Cet ouvrage a repris, en les remaniant, les principaux chapitres d'une thèse notoire du même auteur (Université de Bruxelles, 1961). Ils ont été prolongés par une large fresque historique de cette littérature et de ses péripéties, depuis 1960 à nos jours. NOUVELLE EDITION MISE AJOUR
Cet ouvrage a repris, en les remaniant, les principaux chapitres d'une thèse notoire du même auteur (Université de Bruxelles, 1961). Ils ont été prolongés par une large fresque historique de cette littérature et de ses péripéties, depuis 1960 à nos jours. NOUVELLE EDITION MISE AJOUR
Elle a été la première à avoir présenté une thèse de doctorat sur la littérature négro-africaine. Avant elle, Senghor avait publié son anthologie, préfacée par Sartre, sous le titre Orphée noir. Quand on demande au professeur Kesteloot pourquoi elle s'est intéressée aux écrivains africains et à la littérature orale de ce continent, elle n'a pas d'autre réponse que le silence de l'évidence. Dans cet ouvrage elle confie au professeur Ari Gounongbé son intime perception de Léopold Sédar Senghor, d'Aimé Césaire, Frantz Fanon, Cheikh Anta Diop et Amadou Hamapté Ba.
Les trois principaux chapitres visent à souligner les convergences et les divergences entre les littératures africaine, caribéenne (littéraire antillaise + Haïti) et maghrébine. D'un chapitre à l'autre, l'organisation est conservée : présentation des précurseurs - son histoire générale de la région à partir des principaux genres (sauf favoriser le roman au détriment des autres genres comme on le constate souvent dans d'autres ouvrages). Hors cadre, les littératures québécoises (p. 51-57), francophones de Belgique et de Suisse, font l'objet d'une brève présentation dans le panorama introductif consacré à toutes les littératures francophones, p. 9-61. [SDM].
Comment une œuvre littéraire accède-t-elle au rang de " classique " lorsque son auteur est issu d'Afrique subsaharienne francophone, l'une des zones les plus déshéritées du monde selon les standards culturels internationaux ? Comment une œuvre littéraire accède-t-elle au rang de " classique " lorsque son auteur est issu d'Afrique subsaharienne francophone, l'une des zones les plus déshéritées du monde selon les standards culturels internationaux ? Si les noms de Léopold Sédar Senghor et d'Ahmadou Kourouma se sont imposés partout, pourquoi d'autres auteurs, portés au pinacle en Europe, restent-ils peu connus dans leurs pays d'origine, quand les textes d'Aminata Sow Fall et de Seydou Badian, étudiés et discutés au Sénégal et au Mali, ne le sont pas en France ? Ce livre propose une histoire sociale collective de ces écrivains depuis 1960. Il distingue deux protagonistes majeurs : des intermédiaires culturels (organisateurs de festival, éditeurs, agents littéraires), souvent français, et des auteurs nés et socialisés en Afrique subsaharienne francophone, dont les trajectoires sont situées les unes par rapport aux autres dans un espace littéraire africain...
L'auteur rapproche ici le destin de deux hommes : L. S. Senghor et A. Césaire, les deux chefs de file du Mouvement de la négritude qui fut à l'origine de la littérature négro-africaine écrite et qui rappelle une histoire aujourd'hui oubliée : celle qui mobilisa les intellectuels noirs d'Afrique et d'Amérique entre 1932 et 1960, pour protester contre le racisme, la ségrégation et la colonisation. Le pont sur l'Atlantique fut alors virtuellement réalisé, reliant l'Afrique à ses diasporas de l'autre rive, dans la prise de conscience de leur destin par les intellectuels noirs de toute provenance. Cette étude se propose d'élucider certains points de cette démarche historique à travers quelques textes.
À travers un abondant corpus, ce livre montre comment certains écrivains africains ont renouvelé l'écriture dans le roman. L'auteur présente un aperçu synoptique de la langue française et les facteurs à l'origine des créations lexicales. Il analyse la nouvelle écriture et les créations lexicales, ce qui permet de découvrir d'intéressantes tentatives formelles opérées par ces écrivains. Enfin, il porte un regard sur les inventivités lexicales, l'acceptabilité du néologisme, l'intertextualité et la problématique de la littérature africaine.
Destinés au néophyte comme au chercheur ou à l'étudiant mais aussi aux entrepreneurs culturels, ces portraits des littératures africaines en France sont le fruit de cinq années de recherches, d'observations, de rencontres, de lectures et d'articles consacrés aux littératures d'Afrique Noire et de sa diaspora. Cet état des lieux est assez complet pour donner une idée des difficultés mais aussi des immenses possibilités que comprend le monde des écritures africaines. Il fournit une appréciation précise, documentée et développée de toutes les composantes d'une situation en pleine métamorphose et en plein essor qu'elles soient humaines, économiques, politiques, linguistiques ou culturelles. Cet ouvrage est à considérer comme une ouverture vers des stratégies de développement littéraire et d'échanges interculturels encore plus larges, qui restent à inventer...
Le présent volume rend compte de l'extraordinaire développement et de la grande diversité des littératures de l'Afrique subsaharienne publiées en langue française. Extraites de la base de données LITAF, les notices de cette bibliographie recensent les oeuvres littéraires, anthologies et recueils, ainsi que les ouvrages critiques et la littérature traditionnelle, sans oublier les écrits pour la jeunesse et les bandes dessinées. Cette édition est l'ouvrage de référence essentiel à tous ceux qui désirent étudier ou simplement mieux connaître la production littéraire en langue française du continent africain au sud du Sahara.
Léopold Sédar Senghor écrivait à l’auteur de cet ouvrage : « Vous êtes certainement l’un des critiques qui m’ont le mieux compris ». Spécialiste de littérature africaine, Joël Planque vient de publier aux Éditions Larousse une lecture complète d’Éthiopiques. Il propose ici une histoire de la littérature du continent africain, terre traditionnelle de poèmes et de contes, riche forêt à palabres dont l’arbre Senghor demeure le plus visité. Comment les poètes d’Harlem ont influencé le jeune étudiant sénégalais ? Qui sont les pères de la Négritude ? Quelle sociologie le roman vient-il manifester ? Comment et pourquoi Léopold Sédar Senghor fut-il contesté ? Quelles sont les tendances contemporaines ? Le panorama d’une littérature – à l’image de l’Afrique – entre ombre et lumière, une anthologie entre rires et drames.
Au moment où l'Europe découvre le jazz et l'art nègre, des poètes noirs réunis à Paris autour de Léopold Senghor, Aimé Césaire et Léon-Gontran Damas se font "voleurs de langue" et inventent la Négritude. Le grand élan poétique qui en a été l'expression la plus forte se perpétue aujourd'hui dans les œuvres des poètes de, la nouvelle génération, soucieux d'inventer un langage différent.
Quelles sont les particularités des littératures francophones ? Dans quelle mesure la philologie nous permet-elle d’ancrer une œuvre dans un contexte socioculturel ? Quels rapports les auteurs francophones entretiennent-ils avec la langue française ? Quels sont les apports du postcolonialisme à notre compréhension des lettres d’expression française ? C’est à travers quatre perspectives complémentaires – histoire littéraire, analyse de la langue, études culturelle et de poétique que ce texte dessine les grands axes d’une recherche francophone postcoloniale issue de théories et d’analyses méconnues en France. Un ouvrage qui met en lumière et permet de mieux saisir les enjeux actuels d’une étude des littératures francophones, à un moment où « la résistance à l’hégémonie qui oriente le postcolonialisme se complique singulièrement dans la culture globale ».
Cet ouvrage brosse un panorama du roman africain de langue française, entendu ici sous la double appartenance de l'Afrique noire et de la langue française. Si le français reste une langue minoritaire en Afrique, il a suscité une littérature abondante qui est envisagée ici en termes de renaissance. En effet, notamment sous l’impulsion des mouvements d’émancipation nord-américain et haïtien, on assiste à l’émergence d’une petite élite intellectuelle et artistique à Paris, au début du XXe siècle, qui ne peut concevoir son développement qu’en réaction à la connotation raciale de son exploitation historique. L’Afrique de l’origine, au-delà du mythe, apparaît donc comme le lieu privilégié de cette renaissance, qui s’exprime d’abord fortement au travers du panafricanisme et à l’ambition de produire une œuvre à l’échelle d’un continent, forte et neuve, qui pour se rénover va puiser aux sources populaires, aux mythes, aux contes. Cependant, la dimension du combat n’est pas oubliée, et des productions majeures comme les negro spirituals s’articulent à des thèmes de lutte, d’émancipation, de justice, ainsi qu’à toute une...
Dans les études littéraires consacrées à l’Afrique noire, l’attention s’est, traditionnellement, portée sur les auteurs et leurs œuvres. En revanche, on s’est beaucoup moins occupé du destinataire de l’œuvre, qui constitue l’autre pôle de la communication littéraire. Depuis quelques années, ce vide tend à être comblé ; l’investigation, en histoire littéraire, se déplace progressivement pour prendre en compte le lecteur ou le critique. La critique et la réception de la littérature africaine tendent à s’imposer comme l’objet d’une réflexion systématique. La littérature orale connaissait elle-même une certaine tradition critique. Mais c’est avec l’école et la civilisation du livre, que s’est mis en place le cadre culturel d’où a émergé la race des “producteurs” et des “récepteurs” de textes et, partant, la critique africaine moderne. Cette critique s’est imposée progressivement, depuis ses timides apparitions dans les feuilletons de la presse coloniale des années 20. Le rôle de Présence Africaine, revue et maison d’édition qui, dès le lendemain de la Deuxième Guerre mondiale, a orchestré l’effort de...
Lilyan Kesteloot est une pionnière de l’enseignement des littératures africaines, qu’elles relèvent de l’oralité ou de l’écriture littéraire. Ses importantes contributions à l’émergence de ce champ ont motivé ses disciples, ses collègues et amis, à réunir les vingt articles du présent ouvrage. Leurs analyses constituent un bouquet d’hommages orientés vers les nombreux sujets et les thématiques variées qui ont préoccupé Madame Kesteloot. Professeur à l’Université Cheikh Anta Diop (UCAD) de Dakar et directrice de recherche à l’Institut fondamental d’Afrique noire (IFAN), elle y a fondé et dirigé le Laboratoire de littératures et civilisations africaines. À la Sorbonne (Université Paris IV), elle a animé des séminaires de recherche en littérature africaine francophone. Elle est également à l’origine de la création du Réseau euro-africain de recherche sur les épopées (REARE) qui a inauguré le dialogue scientifique direct entre les spécialistes des deux continents. Au carrefour des littératures explore, dans un premier temps, la question des épopées et des chansons de geste. Les chapitres suivants sont orientés vers des...
Le mouvement de la négritude été l’expression littéraire de l’élan qui a porté, au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, les peuples noirs à s’affranchir de la tutelle européenne. Entreprise de réhabilitation des valeurs africaines niées par le colonisateur, la négritude a cependant débordé largement le cadre de la seule littérature pour embrasser l’histoire, l’ethnologie, la religion, l’économie et la politique. C’est l’inventaire des écrits de l’intelligentsia noire avant l’indépendance qu’avait dressé la première édition de cet ouvrage : de la poésie de Senghor, avocat du métissage des cultures, aux romans dénonciateurs de l’apartheid de Peter Abrahams, de l’analyse exaltée des coutumes tribales par Jomo Kenyatta aux thèses de Cheikh Anta Diop sur l’Égypte nègre, des essais marxistes de Sékou Touré aux « pierres d’attente » du christianisme découvertes dans l’ontologie bantoue par l’abbé Vincent Mulago. La seconde édition de ce livre y ajoutait l’étude des œuvres de la génération d’après l’indépendance, qui traduisent l’exaspération ou le désenchantement devant les espérances trahies par le...
Contenu : Nature, caractéristiques et fonctions de la littérature orale africaine - Moyens de transmission autres que la parole (idiophones, aérophones, idéographes) - Critères d'identification envisagés du point de vue des usagers (données cognitives, expressives et sociales) - Principaux genres narratifs (mythes, légendes, contes populaires) et poétiques (compétitions verbales, devinettes, proverbes, devises, langage télécommuniqué, chants, textes sacrés et récits épiques)
La littérature africaine en langues européennes est confrontée, depuis ses origines, à une masse de textes issus de la littérature coloniale d'une grande variété tant par les genres et la thématique que par le talent de leurs auteurs. L'évolution de la littérature africaine peut être décrite comme processus de positionnement et d'émancipation face à cette vaste " bibliothèque coloniale ". Nous ne voulons pas nier l'influence des langues et cultures africaines indigènes respectives sur les littératures europhones naissantes. Mais elles sont spécifiques et se rapportent à la langue/culture d'origine de chaque auteur ou groupe d'auteurs, tandis que les clivages par rapport aux littératures européennes parlant de l'Afrique sont communs à des auteurs venant de langues et cultures différentes. Situer les littératures africaines en langues européennes par rapport aux littératures européennes de l'époque coloniale et post coloniale, c'est souligner leur unité : " On se pose en s'opposant ", selon la célèbre formule de Sartre. La langue du colonisateur, enseignée à l'école (ou à l'église ou à l'armée) et intériorisée par des procédés tels que la "...
Les littératures en provenance de l'Afrique francophone et anglophone au sud du Sahara ont longtemps fait l'objet d'études distinctes. Depuis quelques années, ce cloisonnement a tendance à s'estomper. La multiplicité des traductions effectuées dans les deux sens a singulièrement élargi le lectorat des œuvres africaines et établi des passerelles entre les pays. D'autre part, les récents bouleversements advenus en Afrique ont fait disparaître des zones d'ombre littéraires, en particulier celle de l'Afrique du Sud longtemps sous le boisseau et qui prend maintenant sa place - et une des toutes premières - dans le concert des voix africaines. Sans faire de distinction entre les langues employées - à savoir l'anglais et le français - cet ouvrage entend démontrer que l'Afrique a trouvé un langage commun pour célébrer des victoires similaires et pour déplorer des défaites non moins identiques. En dépit des modes différents de colonisation qu'a subis l'Afrique, les romanciers, poètes et dramaturges de chaque pays ont adopté le même cheminement : faire retour sur le passé pour tenter de comprendre les raisons de l'anomie actuelle. Il s'ensuit une littérature à ...
Depuis l’avènement des Indépendances, les recherches consacrées au continent africain se sont progressivement libérées des orientations initiales imposées par l’idéologie coloniale, grâce aux travaux d’hommes de science objectifs et courageux, de chercheurs de pays non colonisateurs (américains, russes, suédois ou encore japonais) et de chercheurs africains. Dans ce mouvement, de nouveaux paradigmes sont nés, tandis que d’autres ont été remis en question, comme l’ethnicité et l’anthropologie biologique ou physique. Cet ouvrage rend compte des mutations intervenues dans la recherche en sciences humaines et sociales au cours des cinquante dernières années, des dynamiques aussi bien exogènes qu’endogènes au regard d’un continent en pleine transformation sur les plans politique, économique et social. Résultat d’analyses pluridisciplinaires et de regards de différents horizons, ce livre éclaire ces transitions en abordant des thématiques aussi diverses que la méthodologie de la recherche de terrain, les littératures et les langues, les techniques et savoirs locaux et leur transmission, les structures anciennes et la transformation des modes...
Jomo Kenyatta, Aimé Césaire, Ruben Um Nyobè, Frantz Fanon, Patrice Lumumba, Kwame Nkrumah, Malcolm X, Mehdi Ben Barka, Amílcar Cabral, Thomas Sankara... Longtemps regardés avec dédain par ceux qui, au cours des trois dernières décennies, décrétèrent la mort du tiers-mondisme et le triomphe du néolibéralisme, ces figures majeures de la libération africaine suscitent aujourd'hui un intérêt croissant chez les nouvelles générations, à la faveur de l'atmosphère de révolte qui monte aux quatre coins du monde. Saïd Bouamama redonne corps et chair à ces penseurs de premier plan qui furent aussi des hommes d'action, mais ont trop souvent été réduits à des icônes. Leurs vies rappellent en effet que la bataille pour la libération, la justice et l'égalité n'est pas qu'une affaire de concepts et de théories : c'est aussi une guerre, où l'on se fourvoie parfois et dans laquelle certains se sacrifient. L'auteur, pour autant, n'en fait pas des martyrs absolus : c'est pourquoi ce livre s'attache, avec beaucoup de pédagogie, à inscrire ces parcours dans leurs contextes sociaux, géographiques et historiques. À l'heure où l'on se demande comment avoir prise sur...
Qu'il s'agisse du Maghreb ou de l'Afrique noire, des pays anglophones ou francophones, de l'Afrique occidentale, centrale, orientale ou australe, des zones de savane ou de forêt tropicale, aucune littérature ne semble échapper au motif parfois obsédant de la geôle, du camp et de la salle de torture.
L’africanité des cultures caribéennes se résume-t-elle à de lointaines survivances plus ou moins folkloriques, ou n’en constituet- elle pas plutôt le fondement ? Telle est la question que s’attache à résoudre le présent ouvrage. La littérature, miroir des peuples, peinture des cultures et expression artistique, permet de percevoir la continuité culturelle et littéraire, entre le continent africain et sa diaspora caribéenne. La confrontation de romans caribéens francophones et anglophones d’une part, africains de l’Afrique subsaharienne et de l’Afrique centrale d’autre part, révèle des traits culturels communs et des topoï littéraires d’une zone à l’autre : traumatismes coloniaux, protection et adaptation de l’héritage ancestral, valeurs spirituelles communes, problématiques linguistiques, peinture des luttes de résistance aux premiers rangs desquelles se retrouve l’écrivain lui-même. Cette étude comparatiste, qui puise parfois dans l’oraliture caribéenne et africaine, comme dans la littérature caribéenne hispanophone, invite à percevoir les expressions culturelles afro-caribéennes comme un prolongement des expressions...
Me voici Animal marin de la poésie Je sens gronder en moi la colère des foules Je sens vibrer en moi leur rage de vivre Tels sont les vers par lesquels débutait, en 1945, le premier recueil d'un jeune poète haïtien de langue française : René Depestre. Soixante ans plus tard, en 2005, les Éditions Seghers publiaient une " cérémonie des adieux " du même écrivain sous le titre Non-assistance à poètes en danger. Entre-temps, une vie à couper le souffle, des voyages sur tous les continents et le fleuve indomptable de la poésie. Le présent ouvrage rassemble la totalité des poèmes écrits par René Depestre au cours de sa vie. Les recueils publiés par Pierre Seghers - Végétations de clartés, Traduit du grand large, Journal d'un animal marin - y côtoient des éditions rares, parues à l'étranger et aujourd'hui introuvables. De Port-au-Prince à Paris, de Prague au Chili, de la Havane au Sud de la France, où il est aujourd'hui installé, le poète donne à lire le chant fantaisiste, dionysiaque et vigoureux de ses passions caribéennes.
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