Ebooks Gratuits

Home studio pour guitaristes et bassistes

Auteure: Christophe Rime

Nombre de pages: 92

L'enregistrement est un passage obligatoire dans la vie de tout musicien ! Que vous soyez guitariste, bassiste, pianiste, batteur ou chanteur, amateur ou professionnel, vous aurez besoin de conseils avisés ! Cet ouvrage vous ouvrira la porte de votre home studio. Vous saurez tout sur la musique assistée par ordinateur, le son et la production, bénéficierez de conseils sur le matériel, de l'ordinateur aux haut-parleurs en passant par tous les intermédiaires. La MAO vous sera simple et agréable, quel que soit votre niveau informatique ! A vos micros !

Vincent, le journaliste mal aimé suivi de Un des plus grands guitaristes de tous les temps

Auteure: Pierre Corsetti

Nombre de pages: 140

Vincent, le journaliste mal aimé : Cette histoire est dédiée aux journalistes du monde entier qui se font assassiner par des criminels. Vincent, après avoir été rejeté par de nombreuses personnes à cause de son physique, ne croyait plus en rien. Lorsqu'une femme le regarda avec son cœur, vit en lui toute la bonté qui se dégageait. N'avait-il pas le droit au bonheur malgré son physique ingrat ? Un des plus grands guitaristes de tous les temps : En prenant sa retraite, un vieux clown alla dire au revoir à un petit garçon du cirque et, en le trouvant en pleurs, lui tendit sa vieille guitare. « Tiens, mon petit, lorsque tu seras triste, gratte sur ses cordes en pensant à moi et tu retrouveras le sourire. » Pensait-il à cet instant que cet enfant deviendrait un des plus grands guitaristes de tous les temps ?

Guitaristes Classiques: Les secrets de votre potentiel!

Auteure: Jean-françois Desrosby

Nombre de pages: 90

Depuis toujours, le guitariste classique, qui s'interroge propos de ses probl mes techniques et d'anxi t de performance, a comme r flexe de se tourner vers les grands ma tres de la guitare pour trouver les r ponses ses questionnements. Et si le savoir transmis par la voie de la tradition n'avait pas r ponse tout? La biom canique et la psychologie de la performance sont utilis es par les athl tes de haut niveau depuis plusieurs ann es dans le but de surmonter leurs blocages. La cons quence de cette conjonction entre science et sport fut une hausse exponentielle des performances des athl tes. L'auteur d montre dans ce livre que toutes ces connaissances sont transposables la pratique de l'instrument. Dans cet ouvrage crit dans un langage accessible, il nous explique de quelle fa on la biom canique et la psychologie de la performance r pondent ces interrogations et comment elles ont la capacit d'aider le guitariste optimiser son potentiel physique et psychologique.

La guitare et les guitaristes

Auteure: José De Azpiazu

Nombre de pages: 39

Hard rock, heavy metal, metal

Auteure: Fabien Hein

Nombre de pages: 320

Le terme générique metal est le fruit d'une histoire musicale née il y a plus d'une trentaine d'années. Il désigne une multitude de genres et de sous genres musicaux issus de l'appariement du hard rock et du heavy metal et résulte d'une agrégation sémantique consécutive de l'érosion et de l'interpénétration de ces termes au cours des années 80. Leurs modèles canoniques, respectivement représentés par les groupes Led Zeppelin et Black Sabbath. se sont progressivement dilués sous l'effet d'une filiation particulièrement effervescente et féconde : black, thrash, doom, progressive, crossover, death, hardcore, gothic, sludge, néo, etc. Ce livre retrace tout d'abord l'histoire de cette multitude de genres. Il présente ensuite une vision élargie de son environnement culturel ou l'on voit se dessiner une pluralité de rapports d'influence avec d'autres disciplines artistiques telles que la littérature, le cinéma, la bande dessinée, la photographie ou l'art graphique. Si un certain nombre d'éléments permettent de penser que le metal tend à se démocratiser et à être reconnu pour sa valeur artistique et culturelle, il n'en est pas moins l'objet d'un certain...

Devenez guitariste

Auteure: Franck Graziano

Nombre de pages: 140

La première méthode de guitare en livre numérique ! Un des premiers EPUB enrichis de son et de vidéo ! Aborder la musique et jouer au bout d'une heure de son instrument favori, c'est possible ! Grâce à cet ouvrage, vous apprendrez la guitare sur un style pop rock, avec des morceaux modernes et des conseils clairs et didactiques ! Au fur et à mesure des leçons, vous intègrerez des notions précises et des vrais réflexes de musiciens... Pour un jeu sans douleur et sans souffrance, vous prendrez plaisir à jouer enfin de votre instrument fétiche ! Un atout certain : la vidéo ! Chaque exercice est clairement expliqué grâce à une vidéo. Vous avez un doute sur la position de votre guitare ? sur votre enchaînement ? Sur vos doigts ? Cliquez, visualisez et jouez ! Mieux qu'un cours réel, vous pouvez revenir en arrière, mettre en pause, ne regarder que les parties qui vous intéressent... Une méthode bien au-delà du livre. Un format adapté à vos pupitres et autres supports à partitions ! Vous pouvez lire, visualiser et écouter cette méthode sur vos tablettes et l'adapter à vos besoins en : Zoomant sur les partitions, grossissant les parties qui vous intéressent...

GENERATION X.Z

Auteure: Laurent Poret

Nombre de pages: 169

La génération X est la cohorte démographique qui suit les baby-boomers et qui précède les générations du millénaire. Les chercheurs et les médias populaires utilisent généralement les années de naissance allant du début au milieu des années 1960 au début des années 1980, la définition de 1965 à 1980 étant largement acceptée. Les membres de la génération X étaient des enfants à une époque où les valeurs sociétales changeaient et, comme on appelait parfois les enfants, la « génération clé », en raison de la réduction de la supervision des adultes en tant qu’enfants par rapport aux générations précédentes, résultat de l’augmentation des taux de divorce et de la participation accrue des mères à la population active, avant la disponibilité généralisée des services de garde à l’extérieur du foyer. Adolescents et jeunes adultes, ils ont été surnommés la « Génération MTV » (une référence à la chaîne vidéo musicale). Dans les années 1990, ils étaient parfois qualifiés de paresseux, cyniques et mécontents. Parmi les influences culturelles qui ont influencé les jeunes de la génération X, mentionnons les genres musicaux de ...

Le fado : suivi d'une anthologie bilingue de textes de fado

Auteure: Agnès Pellerin

Nombre de pages: 260

Présentation du fado, musique traditionnelle portugaise, à travers son histoire, ses grands thèmes d'inspiration, ses traditions d'interprétation vocale et instrumentale, ses grands courants. Edition complétée notamment par une anthologie de 47 textes de fado. Avec un enregistrement de morceaux de fado populaire.

Le rock Pour les Nuls

Auteure: Nicolas Dupuy

Nombre de pages: 436

One, two, three, four ! Que l'on empoigne une guitare pour jouer la légendaire introduction de " Johnny B. Goode ", que l'on attende avec ferveur la sortie du prochain album des White Stripes ou que l'on monte le volume de la radio qui diffuse " Back in the USSR " des Beatles, " Born in the USA "de Bruce Springsteen ou " Walk Idiot Walk " des Hives... nous sommes tous des " enfants du rock " ! De Chuck Berry à Radiohead en passant par les Rolling Stones, les Sex Pistols, R.E.M. ou les Strokes, ce livre retrace l'aventure du rock sous toutes ses formes : glam, thrash, punk, hard, psychédélique... et toutes les autres. Tout au long de ce voyage, vous croiserez la route de stars mondiales ? Elvis Presley, Jim Morrison, Jimi Hendrix, Kurt Cobain, Bono, Marilyn Manson... ? et celle des français Trust, Téléphone, Noir Désir, sans oublier notre " Jojo " national ! Vous collecterez les références de plus d'une centaine d'albums incontournables et vous découvrirez des histoires qui ont contribué à forger la réputation sulfureuse du rock, résumée par le fameux " sex, drugs and rock'n'roll ". Ce livre a, en un mot, pour objectif de faire comprendre et de surprendre, au fil...

Guitare Kiné

Auteure: Trottet

Nombre de pages: 73

Voici une méthode unique. Unique par la clarté de sa présentation numérique mais surtout par son thème: Guitare Kiné. Jamais une approche de la guitare sous cet angle n'a été proposée au public. Elle allie à merveille la pratique instrumentale avec une évolution en degrés bien définie et une multitude de doigtés pertinents à réaliser sur le manche. Cette méthode n'est pas faite pour la personne qui espère trouver un énième plan ou le style d'un musicien en particulier, elle est destinée à celui qui est prêt à allier patience, rigueur et précision du geste dans son apprentissage guitaristique. Toutes ces valeurs qui lui permettront d'obtenir un son personnel et un geste au service de sa pensée musicale. Vous deviendrez rapidement autonome ! En somme, ouvrage à recommander à tout le monde.

Improviser à la guitare pour les Nuls, 2e

Auteure: Antoine Polin

Nombre de pages: 188

Découvrez la liberté d'improviser ! Vous avez déjà quelques connaissances de base en guitare et aimeriez aller plus loin ? Vous voudriez pouvoir sortir du cadre de vos partitions pour imaginer votre musique ? Ce livre s'adresse aux guitaristes de tous niveaux désirant aller vers plus de liberté dans leur jeu. Abondamment illustré d'exemples, accompagné par un CD et des mp3 téléchargeables, cet ouvrage est progressif. Apprenez les techniques de base, entraînez-vous, écoutez-vous, écoutez les autres... et lancez-vous ! Découvrez comment : Trouver votre style en les travaillant tous Maîtriser les rythmes et les accompagnements Jouer accords, riffs, arpèges, etc. Développer de nouvelles idées à l'aide de motifs, de couleurs, etc. Améliorer votre technique

La Voix du congolais

Nombre de pages: 1862

CAMION BLANC

Auteure: Garry Sharpe-young

Retrouvez pour la première fois tout l’univers du metal raconté par des experts du genre. Un avant-propos rédigé par le légendaire Rob Halford de Judas Priest, les biographies détaillées d’une centaine de groupes, leurs discographies complètes, de nombreuses photos (dont certaines inédites) et des interventions d’acteurs majeurs de la scène. Ce premier tome de L’Anthologie du Metal se penche tout d’abord sur le cas des précurseurs du mouvement, Black Sabbath, pour vous faire ensuite revivre cette grande épopée à travers la NWOBHM, le thrash, le death, le black et le grindcore. Si vous êtes un féru de metal, d’Iron Maiden à Immortal, en passant par Metallica, Saxon ou Slayer, ce livre deviendra assurément votre nouvelle bible. Que vous ayez découvert sur le tard ou que vous soyez un vrai vétéran de la scène, tout ce que vous devez savoir se trouve entre ces pages. La suite au prochain tome...

Johnny : une étoile dans nos yeux

Auteure: Thibaut Geffrotin

Nombre de pages: 592

160 témoignages inédits en hommage à Johnny Hallyday Ils ont connu Johnny, ils ont collaboré avec leur idole, ils l’ont accompagné dans ses tournées ou dans son intimité. Tous, anonymes comme personnalités, ont rêvé Johnny et l’ont aimé. Du premier rang à Saint-Barth. Ils racontent. Bruno dit Le Boulanger a vendu sa boulangerie en cinq minutes pour suivre les soixante-douze derniers concerts dans sa Dauphine rose, d’autres comme Marc Lévy ont réussi à lui écrire une chanson, Claude Lelouch l’a fait jouer dans trois films, Jean-Pierre Raffarin, fan de la première heure, nous confie ses conversations passionnées. Acteurs, réalisateurs, chanteurs, écrivains, musiciens, journalistes, photographes, collaborateurs, sportifs, fans : ils nous dévoilent les coulisses de leur relation avec Johnny Hallyday. Marc Lévy, Jean-Pierre Raffarin, Bryan Adams, Sandrine Bonnaire, Thomas Dutronc, Claude Lelouch, Lara Fabian, Jean-Pierre Foucault, Joey Greco, Nanette Workman, Jean-Claude Camus, Louis Bertignac, Tony Frank...

Rock'n'roll

Auteure: Christophe Brault

Nombre de pages: 256

En devenant N°1 des ventes aux USA le 9 juillet 1955 avec «Rock Around The Clock» Bill Haley ouvre l’ère du rock’n’roll. Issue du rhythm’n’blues des Afro-Américains fusionnant avec la coutry des Blancs, cette musique va bouleverser l’establishment américain avant de déferler sur la jeunesse occidentale. En quelques années (1956-1958), grâce à des stars telles Elvis Presley, Little Richard, Chuck Berry ou Buddy Holly, le rock’n’roll révolutionne la musique, chambarde le show-business, bouscule les parents et crée un nouvel art de vivre. Cet ouvrage propose de revenir aux origines complexes de ce genre qui perd en vitalité dès 1960, mais dont l’influence nourrit toute la seconde moitié du XXe et continue de manière plus discrète mais passionnante d’exister de nos jours sous forme de revival. Christophe Brault est conférencier rock, a été disquaire pendant quinze ans et a collaboré à de nombreuses radios pendant vingt ans (France Bleu Armorique,Fréquence Ille, etc).

Johnny, le dico

Auteure: Jean-jacques Arnould

Nombre de pages: 192

Cinquante années de carrière de Johnny réunies dans un vrai dictionnaire, pour tout savoir (ou presque) sur la seule star française du rock. Vous retrouverez en plus de trois cents entrées ses chansons incontournables, ses albums majeurs, ses plus beaux concerts, ses influences et ses principaux collaborateurs. Les grands thèmes du parcours incomparable de Johnny Hallyday, sa passion pour le rock'n'roll, mais aussi le cinéma, les motos et l'Amérique bien sûr, sont au coeur de cet ouvrage ludique et didactique. Cette bible comblera le néophyte comme le fan le plus averti !

La Guitare électrique pour les Nuls, grand format, 2e éd

Auteure: Jon Chappell

Nombre de pages: 570

La méthode idéale pour progresser à votre rythme ! Si vous rêvez d'une carrière dans le rock ou si vous voulez simplement jouer entre amis, ce livre clair et ludique va vous électriser ! Grâce aux tablatures et partitions ainsi qu'aux exemples musicaux à télécharger ou à écouter sur CD, vous pourrez travailler les accords et assimiler les bases fondamentales de la guitare électrique. Vous trouverez aussi des conseils pour entretenir votre guitare, pour ajouter des effets à votre jeu et maîtriser les riffs. Ce livre est votre nouveau prof particulier... Grâce à lui, le rêve est permis : devenez une star ! Découvrez comment : Explorer la mécanique de votre guitare et sa multitude d'effets Perfectionner votre technique Gratter les cordes et trouver le bon rythme Initiez-vous à différents styles, du rock classique au metal, en passant par le jazz-rock Improviser des solos

Dictionnaire des Musiques

Auteure: Encyclopaedia Universalis,

Nombre de pages: 1393

Le Dictionnaire des Musiques réunit plus de six cents articles empruntés au fonds de l’Encyclopaedia Universalis et aborde tous les aspects de la musique : les formes et les genres (sonate, rhapsodie, valse, madrigal...), l’écriture et la théorie (gamme, arrangement, tempérament, rubato...), les voix et l’art lyrique (baryton, contre-ténor, bel canto, Covent Garden, Scala de Milan...), les traditions musicales (Afrique noire, Moyen-Orient, Asie du Sud-Est...), la musique contemporaine (aléatoire, concrète, minimaliste, sérielle...), tous les instruments (arc musical, piano, célesta, tympanon, flûte...), les courants musicaux d’aujourd’hui (rock, raï, hip-hop...), le jazz, le blues, la world music, la musique de film, les festivals... Un inépuisable inventaire des musiques passées et présentes, avec un accent mis sur les musiques savantes, sous la conduite des guides les plus qualifiés. Un index facilite la consultation du Dictionnaire des Musiques, auquel ont collaboré plus de cent auteurs, parmi lesquels François Bayle, Philippe Beaussant, Gérard Condé, Alain Féron, Paul Méfano, Alain Pâris, Marc Vignal...

Dictionnaire des Instruments de musique

Auteure: Encyclopaedia Universalis,

Nombre de pages: 602

Extrait du Dictionnaire des Musiques, précédemment paru dans la même collection, le Dictionnaire des Instruments de musique est dédié à tous les instruments, passés ou présents, proches ou lointains, par lesquels s’exprime la musique. Le sommaire comprend quelque 200 articles, d’ACCORDÉON à YUEQIN (luth chinois), en passant par CASTAGNETTES, COR DES ALPES ou GAMELAN, mais aussi par ALTO, CLAVECIN ou VIOLONCELLE. Illustré et très documenté, ce dictionnaire vous invite à découvrir, ou à mieux comprendre, l’histoire de ces instruments si divers, leur facture, les modes de jeu, les styles musicaux et les répertoires qui leur sont associés. Un index facilite la consultation du Dictionnaire des Instruments de musique, auquel ont collaboré 28 auteurs parmi lesquels Juliette Garrigues, Eugène Lledo, Michel Philippot...

Camion Blanc

Auteure: Guillaume Gaguet

Nombre de pages: 684

Des sous-sols de Sarstedt, près de Hanovre, jusqu'aux plus grandes salles du monde entier, l'épopée musicale et humaniste d'un des plus grands groupes de hard rock est racontée pour la première fois en langue française. 50 ans d'histoire scrutés à la loupe et narrés avec précision et force d'anecdotes méconnues. Tous les albums, singles, DVD et titres inédits du groupe sont évoqués dans cette biographie-référence pour les amateurs des arachnides et les amoureux des éternels auteurs de « Still Loving You », « Rock You Like A Hurricane » et « Wind Of Change ».

Rock garage

Auteure: Christophe Brault

Nombre de pages: 233

Le rock garage se développe à partir de 1964 en réaction à la British Invasion des Animals, Rolling Stones ou Kinks des charts américains. L'inexpérience et la jeunesse des musiciens ainsi que leur manque de moyens les obligeront souvent à répéter et enregistrer dans le garage familial, donnant ainsi à leurs productions un son amateur, brut, sale, punk avant l'heure, que l'on baptisera garage. La démocratisation de cette méthode de production va permettre à des milliers de groupes de se former, certains d'entre eux obtenant même un hit inattendu. Le mouvement psychédélique et surtout le rock progressif mettront un terme à toute cette énergie qui réapparaîtra au début des années 1980 impulsant le courant « revival ». Une nouvelle génération (Crawdaddys, Chesterfield Kings) qui imitera dans un premier temps ses ainés avant de s'en émanciper totalement (Lyres, Miracle Workers, Cramps). Les décennies suivantes confirmeront la vitalité de cette scène qui s'étendra aussi largement en Europe et jusqu'à nos jours, le succès de la nouvelle scène garage française en étant la marque. Des Fleshtones à Ty Segall, des Fuzztones à Jay Reatard, le mouvement...

Mike Oldfield

Auteure: Frédéric Delage

Nombre de pages: 216

Le 25 mai 1973, paraît Tubular Bells, premier album d’un jeune label, Virgin Records, et d’un inconnu d’à peine 20 ans : Mike Oldfield. Cette œuvre instrumentale va rencontrer un succès aussi immense qu’inattendu, amplifié par l’utilisation de son thème d’introduction dans le film L’Exorciste. Ce disque célèbre, dont les ventes sont aujourd’hui estimées à plus de quinze millions d’exemplaires, a suscité plusieurs suites et versions alternatives, et même un concert aux Jeux Olympiques de Londres en 2012. Il a fortement contribué à bâtir la fortune de l’empire Virgin et reste l’œuvre emblématique de Mike Oldfield. Ce livre revient sur son contexte de création et de diffusion. Frédéric Delâge est né en 1968 à Périgueux. Il est journaliste à La Nouvelle République du Centre-Ouest et Centre Presse. Passionné de musiques progressives, il a collaboré à plusieurs magazines (Rockstyle, Compact, Crossroads) et a créé le blog rockprogetc.com. Aux éditions Le mot et le reste, il est déjà l’auteur d'une anthologie consacrée au rock progressif et de la biographie de Kate Bush.

La gueule dans le caniveau

Auteure: Nicolas Adriaenssens

Nombre de pages: 224

Nicolas est un enfant rêveur et révolté. Cependant, il sombre très tôt dans l’alcoolisme et la provocation. Peu à peu, c’est la descente aux enfers. L'abîme sans fond dans lequel il est plongé le conduit en institution psychiatrique. Alors, l’écriture devient pour lui le moyen parfait d'acquérir sa rédemption, après avoir frôlé la mort à de multiples reprises. D’une plume tantôt tendre, ou ironique, tantôt acérée, Nicolas Adriaenssens nous livre ici ses souvenirs et nous offre ainsi le témoignage d’une trajectoire unique. À PROPOS DE L'AUTEUR Féru de lecture d’ouvrages de tous genres, Nicolas Adriaenssens, quelques années auparavant, a dirigé un cénacle de jeunes artistes.

Camion Blanc

Auteure: Eric Smets

Nombre de pages: 346

L'histoire de Ronnie Wood se confond avec celle du Rhythm'n'Blues et du rock anglais : on y croise les Birds, les Faces avec Rod Stewart, les Beatles, Jeff Beck, Eric Clapton et Jimmy Page… Mais depuis plus de trente ans, Ronnie Wood est le guitariste qui a succédé à Brian Jones et à Mick Taylor au sein des Rolling Stones. Like A Rolling Stone, c'est le making of de tous les albums du plus grand groupe de rock au monde, de It's Always Rock'n'Roll (1975) à A Bigger Bang (2005), mais également celui des projets solos de chacun des membres du groupe, Mick Jagger, Keith Richards, Bill Wyman et Charlie Watts et, bien sûr, des albums de Ronnie Wood…

Eric Clapton

Auteure: Jean-sylvain Cabot

Nombre de pages: 304

Au même titre que Jimi Hendrix, Jeff Beck ou Jimmy Page, Eric Clapton a marqué l’histoire du rock en tant que guitariste, d’abord avec les Yardbirds puis John Mayall et surtout chez Cream, au sein duquel il grave ses premiers classiques et repousse les limites de la guitare blues. En 1974, il rencontre un énorme succès avec 461 Ocean Boulevard, notamment grâce sa reprise de «I Shot The Sheriff». Ce disque marque le début d’une carrière prolifique et d'une période marquée par des succès populaires comme «Cocaine», «Tears in Heaven», «Layla» mais aussi par un alcoolisme destructeur. Jean-Sylvain Cabot retrace sa carrière, remontant une discographie qui s’étoffe encore de nos jours, émaillée de coups durs qui ne l’empêchent pas de revenir sur le devant de la scène, décennie après décennie. On connaît surtout Jean-Sylvain Cabot comme spécialiste du hard rock et journaliste pour le compte de Rock&Folk entre 1980 et 1985. Né en 1955 en Normandie, il réside et travaille dans le sud de la France. Aux éditions Le mot et le reste, il est déjà l’auteur de : Hard’n’Heavy 1966-1978, Sonic Attack (2009), Hard’n’Heavy 1978-2010, Zero...

Black Sabbath

Auteure: Nicolas Merrien

Nombre de pages: 173

Groupe britannique fondé en 1968, Black Sabbath a changé l’histoire du rock. Leur deuxième album Paranoid est considéré comme une des pierres angulaires du heavy metal et demeure à ce jour un album culte. Issus du milieu prolétaire de Birmingham, Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler et Bill Ward ont redessiné le visage du heavy rock, compensant des qualités techniques limitées par une approche stylistique radicale, tournant le dos au blues pour engendrer une musique lugubre portée par des thématiques sombres. Dans cet ouvrage, Nicolas Merrien revient sur les quarante-sept années de carrière de cette formation réputée sulfureuse qui, outre le metal, a influencé le grunge et le stoner. Il analyse la genèse et la discographie du groupe d’origine puis brosse la trajectoire d’un projet qui, gangrené par la drogue et au gré d’incessants changements d’effectif, a terni sa propre image, avant d’opérer un retour en grâce au cours des dix dernières années avec un album encensé et une tournée internationale.

La fabrique d'une musique touarègue

Auteure: Marta Amico

Nombre de pages: 320

Depuis une vingtaine d’années, des musiciens enturbannés se produisent avec succès sur les scènes de la World Music sous le label « musique touarègue », tandis qu’au Sahara des festivals présentent des cultures nomades pour un public de passionnés venus du monde entier. Comment expliquer cette trajectoire improbable, des sables du désert au succès commercial ? Loin des clichés d’une musique qui serait exportée, intacte, du Sahara, Marta Amico plonge le lecteur dans les coulisses des scènes festivalières, derrière l’écran de l’ingénieur du son qui prépare un album, à l’écoute des paroles engagées des musiciens, des négociations des producteurs et des appréciations du public, pour repenser la créativité et l’agentivité des différences culturelles de nos sociétés. L’identité ne naît-elle pas aussi des discours produits sur ces « musiques du monde » et des outils mobilisés pour les créer, les jouer, les échanger, les programmer, les analyser ? Alors que le Sahara malien s’enlise depuis 2012 dans un conflit armé qui affecte lourdement les scènes culturelles locales, ce livre suit un mouvement sonore et politique qui recompose le...

California Dreamin'

Auteure: Steven Jezo-vannier

Nombre de pages: 536

Entre 1964, année de l’arrivée des Beatles en Amérique, et 1972, le rock connaît sur l’ensemble de la côte ouest des États-Unis une ébullition créatrice sans équivalent. De Seattle à San Diego en passant par San Francisco et Los Angeles, des milliers de jeunes musiciens s’approprient la fraîcheur et la liberté des Fab Four pour révolutionner le rock, donnant à la contre-culture américaine des années soixante sa bande-son idéale. Surf, garage, folk rock, psychédélisme, sunshine pop, country rock, etc., les genres se créent, se télescopent et fusionnent avec une énergie dont California Dreamin’, le rock west coast de 1964 à 1972 constitue le panorama le plus complet à ce jour.Icônes et sans-grades, suiveurs et francs-tireurs, tous sont racontés au fil des articles de cette somme : Byrds, Doors, Jefferson Airplane, Grateful Dead, Seeds, Love, Surfaris, Beach Boys, Santana, Neil Young, Standells, Janis Joplin, Mamas & Papas, mais aussi les Beau Brummels, Sagittarius, Count Five, Flamin’ Groovies, Tim Hardin, Turtles, Music Machine, Poco, Paul Revere & The Raiders, et bien d’autres.Né en 1984, Steven Jezo-Vannier est un spécialiste de la...

Les Élèves des écoles de « musiques actuelles »

Auteure: Rémi Deslyper

Nombre de pages: 132

Le fort développement des établissements d'enseignement des « musiques actuelles » depuis la fin des années quatre-vingt-dix s’est accompagné – et s’accompagne toujours – de toute une réflexion pédagogique visant à protéger ces pratiques d’origine autodidacte de la « normalisation » de l’enseignement scolaire de la musique. Mais qu’en est-il ...

Mes années LAG

Auteure: Fred Garcia

Nombre de pages: 302

Les guitares LAG, dont l'histoire industrielle et commerciale se poursuit encore aujourd'hui,sont nées à Toulouse dans les années 80. "Mes années LAG" raconte de façon subjective la naissance et la jeunesse de cette marque menée tambour battant par Michel Chavarria et une bande de copains. Ce n'est pas du Wikipedia, plutôt des tranches de vie où il est beaucoup question de guitares, de salons internationaux, mais pas seulement, et où l'on fume pas mal de cigarettes! Une autre époque vraiment!

Buried Alive In The Blues

Auteure: Éric Doidy

Nombre de pages: 352

Au début des 60's, une nouvelle génération de musiciens américains recueille l’héritage des grands maîtres du blues. Paul Butterfield à Chicago, Johnny Winter au Texas et bien d’autres, créent une musique puisant loin dans les racines du rhythm’n’blues pour répondre aux aspirations d’une jeunesse qui découvre le rock. Mûri dans la marginalité des ghettos, ce son électrisant embrase l’Amérique : à Newport avec Dylan, à San Francisco ou Woodstock, il nourrit en profondeur le bouleversement libertaire d’alors. Suivant l’émergence et l’évolution de ce blues rock américain, cet ouvrage permet de comprendre l’invention collective d’un blues qui, contrairement à celui des Anglais, n’est pas blanc mais mixte, conservant ainsi aujourd’hui tout à la fois son caractère subversif et sa pertinence. Éric Doidy est né l’année de la sortie de l’album Burglar de Freddie King avec Eric Clapton. Parallèlement à son métier de sociologue, il contribue depuis vingt ans au trimestriel Soul Bag, revue de référence fondée en 1968 et consacrée au blues et à la soul music.

CAMION BLANC

Auteure: Tony Leduc-gugnalons

Qui a dit que la France était bien incapable de produire le meilleur du gothic-rock ? Qui a dit que Nice, ville asservie à l'astre solaire, se révélait bien peu propice à l'émergence d'une musique sombre née d'un romantisme noir et décadent ? C'est sur la base de ces contradictions que naissent au début des années 90 les Corpus Delicti, groupe marqué par l'héritage de Bauhaus, Siouxsie, Cure et Christian Death, et qui fera de notre pays le point focal d'une attention médiatique toute particulière. Des accointances résolument batcave aux errements industriels, La déliquescence des ombres est la quête d'une vérité savamment portée par les inspirations artistiques et la vie. Loin des sphères commerciales et conventionnelles de la culture, ces cinq ombres ensoleillées à peine sorties de l'adolescence vont réussir à engendrer un art le plus souvent raffiné, d'une maturité exceptionnelle et, parfois aussi, désespéremment théâtral et chaotique. Un art marqué par son temps; un art, malgré tout, atemporel.

Comme pollens

Auteure: Max Billancourt

Parfait, ancien taulard d'origine manouche, retrouve Claudius le commissaire de police qui l'a fait condamner et s'apprête à le tuer pour se venger. Mais le destin, facétieux, en a décidé tout autrement. Parfait, Claudius, la belle Gina, la pulpeuse Clémence, l'amitié, l'amour, la recherche éperdue du bonheur malgré les entorses à la vérité et les faux-semblants, la magnifique Sologne, l'avenir plutôt sombre... la vie, quoi... sont les héros de ce roman d'aujourd'hui.

Rock sudiste

Auteure: Arnaud Choutet

Nombre de pages: 336

Dans les 70's, le sud des États-Unis voit émerger une vague de groupes de rock talentueux, fédérés sous la bannière du southern rock. La renommée de certains, The Allman Brothers Band, Lynyrd Skynyrd, ZZ Top, dépasse bientôt les frontières. Si chacun cultive sa propre identité, ces formations se retrouvent sur des caractéristiques communes : un ancrage dans les musiques du Deep South (blues, soul, country) et un esprit rebelle qui les voit adopter un son chaud, râblé, ardent. Avec l’alignement de plusieurs guitaristes solistes – significatif du genre –, ils multiplient les possibilités harmoniques et favorisent les longs solos à la manière des improvisations qu’on retrouve dans le jazz. Arnaud Choutet présente les différents protagonistes de ce courant musical de 1969 à nos jours. Arnaud Choutet, né en 1968, est passionné de rock mâtiné de sonorités traditionnelles, folk, roots. Ayant vécu plusieurs années aux États-Unis, il s’immerge dans la scène country, bluegrass, southern rock, expérience qui servira de base à l’écriture de ses ouvrages Country rock (2014) et Rock sudiste. Il chronique pour les revues Bands Of Dixie, Musique...

JJ Cale

Auteure: Bertrand Bouard

Nombre de pages: 224

De JJ Cale, on ne connaît que peu de chansons – "Cocaine" popularisée par Eric Clapton en fait partie – et quelques clichés. Si le principal intéressé ne s’en offusquait guère, lui qui alimenta volontiers en petites contre-vérités les journalistes amateurs de légendes commodes, il fallait mettre en lumière son talent. Cet ouvrage revient donc sur la vie de ce musicien qui sut créer une sonorité unique, imitée par de biens plus célèbres que lui, parmi lesquels Clapton, Mark Knopfler ou Manu Chao, et légua au monde, jusqu’à sa mort en 2013, des chansons renversantes d’inventivité. Bertrand Bouard s’appuie sur les témoignages inédits (managers, compagnes, famille, musiciens), qui ont accepté de partager leur souvenir de cette figure mystérieuse et attachante. Bertrand Bouard est né en 1977 dans le Val d’Oise. Il écrit depuis une quinzaine d’années sur les musiques, notamment pour Rock&Folk et L’Express. Ses deux précédents ouvrages, consacrés à Lynyrd Skynyrd et The Band, ont également été publiés aux éditions Le mot et le reste.

CAMION BLANC

Auteure: Tony Grieco

Beaucoup d’ouvrages ont été consacrés à la guitare et tout autant à la musique rock, pourtant très peu ont tenté d’analyser le rapprochement entre ces deux mondes, si intimement imbriqués. Nous pouvons constater, avec un recul suffisant, que la guitare, spécifiquement l’électrique, n’aurait jamais croisé ce fabuleux succès sans cette musique, et cette dernière n’aurait sans doute pu voir le jour sans la guitare électrique… Pourquoi, comment, quand, cette fougueuse et jeune musique (à peine plus de cinquante ans !) d’abord appelée rock’n’roll, puis rock tout court, s’est-elle entichée de ce morceau de bois existant depuis la nuit des temps. Tout aussi mystérieusement que l’œuf précède la poule ou l’inverse, cette vieille dame se nourrit-t-elle d’une jeunesse avide et ivre de liberté, ou bien est-ce cette explosion rocailleuse et dévastatrice qui se posa sur la respectabilité de cette belle old lady intemporelle ?

Camion Blanc

Auteure: Didier Delinotte Et Manuel Rabasse

Nombre de pages: 186

Et on pourrait saluer une dernière fois le chanteur puissant aux goûts exquis qui a fait découvrir les fastes du rock anglais à une génération de gamins englués dans la variété yéyé. Saluer le grand parolier qu'il était, maître des mots, des rimes et des rythmes de la phrase. Saluer son éternelle jeunesse et sa beauté d'éternel adolescent rieur et mélancolique. On pourrait s'extasier aussi sur sa vie, belle comme un roman avec ses soubresauts, ses rebondissements, ses rencontres, ses recommencements, ses multiples renaissances. Le lutin au look de Brian Jones des premières photographies chez Decca est devenu l'adulte qui a arpenté le monde et changé de vie avant de reprendre du service auprès de Ray Charles, l'un de ses héros d'enfance. Il aura été ce trublion qui met brutalement un terme à votre enfance et vous fait découvrir les turbulences du monde extérieur. Il aura été, surtout, la preuve vivante que l'on peut sans cesse se réinventer sans jamais trahir. Et gageons que, maintenant, après avoir lu ce livre, everybody knows about the bird…

...Et je ne suis jamais allé à l'école

Auteure: André Stern

Nombre de pages: 184

Ce livre, qui raconte l'histoire d’une enfance heureuse, comble une lacune : jusqu'ici, personne ne savait ce qu'il advient d'un enfant qui, profondément enraciné dans notre société et sa modernité, grandit loin de toute scolarisation, sans stress, sans compétition, sans programme préétabli ni référence à une quelconque moyenne. Combler cette lacune permet de tordre le cou à certaines idées reçues. Grandir loin de l’école ne conduit pas fatalement à devenir un sauvage analphabète, asocial et incompétent ; les moyens d'accéder au savoir et à la réussite sont nombreux et inattendus ; et le cas d'André Stern n’est pas l'apanage d'une famille aisée.

Fernando Sor

Auteure: Bernard Piris

Nombre de pages: 180

L’œuvre du compositeur-guitariste Fernando Sor (1778-1839), est un jalon important de l’histoire de la guitare. Les deux versants de son héritage, l’apport pédagogique synthétisé par sa méthode et ses compositions, sont des éléments obligatoires de la formation et du répertoire des guitaristes d’aujourd’hui. S’écartant résolument du ton universitaire, Bernard Piris trace la vie aventureuse de ce grand pédagogue, éclaire son œuvre musicale, replacée dans le contexte du pré-romantisme. Écrit sous forme d’article, prenant prétexte d’un épisode de sa vie, d’un aspect de son œuvre, ou donnée esthétique de l’époque, cet essai tente de justifier des interprétations — parfois subjectives — par la volonté de rendre vivante une des grandes figures de l’histoire de la guitare.

Les 30 meilleurs groupes de rock anglais des années 60

Auteure: Eddy Facoury

Nombre de pages: 142