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Dictionnaire Molière

Auteure: Jean-pierre Aubrit , Martial Poirson

Nombre de pages: 751

Molière est l’auteur de langue française le plus lu, le plus joué et le plus traduit dans le monde, depuis fort longtemps, et aujourd’hui encore. Il a fait l’objet de célébrations nationales et internationales à l’occasion des 400 ans de sa naissance en 2022, puis des 350 ans de sa mort en 2023. Fruit de plus de dix ans de travail et fort de la collaboration d’une équipe de plus de 45 personnes, cet inventaire raisonné permet au lecteur de se promener au hasard des notices et des renvois. Il propose aussi cinq parcours de lecture croisés : une plongée dans sa vie et son temps, le Grand Siècle de la culture française ; une traversée de son œuvre, rendue à ses conditions de production et de réception ; un récit de sa postérité à travers les époques, qui en ont fait tour à tour le classique par excellence, l’incarnation de l’esprit français, le bréviaire de l’école républicaine et finalement la quintessence de la langue française, rebaptisée « langue de Molière » ; une analyse de ses adaptations, réécritures et transpositions dans différentes formes d’expression, mise en scène bien sûr, mais aussi roman, cinéma, bande dessinée,...

Molière

Auteure: Martial Poirson , Rachid Maraï

Nombre de pages: 96

C'est l’étonnant parcours de Molière que retrace ce roman graphique, sous la plume alerte de Martial Poirson, et magnifiquement illustré par Rachid Maraï. Pour éclairer sa vie, un retour aux sources s’impose, dans le quartier des Halles en 1622, et plus précisément au « Pavillon des singes ». Jean-Baptiste Poquelin naît dans une famille bourgeoise. Il regimbe à reprendre la charge paternelle de tapissier du Roi et rejoint la famille Béjart pour se lancer dans une audacieuse entreprise théâtrale. La troupe connaît ses premiers succès en province, avant de faire un retour triomphal à Paris, où Molière se révèle à la fois comme auteur dramatique talentueux, directeur de troupe avisé, organisateur des divertissements de la cour et artiste favori de Louis XIV, avec Lully. Amis, ennemis, succès et échecs jalonnent dès lors son existence placée sous le signe du scandale, jusqu'à sa mort sans cérémonie. Le prologue nous entraîne vers une salle de classe, sous la Troisième République, et l’épilogue extrapole sur quatre siècles de célébrations. Une façon de montrer, s’il est encore besoin, la modernité inégalable de Molière. Un roman...

L'économie du spectacle vivant

Auteure: Isabelle Barbéris , Martial Poirson

Nombre de pages: 108

Théâtre, danse, opéra, mais également variété, one man show, performance, cirque, arts de la rue... Si la délimitation du spectacle vivant ne va pas de soi, le terme « économie du spectacle » n’est pas moins complexe. Il désigne des réalités diverses : superproductions budgétivores de certains festivals ou de théâtres nationaux déficitaires, productions équilibrées de théâtres privés, comptes fragiles de petites salles accueillant des artistes amateurs... Comment alors dégager un modèle économique propre au spectacle vivant ?Cet ouvrage, en dressant un panorama historique et théorique de l’économie du spectacle vivant, décrit les spécificités de ses modes de financement comme de son marché de l’emploi, avec une attention particulière pour la logique de l’intermittence. Il dévoile un modèle qui associe, d’une manière inédite, interventionnisme et ultralibéralisme.

La Fabrique du théâtre

Auteure: Mara Fazio , Pierre Frantz

Nombre de pages: 494

Jusqu’au XIXe siècle, l’auteur et l’acteur régnaient sur la scène. Ce n’est qu’autour de 1880 que le metteur en scène s’impose à leur côté et avec lui, un art nouveau, la mise en scène.Mais comment faisait-on avant, pour ordonner la pratique de la scène et lui donner sens et poésie ?C’est à cette question, adressée au théâtre de toute l’Europe, que ce livre veut répondre. Les études ici réunies dessinent les prémices véritables du théâtre d’aujourd’hui.

Les Mille et une nuits entre Orient et Occident

Auteure: Jean-paul Sermain

Nombre de pages: 210

À l’aube du XVIIIe siècle, Antoine Galland révélait à l’Europe le premier grand chef-d’œuvre de la littérature en langue arabe : Les Mille et une nuits, porte ouverte sur un nouveau monde et sur une culture du conte originale. Émerveillé, l’Occident découvrit les voyages de Sindbad, les aventures d’ Aladdin et les tribulations d’Ali Baba. Galland était un orientaliste ; après avoir traduit bon nombre de manuscrits syriens du Moyen Âge et recueilli d’antiques contes arabes, il sut les adapter à la culture française, et composer de nouvelles histoires. Galland, traducteur-auteur, a ainsi participé à la formation des Mille et une nuits : introduisant dans la pensée et le conte français une œuvre orientale, il créait dans la pensée et le conte oriental une œuvre française. De cette hybridation heureuse, ce livre nous propose de retrouver les fruits abondants, le charme des anti-héros, un réalisme enchanté, un style inédit de littérature populaire, des héroïnes entre sérail et salon.

Ombres de Molière

Auteure: Martial Poirson

Nombre de pages: 500

« Faire ou ne pas faire comme Molière » : telle est la question que se pose une génération de dramaturges qualifiée de « postmoliéresque ». Indice de la conscience précoce d’une ligne de fracture historique au sein du répertoire dramatique aussi bien que de l’histoire des spectacles, cette interrogation ne cesse, depuis, de hanter hommes de lettres et de théâtre. Molière est le seul auteur classique à n’avoir connu aucune éclipse, ni dans le discours savant, ni dans les pratiques scéniques. Aujourd’hui, il tient encore la première place des auteurs français les plus représentés et commentés. L’homme fascine autant que l’œuvre, et ce double héritage concourt à féconder la création artistique, exerçant tour à tour un effet stimulant et inhibant sur ses continuateurs. Émerge alors une véritable mythographie autour de cette figure historique et littéraire, au sein des institutions culturelles, dans des postures artistiques et les imaginaires populaires. Dramaturgie, spectacle, littérature, opéra, musique, mais aussi cinéma, médias, manuels scolaires, bandes dessinées ou publicités s’emparent de cette tradition hagiographique pour...

L'Art de vivre d'une femme au XVIIIe siècle

Auteure: Robert Mauzi

Nombre de pages: 119

L’histoire de la littérature, telle que l’a pratiquée Robert Mauzi, tient à la fois de la science et de l’art. Dans cet essai sur madame du Châtelet, trop souvent réduite au statut de compagne de Voltaire, R. Mauzi met en valeur une femme passionnée par la vie, douée pour la philosophie comme pour les sciences, animée par l’exigence de comprendre le monde. Une vraie femme des Lumières, la seule peut-être qui incarne, en France, le cœur et l’esprit de son siècle.Sous la plume de Robert Mauzi, la connaissance du passé vibre d’une interrogation sur les sensibilités d’aujourd’hui, nos plaisirs et nos peines.Robert Mauzi (1927-2006) fut professeur à l’Université de Lyon, puis à la Sorbonne. Dès sa parution en 1960 L’idée du bonheur dans la littérature et la pensée françaises au XVIIIe siècle s’est imposé comme une somme sur les Lumières, régulièrement rééditée. Elle a fait connaître Robert Mauzi, l’ami intime de Michel Foucault et de Roland Barthes, comme un de nos plus subtils historiens des idées.

L'économie de l'attention

Auteure: Yves Citton

Nombre de pages: 287

Depuis une vingtaine d'années, on entend dire qu'une " nouvelle économie " est en passe de supplanter les anciens modes d'échange des biens matériels – une économie dont l'attention constituerait la première rareté et la plus précieuse source de valeur. À quoi ressemble donc cette économie de l'attention ? Que faut-il en craindre ou que pouvons-nous en espérer ? Depuis une vingtaine d'années, on entend dire qu'une " nouvelle économie " est en passe de supplanter les anciens modes d'échange des biens matériels – une économie dont l'attention constituerait la première rareté et la plus précieuse source de valeur. À quoi ressemble donc cette économie de l'attention ? Quels nouveaux outils sont nécessaires pour en comprendre les mécanismes ? Que faut-il en craindre ou que pouvons-nous en espérer ? Des neurosciences à la sociologie, de la création de logiciels à la philosophie éthique, une grande diversité de disciplines sont convoquées ici pour éclairer l'économie de l'attention à partir de multiples perspectives critiques. Il en ressort qu'il est aujourd'hui indispensable de penser le destin de nos économies en termes d'attention – mais qu'il...

Les Rois aussi en mouraient

Auteure: Catriona Seth

Nombre de pages: 475

C'est la grande affaire des Lumières : on n'echappe guère à la petite vérole qui tue et défigure. Apparaît alors en Europe une méthode d'immunisation pragmatique, l'inoculation, remède dangereux pour les uns, poison salutaire pour les autres : il s'agit de contaminer un sujet sain pour tenter de contrôler l'evolution du mal. L'impact sur les mentalités comme sur l'imaginaire est immédiat et sera durable. Les inoculistes suscitent admiration, opprobre, méfiance. Leur pratique révèle ou aiguise les interrogations, les hantises et les espoirs du siècle. Voyageurs, scientifiques, journalistes, écrivains ou librettistes entrecroisent leurs discours. Les femmes ne laissent pas de jouer un rôle essentiel dans le débat.De la littérature à la religion, de la philosophie à la médecine, de la mode aux mathématiques en passant par la politique, aucun domaine n'échappe à l'étude que propose Catriona Seth de ce fait culturel global. Tout en apportant une contribution de choix à l'histoire des représentations, elle soulève des questions qui restent les nôtres : les devoirs de l'Etat en matière de santé publique. Le lien entre risque individuel et bien collectif,...

Marivaux et la mise en scène

Auteure: Jean-paul Sermain

Nombre de pages: 347

Marivaux s’est-il occupé de mettre en scène ses pièces? Non pas matériellement certes, mais il écrit en pensant à la scène. Seule la présence des acteurs sur les planches permet de saisir une expérience vécue. Elle seule rend sensible la violence des relations, la joie d’être ensemble ou le bonheur de l’amour. Inspiré par l’œuvre des plus grands (Molière, Regnard, Racine, Perrault, Prévost), Marivaux fait de ce passage à la scène une science de l’homme. Avec ses interprètes et les spectateurs, il découvre le sujet moderne dans l’inconstance des désirs et la concurrence des appétits.Cette lecture de l’ensemble du théâtre de Marivaux propose de restituer une dramaturgie à vocation anthropologique. Elle considère l’action qui se forme devant le public, l’espace de la scène investi par les regards et les rencontres, le temps de la représentation appréhendé par les personnages et médiatisé dans le rythme syncopé des dialogues. Les pauses de la rêverie y alternent avec les bruits de la ville.

Le Conte de fées du classicisme aux Lumières

Auteure: Jean-paul Sermain

Nombre de pages: 301

Le Petit Chaperon rouge, La Barbe bleue, La Chatte blanche, La Belle et la Bête : autant de titres gravés dans nos mémoires. Par un coup d'audace, des hommes et des femmes de lettres s'emparèrent, en plein âge classique, de ces contes transmis de bouche à oreille pour les transformer en oeuvres d'art. On leur reproche parfois d'être désuets, misogynes, moralisateurs ; on ne voit plus à quel point ils ont été novateurs, féministes, libertaires, nostalgiques d'une enfance avide de mirifique. Voici cet éventail de contes pour la première fois exploré dans toute sa diversité. On voit Perrault et ses amies exploiter le fantastique pour dénoncer l'oppression des femmes, Galland réunir les aventures merveilleuses et licencieuses des Mille et une nuits, ses confrères orientalistes accumuler les trouvailles, pédagogues et philosophes inventer des récits prodigieux. Tous créent un genre nouveau tissant des liens subtils avec le récit libertin, le roman gothique et le conte moral. On découvre alors toute la force poétique de ces " compositions enchantées " qui conduisent à la pensée par le rêve, à l'émotion par l'artifice, au fantastique par le merveilleux.

Imaginaires gothiques

Auteure: Catriona Seth

Nombre de pages: 275

Un château-fort imprenable surgit au détour d’un chemin et des pages jaunies d’un volume oublié. Une belle héroïne évanescente est enlevée par des brigands mystérieux. Des figures spectrales hantent l’intrigue et l’imagination. Il est minuit. Des portes grincent. Des hiboux hululent. Le pire paraît certain. L’abîme s’ouvre sous vos pas. Vous êtes dans un roman gothique. Dévorées par des lecteurs divers, de Balzac comme de Breton, ces œuvres constituent une étape essentielle de notre modernité littéraire et sont aux sources du surréalisme, tout autant que de la fiction policière.Le présent ouvrage redonne vie et actualité à des livres oubliés, d’un genre à la fois célèbre et méconnu. Il fait le point, pour la première fois, sur le roman noir en France, des écrits sombres inauguraux des Lumières finissantes, aux récits hallucinés de Bataille.Place sous la responsabilité de Catriona Seth (Nancy Université et Indiana University Bloomington), auteur de nombreux travaux sur la littérature et l’histoire des idées du XVIIIe siècle, ce volume comprend des chapitres de spécialistes confirmés, ainsi que de jeunes chercheurs.

Destouches et la vie théâtrale

Auteure: Catherine Ramond , Martial Poirson , Marie-emmanuelle Plagnol-diéval

Nombre de pages: 216

Trop méconnu parmi les figures littéraires du XVIIIe siècle, Destouches n'en fût pas moins un acteur reconnu. Ce volume s’inscrit dans le renouvellement actuel de la lecture de Destouches. Il rassemble les articles des chercheurs et des artistes soucieux de le remettre en scène, de lui redonner sa juste place dans le paysage théâtral, aux côtés des Regnard, Dufresny, Gresset, et même Voltaire et Marivaux. Il a pour ambition de montrer la complexité de cette œuvre hybride et de mettre au jour les mécanismes de sa notoriété. Retour sur un homme-clé du paysage théâtral français du XVIIIe siècle dans un ouvrage interdisciplinaire. EXTRAIT Célèbre de son vivant aussi bien à la Comédie-Française que sur les autres scènes françaises et européennes, auteur de deux des plus grands succès du siècle, avec Le Philosophe marié (1729) et Le Glorieux (1732), Destouches bénéficie actuellement d’un certain regain d’intérêt pour le répertoire comique de la première modernité. Son théâtre se situe entre tradition et innovation, entre comique et sérieux, entre édification et plaisir. On y reconnaît diverses influences, notamment celle du théâtre...

Abufar, ou, La famille arabe

Auteure: Jean-françois Ducis , Martial Poirson , Florence Filippi , Jacqueline Razgonnikoff

Nombre de pages: 302

Ahufar, ou La Famille arabe (1795) est l'avant-dernière tragédie de Jean-François Ducis (1733-1816), surtout reconnu comme adaptateur du répertoire shakespearien pour la scène française. Sa conception de la culture arabo-musulmane est de l'ordre du fantasme projectif. Le désert d'Arabie est pour lui un espace transitionnel, à mi-chemin entre Orient et Occident, véritable carrefour interculturel où s'interpénètrent faits saillants avérés par la littérature de témoignage, authentiques transferts culturels, mythologie personnelle de l'artiste et effets de réception. La tragédie pose ainsi les bases d'une dramaturgie et d'une scénographie du désert dont nous sommes héritiers en ligne directe. Première édition critique du texte accompagnée de l'ensemble de ses variantes et des annotations manuscrites de ses interprètes, confrontée à sa principale parodie, ce volume vise à situer l'oeuvre dans la vogue de l'orientalisme théâtral de la fin du XVIIIe siècle, tout en restituant, à partir de la correspondance de Ducis et d'archives de scène inédites de la Bibliothèque-Musée de la Comédie-Française, ses conditions de représentation.

Abufar ou La Famille arabe

Auteure: Martial Poirson , Florence Filippi , Jacqueline Razgonnikoff

Nombre de pages: 300

Abufar ou La Famille arabe (1795) est l'avant-dernière tragédie de Jean-François Ducis. Le désert d'Arabie est pour lui un espace transitionnel à mi-chemin entre Orient et Occident ; la tragédie pose ainsi les bases d'une dramaturgie et d'une scénographie du désert dont nous sommes héritiers en ligne directe. Première édition critique du texte, confrontée à sa parodie, ce volume vise à situer l'oeuvre dans la vogue de l'orientalisme théâtral (fin XVIIIè siècle).

L'épanchement du conte dans la littérature

Auteure: Christiane Connan-pintado , Gilles Béhotéguy , Pascale Auraix-jonchières

Nombre de pages: 286

Pour étudier le phénomène que nous nommons épanchement du conte dans la littérature, nous aurons à questionner le dialogue permanent que la littérature et l’expérience littéraire entretiennent avec le domaine des contes, sur le mode de l’innutrition ou de la réappropriation. Territoire passionnant au regard de la poétique des genres, le conte se prête à tous les jeux de l’hybridation en se mêlant aux autres formes littéraires qu’il transpose, dilue ou incorpore. Outre les réécritures proprement dites, les amalgames de contes, les migrations de personnages, il faut envisager une présence des contes moins flagrante, au détour des phrases, des formules, des clins d’oeil qui font écho à l’encyclopédie du lecteur, en somme, les phénomènes intertextuels dans leur diversité. Les contes peuvent être vus comme un vaste réservoir de formes, de formules et d’images qui servent de passe-partout pour franchir les frontières entre les genres littéraires, et de signes de reconnaissance pour instaurer une connivence avec le lecteur. L’épanchement du conte dans la littérature engendre d’infinies combinaisons narratives et textuelles, et ces...

Ombres de Molière

Auteure: Martial Poirson

Nombre de pages: 493

"Faire ou ne pas faire comme Molière" : telle est la question que se pose une génération de dramaturges qualifiée de "postmoliéresque". Indice de la conscience précoce d'une ligne de fracture historique au sein du répertoire dramatique aussi bien que de l'histoire des spectacles, cette interrogation ne cesse, depuis, de hanter hommes de lettres et de théâtre. Molière est le seul auteur classique à n'avoir connu aucune éclipse, ni dans le discours savant, ni dans les pratiques scéniques. Aujourd'hui, il tient encore la première place des auteurs français les plus représentés et commentés. L'homme fascine autant que l'oeuvre, et ce double héritage concourt à féconder la création artistique, exerçant tour à tour un effet stimulant et inhibant sur ses continuateurs. Emerge alors une véritable mythographie autour de cette figure historique et littéraire, au sein des institutions culturelles, dans des postures artistiques et les imaginaires populaires. Dramaturgie, spectacle, littérature, opéra, musique, mais aussi cinéma, médias, manuels scolaires, bandes dessinées ou publicités s'emparent de cette tradition hagiographique pour nourrir mises en...

Le théâtre sous la Révolution

Auteure: Martial Poirson

Nombre de pages: 520

"Tandis que la tragédie rougissait les rues, la bergerie florissait au théâtre " constatait déjà Chateaubriand. En dépit de l'intense production dramatique à caractère politique pendant la décennie révolutionnaire, force est d'y constater la prédominance de comédies légères et de reprises de pièces anciennes. Ce phénomène mérite d'être interrogé afin de mettre en évidence la façon dont l'Histoire en train de se faire s'inscrit dans les pièces de théâtre, abordées sous l'angle des créations, mais aussi des reprises, censurées et réécrites pour les besoins de la cause. Cette analyse envisage les nouvelles dramaturgies nées de la conception militante d'un théâtre " école du peuple " (théâtre de propagande, historique, civique, patriotique ...) ; mais aussi celles, taxées de " réactionnaires ", inspirées par des attitudes de résistance ou de réticence aux idées et aux idéaux nouveaux (théâtre contre-révolutionnaire, d'émigration, anti-jacobin...) ; enfin celles, finalement tout aussi politiques, cherchant dans les mondes imaginaires à éviter de prendre trop directement position sur les événements révolutionnaires (utopies,...

Un théâtre pour la nation

Auteure: Thibaut Julian

Nombre de pages: 351

À la fin du xviiie siècle, la France traverse une succession de bouleversements majeurs, du crépuscule de la monarchie absolue à l’Empire de Napoléon. Le théâtre connaît une vitalité sans précédent que traduit le renouveau des thèmes, des genres et des spectacles. Dans le sillage de Voltaire et de Belloy, de nombreux auteurs sensibles à l’essor du patriotisme s’emparent de l’histoire de France ou de l’actualité, faisant de la scène un mémorial et un tribunal du passé qui réfléchit le temps présent. Ce « théâtre national » est conçu comme un dispositif moral et civique, mais l’idéal d’un peuple uni se heurte aux représentations de figures antagonistes, monarchiques ou révolutionnaires, selon des idéologies en constante évolution. Médiatisant les tensions de la société, le théâtre national exprime de puissantes émotions collectives oscillant entre l’admiration et l’attendrissement, la ferveur et le rire, mais aussi la déploration et l’horreur face aux blessures du passé. En étudiant plus de 250 pièces et leur réception grâce aux comptes rendus des périodiques, Thibaut Julian offre à tous les passionnés un ouvrage de...

Pratiques de Corneille

Auteure: Myriam Dufour-maître , Florence Naugrette

Nombre de pages: 812

"Corneille" n'existe pas. Telle es la bonne nouvelle de ce livre conçu lors du quatrième centenaire de la naissance de Pierre Corneille (juin 1606). Du moins n'existe plus guère, et on peut s'en réjouir, un Corneille statufié, monolithique, on se tenté de dire de pierre... Mais si la statue de Corneille s'efface ici, c'est pour laisser place à un portrait diffracté, complexifié, résolument ancré surtout dans l'étude des pratiques concrètes dont l’œuvre de Pierre Corneille est à la fois le résultat et le point de d"part: que fait Corneille, et que fait-on de lui, en son temps et après? Telle est la question qui guide les analyses de cet ouvrage.

La Révolution mise en scène

Auteure: Francine Maier-schaeffer

Nombre de pages: 348

La révolution est au cœur de très nombreuses pièces et mises en scène, en France, en Allemagne, en URSS et ailleurs, du XVIe au XXe siècle. Si celles-ci se concentrent souvent sur la révolution française et la révolution bolchevique, elles n'en négligent pas pour autant d'autres épisodes révolutionnaires. Une telle richesse impose de questionner les modalités spécifiques, mises en œuvre par le théâtre face à cet événement si particulier. Lorsque les écrivains se saisissent de l'histoire, dans quelle mesure participent-ils à la construction ou la « déconstruction » de mythes ? En outre, le théâtre est le lieu privilégié de rencontres démultipliées : celle, comme pour tout texte écrit, entre le temps de l'action (historique) et le temps de la narration, mais aussi – et c'est la spécificité du théâtre – celle entre le temps de l'auteur et le temps du metteur en scène, le temps des acteurs et le temps du public. Le théâtre est le lieu du dialogue, de la confrontation, voire du choc entre les époques et les imaginaires, les désirs et les angoisses, les expériences et les échecs. Le présent ouvrage se veut un espace de réflexion aussi...

Théâtre d’enfance et de jeunesse

Auteure: Collectif

Nombre de pages: 204

L’ouvrage, qui rassemble dix contributions, interroge, autour des notions d’hybridité et d’hybridation, l’évolution du théâtre contemporain pour la jeunesse en articulant cette réflexion aux questions que pose sa promotion dans les classes et son ouverture à un public plus large. En effet, si, depuis une dizaine d’années, de nombreux travaux mettent en évidence l’intérêt et les qualités de ce répertoire, et si des incitations institutionnelles, telles les listes de référence, ont relayé ces travaux, sa place dans l’institution scolaire reste encore très marginale, ce corpus restant méconnu. Aussi les contributions des chercheurs, croisant des approches littéraires, esthétiques, dramaturgiques, didactiques, sémiologiques et une ouverture historique apportent-elles différents éclairages à cette problématique, et montrent-elles, dans le mouvement même d’hybridation qui travaille ce corpus, des ressources permettant d’en faciliter l’accès.

Les scènes de l'enchantement

Auteure: Martial Poirson , Jean-françois Perrin

Nombre de pages: 420

De l'Age classique jusqu'aux prémices de la modernité, le goût du merveilleux, du magique et du surnaturel est essentiel au spectacle théâtral. Le présent ouvrage envisage les rapports entre le conte merveilleux et les arts du spectacle, allant des tragédies lyriques de la fin du XVIIe siècle aux féeries romantiques et aux premières tentatives cinématographiques du XIXe siècle. Contes de fées et contes orientaux collaborent activement à l'invention d'un merveilleux scénique, empruntant à la farce, à la sotie, à la parade, aux comédies allégoriques et jusqu'aux spectacles de lanternes magiques leurs dispositifs théâtralisés. Comédie-Française, Théâtre-Italien, Foire et Boulevards accueillent Les Mille et Une Nuits, montent et remontent Le Petit Pouces ou Barbe bleue, leur inventant une oralité nouvelle et les colorant d'irrespect ou d'érotisme. Déconstruction de l'illusion, subversion de la croyance, virtuosité dans l'artifice, jeu calculé avec les rêves du peuple et les projections des élites ; théâtre et conte n'auront jamais cessé de s'entendre pendant plus de trois siècles.

Spectacle et économie à l'âge classique, XVIIe-XVIIIe siècles

Auteure: Martial Poirson

Nombre de pages: 617

Cet ouvrage met en regard économie du spectacle et représentations théâtralisées de l'économie. Confrontés à l'entreprise théâtrale, soucieux d'acquérir un statut socio-économique, les auteurs de théâtre se conçoivent comme agents économiques et inventent une dramaturgie de l'argent qui réfracte les idéologies contradictoires de l'intérêt privé universel, du don sécularisé, de la bienfaisance, de la lutte contre l'indigence et de l'ordre social dont nous sommes justiciables aujourd'hui.

Aux origines du théâtre patriotique

Auteure: Philippe Bourdin

Nombre de pages: 505

L'union des arts, leur ouverture au plus grand nombre sont au cœur du projet de régénération porté par les révolutionnaires français. Le théâtre connaît alors un véritable âge d'or, comme en témoignent la multiplication des salles et l'émergence de quantité de nouveaux talents, chez les auteurs comme chez les comédiens, chez les professionnels comme chez les amateurs. L'union des arts, leur ouverture au plus grand nombre sont au cœur du projet de régénération porté par les révolutionnaires français. Le théâtre connaît alors un véritable âge d'or, comme en témoignent la multiplication des salles et l'émergence de quantité de nouveaux talents, chez les auteurs comme chez les comédiens, chez les professionnels comme chez les amateurs. Au nom du projet émancipateur de la République, les conventionnels élèvent le théâtre au rang d'" école primaire pour adultes ". Des débats sur son utilité pédagogique animent les Assemblées, le Comité de salut public, les clubs, les sociétés, les journaux, au risque d'une censure qui échappe aux seuls critiques, et dont sont volontiers partie prenante les spectateurs. C'est ce foisonnement sans précédent ...

Histoire des préjugés

Auteure: Jeanne Guérout , Xavier Mauduit , Michka Assayas , Antoine De Baecque , Jeanne Barnicaud , Katell Berthelot , Pascal Blanchard , Catherine Brice , Eugénie Briot , Bernard Cerquiglini , Diana Cooper-richet , Jean-paul Demoule , Myriam Deniel-ternant , Delphine Diaz , Sabine Dullin , Bruno Dumézil , Jean-noël Fabiani-salmon , Clément Fabre , Jean-pierre Filiu , Ruth Florack , François Jarrige , Jean-noël Jeanneney , Antoine Marès , Gérard Noiriel , Michel Pastoureau , Emmanuelle Perez Tisserant , Martial Poirson , Xavier Pons , Florent Quellier , Yannick Ripa , Bénédicte Savoy , Gérard Siary , Adèle Sutre , Christelle Taraud , Charlotte Thomas , John Tolan , Ousmane Traoré , Laurent Turcot , Laurent Vidal

Nombre de pages: 394

39 historiennes et historiens remontent à la source de nos préjugés Les préjugés se définissent comme des opinions préconçues et mal fondées. La majorité d'entre eux stigmatisent des groupes humains : les peuples, les nations, les femmes, les gros, les roux, les riches, les pauvres, les artistes, les intellectuels... Ils expriment un sentiment de supériorité ou un complexe d'infériorité d'un groupe envers un autre. Rien ni personne n'est à l'abri de ces jugements, pas même les animaux, les couleurs, les aliments ou les arts. Dans cette Histoire des préjugés, les historiennes et les historiens sont remontés à la source de plus de cinquante préjugés pour en expliquer la genèse, le contexte historique et surtout la permanence à travers les âges. Une leçon d'histoire et un antidote à la haine.

Enchantement et désillusion en France au XVIIe siècle

Auteure: Michael Call

Nombre de pages: 175

Dans un passage célèbre de La Science, profession et vocation, Max Weber a déclaré à propos de l'époque moderne : " Le sort de notre temps se caractérise par la rationalisation et l'intellectualisation et surtout, par le désenchantement du monde. " Les penseurs et les écrivains français du XVIIe siècle tels que René Descartes, Pierre Gassendi et Pierre Bayle ont joué un rôle non négligeable dans l'élaboration et l'accélération de ce processus culturel, fournissant dans bien des cas les calculs et les explications qui ont progressivement banni le mystère et le surnaturel en faveur de l'illumination rationnelle. Mais les rapports de la France du XVIIe siècle, et surtout de sa littérature, avec la raison sont plutôt compliqués, comme La Mesnardière l'a exprimé de manière mémorable dans sa Poétique (1639) : " À parler absolument, un poème n'est point raisonnable s'il n'enchante et s'il n'éblouit la raison de ses auditeurs. " La dichotomie simpliste illusion / rationalité tend à disparaître à une époque caractérisée par des méthodologies d'enchantement théâtral ou par une machinerie politique liée intrinsèquement au spectacle. Au début de la...

Image et voyage

Auteure: Collectif

Nombre de pages: 324

Cet ouvrage offre une perspective nouvelle aux études sur la littérature des voyages dont la vaste matière iconographique reste à ce jour relativement peu exploitée. Il propose une réflexion théorique et analytique inédite sur la place et le rôle de l’image dans le vaste ensemble de la littérature des voyages, en regroupant les contributions de littéraires, de géographes, d’historiens de l’art, d’historiens du livre et en travaillant la notion d’imaginaire, via l’étude d’images concrètes, de supports iconographiques divers, tous liés à l’écriture du voyage. Il couvre la période de la fin du Moyen Âge au XIXe siècle, c’est-à-dire des origines iconographiques arabes à la naissance de la photographie, ainsi qu’une aire géographique maritime vaste, de la Méditerranée aux Océans oriental et occidental.

Le Son du théâtre (XIXe-XXIe siècle)

Auteure: Jean-marc Larrue , Marie-madeleine Mervant-roux

Nombre de pages: 629

Le théâtre est un lieu d'écoute, un lieu acoustique et phonique, il n'a jamais cessé de l'être. Pourtant, sa théorisation récente l'a longtemps ignoré en ne s'attachant qu'à la scène visuelle ou charnelle ou à l'œuvre dramatique écrite. Le théâtre est un lieu d'écoute, un lieu acoustique et phonique, il n'a jamais cessé de l'être. Pourtant, sa théorisation récente l'a longtemps ignoré en ne s'attachant qu'à la scène visuelle ou charnelle ou à l'œuvre dramatique écrite. Une telle surdité n'a rien d'exceptionnel : l'oubli de la dimension sonore a touché l'ensemble des sciences humaines et sociales. On a nommé " tournant acoustique " la restauration de l'importance du son par tout un mouvement interdisciplinaire qui a montré que la période contemporaine n'est pas et n'a pas été plus visuelle qu'auditive, ce qu'a longtemps masqué la prolifération des images et de leurs analyses. Inscrit dans ce mouvement critique, le présent ouvrage réunit 35 collaborateurs de 8 pays différents. Théoriciens ou praticiens du son et de la voix, spécialistes de théâtre, d'architecture, d'acoustique, de création sonore, historiens et analystes des techniques, des ...

Jean-François Regnard

Auteure: Charles Mazouer , Dominique Quéro

Nombre de pages: 372

Cinquante ans après le maître livre d’Alexandre Calame sur Jean-François Regnard, un colloque s’imposait pour dresser déjà une sorte d’état présent des études consacrées à un auteur qui, s’il est toujours joué dans les théâtres, reste passablement méconnu et trop sous-estimé. Ce colloque a fait davantage, en permettant de renouveler notre lecture d’un écrivain si varié. Plus de vingt communications, ici publiées, dont les auteurs sont souvent de jeunes chercheurs, ont précisément mis au jour la diversité de l’œuvre de Regnard, en proposant plus que des aperçus sur l’esthétique et l’esprit de cette œuvre, dont la réception est également abordée. Connu pour ses comédies écrites à l’intention de la troupe italienne installée à Paris et pour la Comédie-Française, Regnard fut aussi dramaturge tragique, librettiste, auteur de récits de voyage, romancier ! Touchant à bien des genres, il les a reliés par des passerelles ; on retrouve des procédés d’écriture communs qui relèvent d’une esthétique de la bigarrure. Par ailleurs, l’idée s’impose assez fortement d’un écrivain qui maîtrise les règles et les techniques...

Le siècle des lumières en bande dessinée

Auteure: Chopelin Paul , Martine Tristan

Nombre de pages: 372

L’anthropologie de Jean-Loup Amselle se distingue par son attention constante à l’histoire et par sa conception pragmatique des identités comme résultantes de rapports de force toujours susceptibles d’être modifiés. On lui doit la déconstruction des catégories d’« ethnie » et de « métissage », une critique acerbe de l’ethnologie coloniale, de l’idéologie républicaine et de leurs raciologies conjointes, mais également l’élaboration de cadres conceptuels nouveaux. Sa théorie des « branchements » – ou toutes les dérivations opérées à partir d’un réseau, ainsi que les torsions et emprunts latéraux entre divers « lieux de la culture », toujours en tension relationnelle les uns avec les autres – présente ainsi une alternative féconde aux théories postcoloniales de la polarisation et de l’hybridité. Cet ouvrage s’attache à mettre en relief la profonde cohérence d’une oeuvre qui a constamment remis en question les découpages ethniques ou communautaristes des corps sociaux et politiques, ainsi que les partitions disciplinaires entre anthropologie, sociologie, histoire de l’art, linguistique et études littéraires. De plus, on...

Destouches

Auteure: Karine Benac-giroux

Nombre de pages: 340

L’image d’un Destouches créateur d’une comédie « morale » ou « moralisante » fondée sur l’amendement de personnages inscrits dans la tradition moliéresque méritait sans doute un réexamen. En mettant en relief la complexité et la sensibilité de personnages saisis au sein de relations interpersonnelles aux multiples facettes et rebondissements, on s’est efforcé de rendre à ce dramaturge méconnu toute sa place au sein de l’époque des Lumières. De l’analyse, il ressort que Philippe Néricault Destouches est bien de son siècle : dans ses intrigues parfois chaotiques, un personnage metteur en scène orchestre d’incessants revirements de situation qui dessinent peu à peu les grands traits d’une dramaturgie expérimentale, en relation constante avec la philosophie empirique, d’une qualité souvent comparable avec celle d’un Marivaux.

Altermodernités des Lumières

Auteure: Yves Citton

Nombre de pages: 464

Il est aujourd’hui courant d’enrôler les pensées du xviiie siècle dans une guerre des civilisations nous contraignant à des prises de positions binaires. Lumières ou Anti-Lumières, République ou communautarisme, laïcité ou fanatisme, modernes ou antimodernes : il faudrait choisir son camp. Ce livre s’efforce de déjouer ces injonctions belliqueuses en esquissant un autre cadre de lecture et en explorant d’autres corpus. Il appelle à découvrir quelques-unes des voix mineures qui ont vivifié la littérature du xviiie siècle (Bordelon, Mouhy, Bibiena, Graffigny, Charrière ou Potocki), mais que notre canon littéraire a refoulées, parce qu’elles n’entraient pas dans ses dichotomies rassurantes. À travers des sylphides, des loups garous, des singes philosophes, des magiciens de la finance, des marchands-de-merde, des Péruviennes féministes ou des conspirateurs islamistes, ces voix excentrées, bizarres, queer, résonnent fortement avec nos préoccupations actuelles, dès lors qu’on les resitue dans la perspective d’altermodernités qui ont toujours déjà excédé l’affrontement éculé entre modernes et antimodernes. Loin de toute nostalgie, se...

L'ami des lois

Auteure: Jean Louis Laya , Mark Darlow , Yann Robert

Nombre de pages: 376

Janvier 1793: Alors que se déchaine le conflit entre les radicaux et les modérés, une pièce de théâtre fait scandale, provoquant une vive querelle qui divise les plus hautes instances du gouvernement, l'armée nationale et des dizaines de milliers de Parisiens, et qui prend vite une telle importance qu'elle interrompt le procès de Louis XVI, entraîne un rétablissement de la censure dramatique, et motive, neuf mois plus tard, la fermeture de la Comédie-Française et l'emprisonnement de sa troupe ! Cette pièce, c'est "l'Ami des lois" de Jean-Louis Laya. À elle seule, elle soulève de nombreuses questions parmi les plus débattues pendant la période révolutionnaire, dont notamment la nécessité et les limites d'une politique culturelle étatiste, la légitimité de la censure, la forme que devrait adopter la justice, et la fonction du théâtre dans un pays libre (forum politique, tribunal national, ou instrument d'éducation morale et civique ?). La présente édition retrace soigneusement l'histoire de ces débats, ainsi que celle du texte de Laya et de ses représentations. L'inclusion en annexe d'un grand nombre de documents d'archives jusqu'alors inédits enrichit ...

La France en récits

Auteure: Yves Charles Zarka

Nombre de pages: 845

Il n’y a pas un récit unique de la France mais des récits multiples, convergents ou divergents. Au lieu de poser d’emblée la question du récit national qui fait l’objet d’affrontements idéologiques, La France en récits examine la manière dont les récits qui font la France se composent, se superposent, mais aussi s’opposent et s’affrontent. Au-delà de la diversité des lieux de mémoire, c’est à travers l’analyse de ces récits que l’on comprend comment se forge et se transforme l’identité de la France, à la fois une et divisée. L’ouvrage aborde ainsi les réalités du pays à travers une plongée dans les récits portant aussi bien sur la vie "concrète" (la géographie, le paysage, la gastronomie, les vins, la vie intellectuelle, etc.) que sur la langue française, des moments historiques majeurs, des personnages centraux mais aussi sur la vie sociale, institutionnelle et politique.

Locus in fabula

Auteure: Nathalie Ferrand

Nombre de pages: 724

Fontaines ou ponts du roman medieval, ruines ou cimetieres du roman noir, d'un bout a l'autre de son histoire, la tradition romanesque d'Ancient Regime traverse des lieux qui ont en commun d'etre des programmes narratifs, annoncant, avec une certaine previsibilite, les evenements ou les actions qui vont se produire. A ce gisement de topoi ou l'espace se fait recit, l'invention romanesque a constamment puise. Il s'agit de redecouvrir ces espaces topiques aujourd'hui en partie inutilisables et desaffectes, mais qui ont forme l'horizon sur lequel pouvaient se mouvoir heros et personnages. Dans son effort pour constituer un thesaurus des topoi narratifs du roman francais du Moyen-Age jusqu'au XVIIe siecle, la Societe d'Analyse de la Topique Romanesque a, depuis sa creation en 1986, souvent croise la necessite d'une reflexion sur la topique des lieux spatialises de la fiction. Le present volume, resultat d'un colloque qui s'est tenu a Paris, a l'Ecole normale superieure, en 2001, s'y consacre entierement. Pour explorer les frontieres geographiques de la fiction et observer comment au cours de son histoire le roman s'est deploye ou replie dans l'espace, et quelles parties du monde il a...

D'Allainval (L'Abbé) Auteur dramatique (1696-1753)

Auteure: Jean-claude Montanier

Nombre de pages: 546

La personnalité de Léonor Jean Christin Soulas d'Allainval (1696-1753) a souvent été réduite à celle d'un auteur ayant certes du talent, jusqu'à être considéré comme un des héritiers de Molière, mais se plaisant à vivre dans une incurie totale. Cet ouvrage apporte enfin la connaissance de son identité et de ses origines. Sa biographie dévoilée éclaire ainsi d'une façon nouvelle la lecture de son oeuvre. L'analyse de son théâtre, ici retranscrit avec ses divertissements, apporte une vision critique des moeurs sociales de son époque. Sa vie ne fut pas simple, ponctuée par un séjour dans les cachots de la Bastille pour lequel Voltaire ne semble pas étranger. Plus qu'un auteur dramatique, Léonor Jean Christin Soulas d'Allainval est un portraitiste de la société de la 1ère moitié du XVIIIe siècle.

Par volonté et par hasard

Auteure: Karol Beffa

Nombre de pages: 216

« En même temps que je commençais à m’imaginer en compositeur, je décidais de devenir musicologue. » Jamais je n’aurais pensé qu’il soit possible de dissocier composition et théorie musicale, recherche et création. Inversement, il m’était difficile d’imaginer devenir un compositeur qui ne soit pas aussi un praticien, c’est-à-dire un transmetteur : instrumentiste, mais aussi accompagnateur, improvisateur et, bien entendu, enseignant. Mon parcours ne s’est pas présenté à moi comme un effort pour affranchir, puis concilier des disciplines ou des domaines dont le cloisonnement m’étouffait. Je l’ai vécu intimement comme le déploiement naturel, logique et nécessaire d’une conception personnelle de la musique, élaborée dans un va-et-vient incessant et fécond entre la solitude du chercheur ou du compositeur et le partage avec les publics académiques ou mélomanes, ainsi qu’avec les autres arts, en particulier la littérature et le cinéma.

Technologies de l'enchantement

Auteure: Collectif

Nombre de pages: 384

Peut-on faire une « histoire de l'illusion » qui ne se confonde pas avec une litanie de dénonciations ? C'est le pari de ce livre qui propose une quinzaine de plongées ponctuelles dans différentes formes d'illusions - allant d'un tableau de Jérôme Bosch au jeu vidéo Eternal Darkness, de l'aménagement des jardins des Lumières au marketing d'Apple, des fantasmagories scientifiques du xixe siècle aux modélisations de l'économie néolibérale, de l'effet placebo à l'art contemporain, des premiers rayons X aux derniers drones, en passant par Lucrèce, Descartes, Diderot, Lessing, Freud, Hitchcock, Winnicott et Baudrillard. Cette réflexion collective est placée sous les auspices d'un article célèbre de l'anthropologue britannique Alfred Gell, « La technologie de l'enchantement et l'enchantement de la technologie », traduit ici pour la première fois en français. Des proues de canoë mélanésiennes à une sculpture de Picasso, prouesses techniques et créations artistiques semblent relever d'un même enchantement, par lequel les humains élèvent leurs cultures en s'illusionnant sur ce qu'ils sont capables de faire. Au carrefour des imaginaires scientifiques et des...