène au cinéma. Mais d’où vient le talent de cet Alfred Hitchcock, celui que l’on surnomme désormais le « cinéaste de la peur » ? Après la jeunesse en Angleterre, vient la période américaine. Lorsqu’en 1940, Alfred Hitchcock débarque aux États-Unis, il a plus de 40 ans, c’est un cinéaste aguerri et il a déjà réalisé plus de la moitié de sa filmographie. À peine arrivé sur le sol américain, il réalise le sublime et angoissant Rebecca, seule de toutes ses œuvres qui recevra l’Oscar du meilleur film. Par la suite, il offre au public un déluge de chefs-d’œuvre, avec un total de 33 longs-métrages parmi lesquels on trouve Fenêtre sur cour, Sueurs froides ou Les Oiseaux. Grâce à un savant mélange entre expérimentation et accessibilité, il parvient à renouveler les codes du suspense, à s’établir comme un véritable artiste du cinéma et à conquérir les spectateurs du monde entier. Deuxième partie du diptyque consacré à la vie d’un artiste truculent, exigeant ...

Alfred Hitchcock -

Auteure: Noël Simsolo , Dominique Hé

Nombre de pages: 160

« La vie, ce n’est pas seulement respirer. C’est aussi avoir le souffle coupé. » En 1960, le film Psychose traumatise des spectateurs du monde entier. Jamais l’angoisse ni le suspense n’avaient été aussi bien mis en scène au cinéma. Mais d’où vient le talent de cet Alfred Hitchcock, celui que l’on surnomme désormais le « cinéaste de la peur » ? Pour le savoir, il faut d’abord remonter à sa jeunesse, en Angleterre, pendant la première moitié du XXe siècle. Ayant grandi dans une famille catholique – une originalité religieuse qui se ressentira dans une grande partie de son cinéma –, « Hitch » est un anglais atypique qui, très tôt, a le goût de raconter des histoires. La tentation de travailler pour le cinéma ne se fera pas attendre, d’abord comme graphiste aux studios Islington de Londres où son talent visuel l’amènera à faire ses débuts derrière la caméra, comme assistant puis comme metteur en scène complet. C’est également ici qu’il fera la rencontre d’Alma Reville, son assistante et épouse qui l’accompagnera toute sa carrière. Avec « 9 1⁄2 », découvrez la vie du maître du suspense Alfred Hitchcock, sans...

Le cinéma français: De la bataille du rail à la Chinoise, 1945-1968

Auteure: Jacques Siclier

Nombre de pages: 304

Je t'aurai, Fantomas !

Auteure: Philippe Chanoinat , Charles Da Costa

Nombre de pages: 64

Attention : série culte ! Personnage de romans créé en 1910 par Pierre Souvestre et Marcel Allain, Fantômas est une figure emblématique de la culture populaire française. De ses nombreuses adaptations au cinéma, on retient surtout les films d’André Hunebelle avec le légendaire Louis de Funès dans le rôle principal. Cette trilogie est entrée au panthéon des comédies populaires, dont les diffusions régulières à la télévision sont devenues un véritable rendez-vous pour les français, toutes générations confondues. En grand passionnés et connaisseurs de ce genre de cinéma, Philippe Chanoinat et Charles Da Costa nous régalent une nouvelle fois avec un recueil de texte et de caricature, cette fois-ci dédié, vous l’aurez compris, aux films Fantômas !

Sergio Leone

Auteure: Noël Simsolo , Philan

Nombre de pages: 184

Il était une fois une légende du cinéma Espagne, 1965. Sur le plateau de Et pour quelques dollars de plus, Sergio Leone, qui signe désormais ses films de son vrai nom, s’entretient avec un journaliste pour évoquer son parcours... Fils de l’un des pionniers du cinéma italien, Sergio grandit dans l’Italie fasciste de Mussolini. C’est dans ce contexte trouble qu’il se passionne pour la littérature et le cinéma américains. Au sortir de la guerre, il fait ses premières armes, devenant l’assistant des plus grands réalisateurs de son époque comme Orson Welles ou William Wyler (pour qui il réalise la mythique scène de course de chars dans Ben Hur). Lassé du péplum, il inaugurera malgré tout sa carrière de réalisateur avec Le Colosse de Rhodes : film qui lui permet de se moquer insidieusement des codes d’un genre qu’il dénigre. Mais en déconstruisant ce genre, il lui donne une nouvelle naissance. À l’instar du western, à qui il offrira des années plus tard un nouveau souffle... et quelques-uns de ses plus grands chefs-d’œuvre. Déjà auteur d’un livre d’entretien de référence avec le cinéaste, Noël Simsolo nous raconte par le détail la...

Mocky soit qui mal y pense

Auteure: Jean-pierre Mocky

Nombre de pages: 167

Le jardin secret de Jean-Pierre Mocky. Pour la première fois en soixante-dix ans d'une carrière hors normes et jalonnée de rencontres exceptionnelles, le trublion du cinéma français déverrouille les portes de son jardin secret. L'homme ne faisant jamais dans la demi-mesure, c'est peu de dire qu'elles nous sont grandes ouvertes. Car au fond, qui est Jean-Pierre Mocky ? Sous des dehors éruptifs de provocateur que rien ne semble pouvoir atteindre se cache un homme sensible, étonnamment altruiste. Un écorché vif en proie à une mélancolie " typiquement slave ", contrebalancée par un humour implacable. Drames et désillusions sont peu à peu venus nourrir une œuvre dont seule la mort décidera du clap de fin – mort à laquelle il vient d'ailleurs d'échapper de justesse. Il en est désolé pour elle, mais elle attendra : " Mourir ? Plutôt crever ! "

68, une histoire collective (1962-1981)

Auteure: Philippe ArtiÈres , Michelle Zancarini-fournel

Nombre de pages: 1030

On ne peut comprendre les raisons et les effets du " moment 68 " sans examiner la longue séquence historique dans laquelle il s'inscrit, de la fin de la guerre d'Algérie en 1962 à l'élection de François Mitterrand en 1981, de la révolution cubaine à la révolution iranienne. Cet ouvrage collectif exceptionnel invite à parcourir l'histoire de ces vingt années qui ont transformé la société française en profondeur. Mai 68 demeure l'un des moments de l'histoire contemporaine de la France qui suscitent les plus vifs débats : les " années 68 " dérangent autant qu'elles fascinent. Elles restent pourtant largement méconnues – et d'autant plus qu'on ne retient que son fameux mois de mai, les barricades du Quartier latin et l'occupation de la Sorbonne. Or ces scènes participent d'un paysage beaucoup plus vaste, à Paris, en province et à l'étranger. Surtout, on ne peut comprendre les raisons et les effets du " moment 68 " sans examiner la longue séquence historique dans laquelle il s'inscrit, de la fin de la guerre d'Algérie en 1962 à l'élection de François Mitterrand en 1981, de la révolution cubaine à la révolution iranienne. Cet ouvrage invite à parcourir...

Huit Films 6. Télé, flics et politique

Auteure: Claude Guerre

Nombre de pages: 340

Comment survivre aux Etoiles de Sion ? Le narrateur en est presque à rêver que Carine Vanderlinde se repose désormais sur ses lauriers, mais la comédienne a encore beaucoup à dire, et elle ne tarde pas à rejoindre Mocky pour une dénonciation très virulente des pratiques en cours à la télé. L’affaire peut dérouter, la grâce et la subtilité de l’interprète cadrent mal avec les coups de poing et les coups de gueule du réalisateur, mais le cinéma réserve parfois des miracles : Télé, flics et politique réussit à fusionner ces deux univers en apparence inconciliables.

1981. L'abolition de la peine capitale

Auteure: Éric Ghérardi , Philippe Astruc

Nombre de pages: 304

Au carrefour de plusieurs disciplines, ce manuel revient sur l'abolition de la peine de mort, symbolisée par le discours de Robert Badinter, prononcé à l'Assemblée nationale le 17 septembre 1981. Il analyse les conséquences juridiques, constitutionnelles et philosophiques de cet événement majeur.

La Revue du cinéma, image et son

Nombre de pages: 658

Tout Aznavour

Auteure: Bertrand Dicale

Nombre de pages: 713

Dans les pas du créateur de La Mamma Bertrand Dicale nous propose de revisiter en sa compagnie une des plus longues et plus riches carrières de la chanson française, celle de Charles Aznavour. Auteur, compositeur et interprète, le créateur de La Mamma et d'autres succès aux ventes astronomiques a dû traverser bien des années de vaches maigres avant de connaitre le succès, la gloire et la célébrité sur les plus grandes scènes du monde. Le parcours d'Aznavour est unique en son genre, surtout pour un homme auquel on disait à ses débuts qu'il n'avait ni le physique ni la voix d'un chanteur... Sans oublier ses rôles au cinéma, un art où il s'illustra dans quelques films restés célèbres ( Un taxi pour Tobrouk, Tirez sur le pianiste, Le Tambour, etc.), la télévision, et les affaires, le business, car Aznavour a compris avant son temps et ses contemporains l'intérêt d'être son propre éditeur musical et son propre producteur. Et celui d'autres artistes aussi... Chaque chapitre narre une tranche de vie de l'artiste, avec, à chaque fois, un focus sur les rencontres, chansons, films clés du presque centenaire Aznavour. Sans oublier quelques anecdotes amusantes ou...